Что значит современная и модная музыка
Что такое современность в музыке? История этого вида искусства такова, что изначально оно было прикладным и часто ритуальным. Поэтому музыка в основном была коллективным явлением. Индивидуальное начало часто не было выражено. Но со Средних веков в Европе начинает развиваться композиторская музыка – авторская, предназначенная для слушания публикой. В девятнадцатом веке складывается понятие классики, а в двадцатом – современности. Попробуем разобраться в том, какие именно черты свойственны звуковому искусству нашей эпохи.
Определение
На вопрос о том, что такое современность в музыке, ответить непросто. Конечно, можно сказать, что это композиции, написанные в последние десятилетия. С другой стороны, многое из музыки, которую слушали в конце двадцатого века, уже считается устаревшим. И, наоборот, смелые идеи композиторов прежних эпох, как, например, Дебюсси, Прокофьева или Мусоргского, становятся примерами для подражания. Каждая нынешняя субкультура и группы ее фанатов имеют собственную музыку, которую считают современной. Некоторые аналитики полагают, что в такой форме выражается коллективное бессознательное общества. А наиболее сильно социальные настроения выявляются в популярной музыке.
Сложности
Но какое бы определение мы ни приняли, остаются многие вопросы, на которые трудно ответить. Например, если говорить о том, что такое современность в музыке, остается непонятным, каково здесь место классики. Сейчас очень моден стиль “этно”. Но значит ли это, что песни разных народов, написанные в незапамятные эпохи, могут тоже быть современными? Ведь такие мелодии становятся основой для многих композиций наших дней. И можем ли мы считать людей, которые сочиняли музыку в прошлом, своими современниками?
Актуальность
Если мы проанализируем эти вопросы, то увидим, что искусство, в том числе и то, которое приносит наслаждение нашим ушам, направлено к чувствам и душе. Поэтому многое в хорошей музыке является универсальным. Она воздействует на нас, словно потрясение, может увлечь, побудить действовать, заставить плакать или радоваться. Это значит, что классика и современность в музыке вовсе не являются противоположностями. С другой стороны, многое в том, что мы слушаем сейчас, направлено на развлечение, релакс, уход от боли и проблем. Это тоже не плохо. Ведь радость всегда хороша для человека. Поэтому не только серьезная классическая музыка, но и легкая, современная развлекательная и танцевальная помогают людям духовно обогатиться. Просто они действуют на нас по-разному.
Стили современной музыки. Поп-направление
Но если коснуться вопроса в более узком смысле, то стоит рассмотреть средства, которыми пользуются композиторы нашего времени, чтобы создавать популярные произведения. Большинство ученых, исследуя проблему, касающуюся того, что такое современность в музыке, называют три самых крупных направления. Это поп, рок и рэп. Все они исходят из более ранних жанров и, в свою очередь, делятся на огромное множество стилей. Рассмотрим их более подробно.
Популярная музыка охватывает большое количество направлений. Некоторые из них даже превратились в своего рода классику. Это диско, танцевальная музыка с множеством эффектов и ритма и транс – электронное звучание мелодий, имеющих «космический» подтекст. В настоящее же время самыми популярными являются техно, фанк и хаус. Это музыка футуристическая, немного странная, часто танцевальная, с доминированием определенных мелодий и вокальных фраз. Объединяют все эти жанры, казалось бы, ничем между собой не связанные, ритмика, раскованность исполнения и динамичность. Очень большую роль в популярной музыке играет не только стиль исполнения, но и имидж, презентация, соединение звуковых и зрительных эффектов. Поэтому в моду вошли видеоинтерпретации песен – клипы и рекламные ролики.
Рок и рэп
Два этих стиля прекрасно демонстрируют современность в музыке. Примеры этих жанров часто приводят в качестве иллюстрации всемирно известных исполнителей, которые превратили их в искусство. Рок появился из американского блюза, но популярными сделали их Элвис Пресли и группа «Битлз». Последние музыканты сделали из рока социальный жанр, в котором всегда звучат нотки протеста против власти, войны, несправедливости.
Среди современных стилей этого направления выделяется много подвидов. Это тяжелый рок, популярный, фолк, панк, психоделический, трэш. Некоторые поджанры знамениты сбалансированностью, эффектами, привлечением широкой аудиторией. Иные направлены на популяризацию народных мелодий в сочетании с современной ритмикой или же пытаются эмоционально воздействовать на слушателей. А другие нарочито дисгармоничны, жесткие, композиции их сложны и шокирующи.
Что касается рэпа, несмотря на то, что этот жанр уходит корнями в танцевальную музыку Ямайки, он имеет отличительную особенность. В нем вокал заменен речитативом. Рэп словно возвращает времена средневековых трубадуров, когда поэты не пели, а читали под музыку стихи. Кроме того, в этом стиле часто применяются ударники и басы. Многие кумиры рэпа и рока прославились как разрушители устоев, и именно поэтому они стали любимцами целых поколений.
Истоки и современность джазовой музыки
Эта форма искусства является примером звукового языка нашей эпохи. Джаз родился в начале двадцатого века как сплав культур разных народов. Он построен на индивидуализме – особой манере исполнения, свинге, импровизации, различных изощренных приемах как вокального, так и исполнительского характера, сложной ритмике. Все эти черты характерны для музыки африканских стран. А главным истоком джаза считается блюз. Этот стиль соединил европейские и африканские музыкальные традиции. Вначале джаз был фольклорным, но потом он развился в общеамериканское, а затем и мировое направление. Он тоже имеет множество разных поджанров – кул, прогрессив, хард-бол, модальный, фри, соул.
Соединившись с различными видами популярной (особенно электронной) музыки и рока, джаз обогатился такими направлениями, как фьюжн, эйсид, смуз. Родились азиатские и латиноамериканские, еврейские его формы. О некоторых из них даже спорят, а джаз ли это вообще.
В этой статье мы попробовали рассказать о том, что означает современность в музыке и какие популярные жанры распространены в культуре нашего времени. Но как бы там ни было, классическая музыка является вечной и универсальной. А значит – современной. Но и некоторые жанры, модные в наши дни, тоже благодаря гениальным исполнителям становятся классикой. И будут сопровождать следующие поколения.
Большинство из современных людей, просто не смыслят свою жизнь без музыки. Идя по дороге, в общественном транспорте, в парках и даже библиотеках всё чаще и чаще можно встретить людей абсолютно разного возраста с наушниками, в которых играет музыка. Современный мир буквально полон звуков, которых мы привыкли называть музыкой, но что это такое, и какая она – современная музыка? Давайте поговорим и на эту тему.
Музыка – это вид искусства, средством воплощения художественных образов для которого является звук. Даже в каменном веке существовал этот вид искусства. Считается что впервые звуки, которые использовались людьми для прослушивания, танцев, обрядов и прочих проявлений, добились ещё 50 000 лет назад, во время появления первого человека, и со временем музыка стала неотъемлемой частью жизни человеческого рода. История музыки, насчитывает многие сотни лет. Целые эпохи, которые уже не существуют, были знакомы с музыкой, и, исходя из предположений учёных, музыка имеет столько же лет, как и человеческий род.
Естественно, ничего не стоит на месте, и со временем музыка менялась. Если в каменный век музыка использовалась в обрядах по избавлению от злых духов, то гораздо позже, в древнем Египте музыка стала использоваться и в развлекательных целях, в качестве сопровождению к театральным действам. С развитием цивилизации, музыка не только стала служить развлечению, но и стала использоваться в религиозных целях, эстетических и даже популяризаций того или иного движения (к примеру джаз и блюз, считались музыкой в поддержку национальных меньшинств). Музыка за всю свою историю претерпела множество изменений и ответвлений на жанры, стили, направленности и виды. На сегодняшний день известны более тысячи ответвлений музыки, как искусства, покорившее всех жителей на планете.
Согласитесь, кто из современных людей не знает что такое музыка? Буквально все хоть раз в жизни слышали чарующие звуки музыки, которые, как доказали учёные, не только действуют как развлекательный или поддерживающий ту или иную идею комплекс звуков, но и как оздоравливающее средство. К примеру, музыкотерапия имеет широкое применение, как эффективное средство от нервных расстройств. Согласитесь, бывает же такое, когда плохо на душе, ты слушаешь любимую песню и тебе становиться легче. Так же нередко используют музыку при лечении других заболеваний. Например, считается, что музыка способствует расслаблению мускулов, способна замедлить сердцебиение и снизить кровяное давление, а прослушивание сонаты ре-мажор для фортепиано Моцарта и вовсе помогает снизить количество приступов эпилепсии. «Лунная соната» Бетховена и «Симфония» Гайдна, «Итальянский концерт» Баха и его «Кантата № 2» — хорошо избавляют от неврозов и раздражительности. Ещё в древности люди заметили необычную силу музыки, и современные учёные не отрицают, что этот вид искусства, имеет определённую силу воздействия на наш организм.
Современная музыка – она разная. Можно встретить в современной музыке и инструментальные исполнения, и звуки, которые возможны лишь благодаря компьютеру, и вовсе акапелльная музыка без звуков инструментов, а лишь с помощью человеческого голоса. Современная музыка насчитывает тысячи видов, среди которых и танцевальная, и «душевная», и всевозможная другая музыка. Но тот факт, что любимой музыкой является, может и не совсем современная, но музыка, которая оставила какой-то эмоциональный след в душе, остаётся неизменным. Каждому человеку по вкусу своя музыка, поэтому музыка современности – она разная, но в ней найдёт отражение своей душевной составляющей каждый человек.
Я бы хотела быть музыкой, чтобы посмотреть на людей без маски, возможно, даже понять их суть. Но почему людям нравятся одни песни, но не нравятся другие, они предпочитают один жанр, но не хотят попробовать другой? Думаю, дело не только во вкусе…
Лично я отношусь к людям, которые слушают все. Мой аудиолист представляет собой своего рода солянку. В зависимости от настроения я могу слушать разную музыку — как тяжелую, так и нежную.
Есть люди, которые очень любят лирические песни. Ведь там есть понятный смысл. Но в основном в них поется про одиночество, расставание, безответную любовь и прочие проблемы, которые беспокоят слушателя.
Многие, не зная совершенно английский язык, не понимая ни одного слова, слушают только иностранные произведения, а ведь часто песня не имеет глубокого смысла, или это просто мелодия, не более. Они не хотят ни о чем задумываться, просто хотят отдохнуть от окружающего мира.
Недаром говорят, что музыкальное искусство наиболее чувственное. Поэзию или живопись, к примеру, невозможно воспринимать на уровне физиологических реакций, музыка же может не только восприниматься, но и воспроизводиться без включения интеллекта, горизонт такого слушания и музицирования достаточно широк. Музыка дает полет фантазии. Хочется творить, а не просто смотреть в компьютер, пока вся жизнь пролетает мимо.
Даже у врачей есть теория, что с музыкой легче перенести физическую боль. И, по моему, не только физическую. Подростковый возраст — это время, когда появляется много проблем: непонимание, безответная любовь, проблемы в семье и многое другое. Именно с нужной музыкой ты забываешь о боли и снова начинаешь веселиться. Музыка — это солнечный свет в дождливую погоду.
Проблема в том, что и из музыки пытаются сделать модный бренд. То есть внести определенные произведения в список «модных» престижных вещей. «Ты должна слушать ту музыку, которую слушают все». Еще удивляет то, что всякие «умные» блондиночки стиля «У меня есть богатый папа, зачем мне мозги?» утверждают, что любят рок, опять же делая из этого всего лишь еще один нелепый бренд. Девушки, выбирайте то, что действительно нравится. Хотя если в голове совсем уж пусто, остается слушать только тишину.
В последнее время одиночество и музыка порой становятся своего рода синонимами. Люди закрываются, погружаясь в музыку, и им больше ничего не надо. «Плеер, наушники, что мне нужно еще для счастья?» — искренне считают они. И в этом как раз ошибаются: какие бы вокруг люди ни были, все равно нам нужно общение с ними. Главное — надеяться, что вы найдете своего человека. Ведь не общаясь ни с кем, вряд ли можно мечтать обрести личное счастье.
Так что слушайте правильную музыку. Правильная — это не которая модная, а та, которая по душе именно вам, и совсем не важно, нравится она только вам или всем без исключения.
Наверное каждому приходилось слушая свою любимую музыку, на своей высококачественной аппаратуре, слышать от своих родителей вот такие выражения: “В мое время музыка была лучше” или “Я не понимаю, как вы можете слушать такую музыкальную чушь.”
Вам, возможно, уже приходилось чувствовать тоже самое. Я верный поклонник таких музыкальных направлений, как рок, блюз, классика, немного попсы, но прослушав более сотни “лучших” радиостанций, в поиске новых треков, которые будут интересны мне, пришел к некоему разочарованию. Их попросту нет, даже от тех групп, которые ранее очень нравились мне.
Так давайте же разберемся, что за феномен происходит с современной популярной музыкой и почему она стала такой плохой?
Обратите внимание на поклонников)
Может быть это просто ностальгия по старым записям, или музыка действительно со временем ухудшается?
Один, довольно известный исследователь из Испании в 2012 году задался таким же вопросом. Он разработал некий алгоритм, который отследил происшедшие изменения в популярной музыке начиная с 1955 года.
И результаты были, ну очень… разочаровывающими, но не такими уж и неожиданными, если не сказать больше.
В ходе произведенного исследования “почему современная музыка стала настолько плохой” было проанализировано около полумиллиона музыкальных произведений.
В выбранных для анализа песнях измерялись такие параметры, как тембр (качество звука), тон (гармоничное содержание пьесы, также включая и аккорды, аранжировки и мелодию) и громкость самого музыкального произведения, которые составляют “основу” или, если вам будет угодно “музыкальную палитру”, которую автор, композитор используют для написания своих шедевров.
Количество информации в песне зависит от того, насколько широко используются эти характеристики и как они варьируются в рамках этой песни.
В ходе произведенного исследования, в музыке, начиная с 1955 года происходило уменьшение тембрального разнообразия и содержания нот, а также значительно сократилось количество аккордов и различия мелодий.
Если по простому, песни и музыка с годами становились все более и более однородными, однотипными – это означает, что современная музыка деградирует (содержит в себе намного меньше музыкальной информации и не особо различается между собой).
Лирика в современной музыке имеет явный отсыл на такие темы, которые осуждаются в обществе, а во многих и попросту запрещены (я думаю вы догадались, что имеется ввиду).
Snoop Dogg – реп исполнитель
Национальный институт средств массовой информации проанализировал содержание десяти лучших сборников песен за 1999 год и пришел к выводу, что на каждом из этих 10-ти CD-дисков, как минимум 42% текста песен имеют намек или явный отсыл на темы негативно воспринимающиеся обществом или попросту запрещены.
Такая тенденция хорошо просматривается в таких музыкальных направлениях, как современный рок, хеви-метал, реп и других современных музыкальных жанрах – они попросту “кружат” вокруг этих осуждаемых обществом тем.
Музыка современная также стала намного громче, что является проблемой не только для вашего слуха, но и для качества звука в целом
Ведь, избыточная громкость в музыке уменьшает ее насыщенность и глубину песни в целом.
Также в исследовании было выявлено, что громкость записанных музыкальных произведений увеличивается на 1дБ каждые 8 лет. Это очередной раз доказывает, что современная популярная музыка действительно становится более гомогенизированной (звучит все одинаково, однотипно, однообразно).
Так почему же современная музыка настолько плоха?
Полученные результаты в ходе произведенного исследования несомненно разочаровывают, но и не совсем удивляют.
Некоторые утверждают, что в нашем современном мире коммерциализации и средств массовой информации нет места музыке с таким большим количеством информации.
Многие люди получают удовольствие от прослушивания современной популярной музыки, потому что она не содержит в себе много сложностей или разнообразия, по простому она предсказуема и легко слушается “фоном”.
В конце концов, даже уже научно подтверждено, что популярная музыка по своему составу и звучанию сегодня одинакова.
Но может ли это значить, что музыка, верно и уверенно на самом деле ухудшается, и она не просто так ностальгирует по “старым добрым временам?”
Ну… сложно сказать окончательно “да” или “нет”. Ведь, музыка – это всего лишь набор личных предпочтений. Некоторым людям нравится простота современной музыки и им все равно, что она звучит также плохо, как и выглядит некачественно сделанная вещь.
Другие (аудиофилы, меломаны и люди, с просто хорошим музыкальным вкусом) не очень жалуют повторяемость и предпочитают музыкальные произведения с более сложными аранжировками, и разнообразием музыкальных характеристик (как те, которые были заложены в исследование),
Повторяемость композиций в современной музыке
Зарубежная музыкальная радиостанция
Также самое главное – это постоянная повторяемость композиций особенно на радиостанциях, современные треки гоняют по кругу, чтобы людям их внушить, что они лучшие, вне зависимости от их талантливого исполнения.
Ведь средств в новоявленную звезду было вложено не мало и постоянная открутка треков исполнителя, это эдакая реклама, которая действует на неокрепший молодежный ум, как некий звуковой фаст-фуд.
Исследования показывают, что повторное знакомство — гораздо более верный способ заставить треку понравиться публике.
Благодаря великолепно произведенному исследованию современной популярной музыки, мы уже знаем, что эмоциональные центры нашего сознания, включая сюда же и центры вознаграждения, более активны, когда люди слышат музыкальные композиции, которые им приходилось слушать ранее.
Это происходит гораздо чаще, чем вы можете себе представить
После многократных непреднамеренно (фоном) прослушанных песен какого нибудь современного исполнителя, люди могут поменять свое первоначальное мнение о творчестве певца и в конце концов, признать, что трек “Мало половин” от любимой молодежью Олечки, окажется не совсем так уж и плох, как казалось вам ранее.
Некогда, знаменитый Майк Ругнетта из PBS “Idea Channel” дал название такому состоянию, а именно музыкальный “синдром Стокгольма” – термин , который первоначально использовал исследователь Нильс Бежерот для описания феномена, при котором похищенные люди, со временем, начинали проявлять сочувствие к своим похитителям.
Большинство людей предполагают, что они слышат современную песню везде, потому что она популярна. Дело не в этом — песня популярна, потому что ее играют везде.
Крупные зарубежные музыкальные лейблы
Крупным музыкальным лейблам технически запрещено платить на прямую радиостанциям за воспроизведение ими определенных музыкальных композиций, но это не значит, что такое не происходит.
Данное явление имеет название “payola” и оно широко “шагало” с 1960-тых по 1980 годы – в те годы вся музыкальная индустрия буквально управлялась толпой. Это все еще происходит и в наше время, однако, уже не так вопиюще.
Крупные лейблы сотрудничают с независимыми промоутерами, те уже в свою очередь “стимулируют” радиостанции, а последние, навязчиво крутят их современную музыку – это потрясающая стратегия и как мы уже знаем, имеет свой эффект.
Современная музыка и культура
Этот эффект Стокгольма происходит и с культурой. Научный термин для этого явления — « простой эффект воздействия », открытый в 60-х годах Робертом Зайонцем, и он может относиться ко всему — к изображениям, формам, песням или людям.
Люди, участвовавшие в исследовании подтверждали, что им начинали нравится песни после второго или третьего прослушивания. Такой же ответ давали участники исследования, которые небыли поставлены в известность, что за ними наблюдают, как они будут реагировать на неоднократное прослушивание одной и той же песни.
Складывается мнение, что многие люди склонны к ошибкам и не способны полностью индефицировать и понять песни – а на самом ли деле они им нравятся.
Поэтому, как только музыкальное произведение застрянет в вашем сознание, оно довольно быстро переходит из разряда раздражающих в любимую композицию.
Отличным примером данного явления, служит необъяснимая популярность такой группы, как “Black Eyed Peas” и подобных ей, которые представляют из себя “настоящий шлак”.
Black Eyed Peas
Научно доказанный факт, что текст современных песен, как и качество самой мелодии не столь важно, для вызывания у вас положительных впечатлений и ассоциаций.
Если кто-то слышит хит “Ariana Grande” “Problem” каждый раз, когда они встречаются со своими друзьями, они, скорее всего, начнут ассоциировать его с хорошими временами и хорошими чувствами, независимо от фактического текста песни.
Песни, которые музыкальная индустрия постоянно навязывает нам, как правило, намного быстрее становятся хитами.
Многочисленные социальные сети и тематические блоги, с легкостью позволяют музыкальной поп-индустрии быстро собрать необходимую аудиторию для артистов, которых они считают нужно продвинуть.
И как только у нас происходит знакомство с творчеством того или иного исполнителя, обратного пути уже нет.
Современная ПОП- Индустрия это хорошо знает, и они постоянно этим манипулируют.
“Ariana Grande” повторившая рекорд “The Beatles” продержавшийся 55 лет (3 песни в первой тройке топ 100)
Но не смотря на все эти хитрости и маневрирования в большом музыкальном бизнесе, есть одна неопровержимая истина: если исполнитель сыграет по настоящему плохую песню откровенно очень плохо, то люди все равно поймут это и не будут слушать такого артиста.
P/S Музыка — это одна из тех вещей, о которой у каждого есть мнение — какой жанр хороший, плохой, а какой так себе, кто талантливый артист, а кто нет… У каждого меломана свои вкусы и предпочтения. Но одно мнение, которое разделяют многие и имеет отношение к современной музыке, ведь современная музыка стала такой плохой.
Подписывайтесь на канал, ставьте палец вверх, не стесняйтесь комментировать, ваше мнение очень важно для нас.