Художник модельер создающий коллекции модной одежды
1. Габриэль Бонер Шанель
Источник:https://imhomir.com/blog/gossip_girl/19179.html
Все мы ее знаем, как Коко Шанель – французского модельера, создавшего дом моды «Chanel». Свое прозвище она получила, выступая в кабаре с песнями «Ko Ko Ri Ko» и «Qui qu’a vu Coco». Ее стиль был в простоте и удобстве. Создание маленького черного платья привело к тому, что черный цвет больше не считался траурным, а наоборот элегантным. Она была иконой стиля. В мир моды она внесла многое, но её главные работы это:
- Маленькое черное платье
Источник: https://wlooks.ru
- Женский твидовый костюм
Источник: https://www.dushagreya.ru/
- Двухцветная обувь
Источник: https://www.aif.ru/
- Сумка на цепочке 2.55
Источник: https://kozhannye-sumki.vilingstore.net/
• Жемчуг
Источник: https://925.ua/
Как говорила Коко Шанель:
«Роскошь должна быть удобной, иначе это не роскошь.»
2. Эльза Скиапарелли
Источник: https://tetyamotya.ru
Эта женщина – парижский модельер и дизайнер, отличалась от Шанель. Если Коко любила простоту, то Эльза наоборот любила всех шокировать. Она любила придумывать необычное, в ее стиле всё было яркое и красочное. Она так же создала свой дом моды «Schiaparelli». А в моду она принесла много новых идей:
- Раздельная юбка, которая потом стала шортами
Источник: https://идеальный-стиль.рф/
- Раздельный купальник телесного цвета
Источник: https://look.tm/style/
• Бижутерия
Источник: https://womenbox.net/
- Ботильоны
Источник: https://www.collectorsweekly.com/
Эльза говорила:
«В сложные времена мода становится эпатажной.»
3. Кристиан Диор
Источник: https://www.woman.ru/
Кристиан был французским модельером, создавшим дом моды «Christian Dior». После войны в 1947 он выпустил коллекцию «New look», которая освежила бы Францию, но никто не был готов к этим переменам. Его работы считали слишком откровенными для послевоенного времени, поэтому его стали осуждать за такие наряды, как узкие платья с тонкой талией. Модели, носившие эти платья, выглядели, как распустившиеся цветы. В итоге после того, как в Америке прижились эти платья, они стали модными по всему миру. Также он создал юбку-карандаш, которую теперь носят все женщины.
Источник: https://gedonistka.com/
Источник: https://www.vplate.ru/
Для Кристиана так же простота считалась стилем:
«Умение одеваться держится на трех китах — простоте, хорошем вкусе и привычке следить за собой, — и это совсем не дорого.»
4. Ив Сен-Лоран
Источник: https://favot.ru/
Еще один из самых известных французских модельеров, основавший дом моды «Yves Saint Laurent», который позже стал называться «Saint Laurent Paris». В его стиле было искусство, поэтому он создал несколько нарядов, посвященных разным выдающимся творческим лицам. Он внес в моду такие вещи, как:
- Трикотажные платья с силуэтом «трапеция»
Источник: https://podium.life/
- Высокие сапоги
Источник: https://www.arenahd.tv/
• Смокинг
Источник: https://interesnoznat.com/
Причем высокие сапоги и смокинг Ив ввел в женский гардероб, позаимствовав из мужского.
Как говорил Ив:
«Я всегда верил, что стиль важнее моды. Так мало людей, которые создают свой стиль, и как много тех, кто «делает моду».
5. Джорджо Армани
Источник: https://almode.ru/
Джорджо – итальянский модельер, создавший дом моды «Giorgio Armani». У Армани есть три правила: комфорт, элегантность и отсутствие всяких излишеств. Он так же любил простоту и ввел в моду минималистический стиль. Его заслугой стал женский блейзер. Создал он его из мужского пиджака, подчеркнув талию и сделав свободным в области груди.
Источник: https://hochu.ua/
Как говорит Джорджо:
«Для меня стиль более важен, чем недолговечные модные тенденции.»
6. Ральф Лорен
Источник: https://dams-happy.ru
Это американский модельер и дизайнер. Настоящая его фамилия – Лифшиц. Основал модный дом «Ralph Lauren». В его стиле строгость и удобство. Так, он внес в мир моды:
- Рубашки-поло
Источник: https://mylitta.ru/
- Широкие шелковые галстуки
Источник: https://www.windowssearch-exp.com/
- Женские сорочки
Источник: https://www.saratov.kp.ru/
- Кожаные куртки «ранчо»
- Сапоги-казаки
- Юбки в стиле «кантри»
Источник: https://www.vplate.ru/
Источник: https://surfingbird.ru/
Куртки, сапоги и юбки – все это в ковбойском стиле.
О своей работе он говорил:
«На меня сильно повлиял кинематограф, мир, который похож на сон. Каждый раз, когда я придумываю дизайн одежды, я как бы создаю фильм.»
7. Валентино Гаравани
Источник: https://tetyamotya.ru
Итальянский модельер, основавший модный дом «Valentino». В его стиле была изысканность и утонченность. В одной из коллекций он представил наряды красного цвета, тем самым, открыв для всех этот шикарный цвет.
Источник: https://wiki.wildberries.ru/
Про этот цвет он говорит:
«Красный – самый лучший цвет. Он подходит любой женщине, просто нужно помнить, что существует более 30 разных оттенков этого цвета.»
8. Джанни Версаче
Источник: https://24smi.org/
Итальянский модельер и дизайнер, основал дом моды «Versace». Для женщин он создавал наряды, подчеркивающие их фигуры. Он ввел в моду такие детали, как:
- Глубокое декольте
Источник: https://www.revolution.watch/
- Высокий разрез
Источник: https://www.topnews.ru/
- Узкие брюки
Источник: https://www.woman.ru/
- Очень короткие юбки
Источник: https://wiki.wildberries.ru/
Также он сделал так, что вместо брюк начали носить разные лосины.
Источник: https://wiki.wildberries.ru
Его логотипом является медуза Горгона и вот, что он говорил по этому поводу:
«Медуза символизирует красоту и роковые чары античной древнегреческой классики, как в искусстве, так и в философии, она синтез красоты и простоты, которая в прямом смысле парализует и даже гипнотизирует.»
9. Роберто Кавалли
Источник: https://slender-woman.ru
Роберто – итальянский дизайнер, основавший модный дом «Roberto Cavalli». У него свой необычный стиль. Он любит делать вещи с разными принтами, со стразами. Так, например, он создал джинсы, футболки, украсив разными аппликациями. Также в его стиле была лоскутная техника.
Источник: https://wiki.wildberries.ru/
Источник: https://wiki.wildberries.ru/
Источник: https://fashionshow-w.blogspot.com/
Кавалли однажды сказал:
«В начале 90-х я придумал шить джинсы из денима с эластиком. И все женщины сказали мне: «Спасибо!»
10. Нина Риччи
Источник: https://24smi.org/
Настоящее имя Нины – Мария-Аделаида Нейи. После замужества стала Ниной Риччи. Она была французским модельером итальянского происхождения, создавшим дом моды «Nina Ricci». Ее стиль заключался в женственности и романтичности. Наряды всегда нежные и с разными красивыми узорами.
Источник: https://wiki.wildberries.ru/
Источник: https://wiki.wildberries.ru/
Источник: https://wiki.wildberries.ru/
Нина говорила:
«Качество ценится выше экстравагантности. Лучше выглядеть достойно, чем роскошно.»
Текст: Лиза Молдованова
Мода имеет в нашей жизни большое значение, как бы вы не хотели оспорить сей факт – мы все равно подчиняемся модным веяниям во всем – будь то одежда, еда, авто, образ жизни и прочее-прочее. Потому что люди социальные существа. А вот эти гении “руководят” нашим социальным обществом с помощью иголки и нитки…
Коко Шанель (1883-1971) Женщина-легенда, женщина-эпоха, икона стиля
Ив Сен-Лоран (1936-2008) – его называют революционером фэшн-индустрии, маленьким принцем высокой моды и вечным классиком.
Карл Лагерфельд (1933-2019) – всемирно известный модельер, который прославился сотрудничеством с модными домами Chanel, Chloe, Fendi.
Кристиан Диор (1905-1957) – модельер, законодатель моды, имя которого до сих пор на устах
Джанни Версаче (1946-1997) Мальчик из небогатой семьи оказался способен на чудо: Версаче стал не только одним из самых известных кутюрье, но и настоящим законодателем моды и стиля. Был убит серийным убийцей
Александр Васильев (1958) – историк моды, театральный декоратор и искусствовед,
Роберто Кавалли (1940) называет себя модным художником, его оригинальный стиль, сочетающий в себе рисунки, стразы, блестки, принты и мягкую кожу, покорил не только искушенных ценителей гардероба, но и мировых звезд.
Вячеслав Зайцев (1938) – советский и российский художник-модельер, которому по праву принадлежит первенство в советской и российской моде.
Валентин Юдашкин (1963) – заслуженный деятель искусств СССР и России, художник, модельер, автор модных коллекций и проектов
Джорджио Армани (1934) – гений стиля, легенда мира моды и талантливый человек, имя которого вот уже не одно десятилетие является символом безупречного вкуса.
Пьер Карден (1922) Талантливый модельер, смелый творец и грамотный бизнесмен
Ральф Лорен (1939) американский дизайнер, модельер, создатель корпорации Polo Ralph Lauren Corporation, владелец брендов Ralph Lauren, Rugby, RL Childrenswear, Polo Jeans Co., RRL, RLX, Club Monaco, Chaps, Blue Label, Purple Label, Lauren, Ralph Laur
Кельвин Кляйн (1942) американский дизайнер одежды, в 1968 году основавший собственную компанию Calvin Klein Inc. и владевший ею до 2003 года.
Джон Гальяно (1960) – Король китча и авангарда, мастер эпатажа, «реаниматолог» модного дома «Кристиан Диор»
Ежегодно профессия дизайнера одежды или модельера привлекает внимание очень многих людей.
Каждый день придумывать одежду, изучать фото с модными трендами, готовить показы и снимать лукбуки коллекции — это нравится многим творческим людям.
Мы сделали для вас самый полный обзор о профессии дизайнера-модельера — насколько она актуальна в 2020 году, сколько сегодня платят, каковы плюсы и минусы профессии.
Кому подойдет профессия дизайнера одежды?
Для начала вам стоит оценить, а на сколько вообще вам может подойти профессия дизайнера-модельера. Задайте себе эти вопросы.
- Вы любите что-то придумывать? (неважно что)
- Вам бы хотелось придумывать свою одежду?
- Вы любили в детстве придумывать наряды для кукол?
- Вы когда-нибудь шили одежду себе или близким?
- Вы любите рассматривать одежду в магазинах или на онлайн сайтах?
- Ваши знакомые или друзья считают вас человеком с нестандартным мышлением?
Чем больше положительных ответов получится, тем больше вам подойдет эта fashion-специальность. Если на все вопросы вы ответите «нет», то лучше стоит рассмотреть что-то другое. Например, профессию имидж-стилиста
Где может работать дизайнер одежды?
Если вы решили стать дизайнером-модельером, у вас есть 3 пути:
1. Работать в офисе компании-производителя одежды на постоянной зарплате
Этот вариант выбирают большинство только что отучившихся дизайнеров. Вы начинаете с позиции технического дизайнера (в Европе эта позиция называется Junior Designer) и уже через 2 года сможете возглавить разработку линии для бренда.
Это лучший вариант для тех, кто хочет стабильной и постоянной работы, когда не нужно искать клиентов и нет денег для разработки своей марки.
Важно, чтобы вы не только выучились на дизайнера, но еще и умели рисовать технические эскизы от руки и в Adobe Illustrator
2. Работать из дома или в своем собственном офисе в качестве фриланс-дизайнера одежды.
Этот вариант уже для более продвинутых дизайнеров с опытом. Вы работаете не на одну компанию-производитель одежды, а на несколько. Например, вы фриланс дизайнер в Prada, H&M и Cos.
Вашими задачами может быть как отрисовка технических эскизов для определенной линии одежды, разработка и идеи коллекции или же ведение всего процесса создания одежды с нуля до окончательной примерки готовых вещей.
Это лучший вариант для тех, кто хочет зарабатывать большие деньги как дизайнер. Можно жить, где угодно и работать фриланс дизайнером.
3. Создать свою марку одежды
Обычно об этом варианте мечтают все начинающие дизайнеры-модельеры. Но не у всех есть деньги для того, чтобы создавать вещи под своим брендом. Рассчитывайте, что первый год ваши доходы будут только покрывать расходы, а на прибыль вы выйдете где-то через 2 года после запуска бренда.
И однако это единственный вариант, если вы хотите стать знамениты в мире моды. Только в этом случае ваше имя будет написано на созданных вами вещах.
Особенно этот вариант подойдет людям с организаторскими способностями, потому что здесь вы будете управлять большой командой портных, конструкторов, моделей, продавцов и PR-специалистов.
Сколько платят fashion-дизайнерам и какая зарплата у модельеров?
Дизайнер одежды может зарабатывать очень хорошие деньги, несмотря на условия.
- Дизайнер одежды на полной ставке в fashion-компании в среднем получает 50-150 000 руб. (1500-4500 евро) в мес.
- Дизайнер одежды фриланс обычно получает за разработку 1 эскиза одежды (в Москве 1 эскиз- стоит около 5-10 тыс. руб, в Европе 1 дизайн — 100-250 евро).
- Дизайнер одежды своего личного бренда может иметь очень хороший доход с продаж — здесь все зависит от объемов продаж и популярности марки.
Плюсы и минусы профессии дизайнера одежды
Дизайнер одежды в компании
Плюсы
- Постоянная работа с постоянной зарплатой
- Стабильная зарплата
- Карьерный рост
Минусы
- Работа с одним стилем. Обычно компании выпускают одежду определенного стиля для определенной целевой аудитории. Например, у вас скорее всего не получится производить сразу одежду для мужчин, женщин, детей, женщин plus-size и т. д.
- Работа в офисе (как плюс, так и минус)
- В маленьких городах мало вакансий
В крупных городах России гораздо больше возможностей найти работу дизайнером. Однако в любой точке мира вы можете попробовать себя в качестве фриланс-дизайнера.
Фриланс-дизайнер одежды, работающий с разными брендами
Плюсы
- Много предложений на рынке для фриланс дизайнеров сегодня
- Высокий доход (в Москве за разработку 1 дизайна платят 5-10 тыс. руб, в Европе 1 дизайн — 100-250 евро). Средняя коллекция состоит из 30-45 дизайнов (150-300 000 руб)
- Можно работать из дома
- Можно брать любые заказы, например, пошив униформы, что является доп. источником дохода
Минусы
- Большая загруженность
- Ненормированный график
Дизайнер одежды своего собственного бренда
Плюсы
- Можно стать знаменитым и иметь огромный доход
- Можно работать из дома
- Возможность творить то, что хочется, не ограничиваясь одним стилем
Минусы
- Нужен первоначальный бюджет на запуск марки
Карьера дизайнера
Карьера дизайнера может сложиться по-разному, но есть общие закономерности, которые мы рассмотрим далее.
Если дизайнер решает работать в компании-производителе одежды, он может устроиться в качестве ассистента дизайнера или технического дизайнера. Ассистенты помогают дизайнерам на примерках, на съемках лукбуков, помогают с тех. эскизами. Также существует возможность профессионального и карьерного роста:
ассистент дизайнера — дизайнер — старший дизайнер — арт-директор марки.
В больших компаниях и модных домах, таких как Dolce & Gabbana или Versace и др., во главе всегда стоит арт-директор, который задает общее направление предстоящей коллекции.
Штат дизайнеров этой компании делает всю остальную работу. Получив точное задание и следуя всем трендам сезона, они рождают и обсуждают идеи на заданную концепцию для линии одежды. Затем дизайнеры детально прорабатывают дизайны каждого изделия будущей коллекции.
На следующем этапе дизайнеры отдают свои дизайны конструкторам и портным, которые уже будут отшивать готовые изделия. В конце дизайнеры проверяют изделия и вносят необходимые коррективы, чтобы сохранить и воплотить в жизнь первоначальную концепцию, вынесенную арт-директором.
Где учиться на дизайнера одежды-модельера?
Для того, чтобы стать успешным fashion-дизайнером и профессионалом своего дела, обязательно нужно получить образование.
Вы можете получить высшее образование в университетах России и других стран, а также вы можете пройти обучение в Италии онлайн в нашей школе моды на полугодовом или годовом курсе.
Как проходит обучение на курсе в Итальянской школе?
Для того, чтобы стать дизайнером, необязательно обладать какими-либо знаниями моды или навыками шитья. Можно учиться, совершенно не умея шить или рисовать.
Вы можете выбрать один из вариантов:
1) Короткий курс (6 месяцев)Курс “Дизайнер одежды” с нуля премиум-версия
Курс “Дизайнер одежды” PRO премиум-версияВ этих версиях курса вы изучите следующие темы:
- Что такое fashion-коллекция? Поиск ниши
- Поиск темы коллекции и исследование трендов
- Художественная часть коллекции: создание эскизов
- Производство коллекции
- Как презентовать и продать коллекцию
2) Годовой курс на fashion-дизайнера
Мы рекомендуем этот вариант, т. к. здесь более полная программа нужная для получения образования на дизайнера-модельера
В программу включены 8 курсов:
- Дизайнер одежды: как создать коллекцию
- Как рисовать технические эскизы одежды от руки: с нуля
- Развитие креативности дизайнера одежды
- Продвижение коллекций одежды через инстаграм
- История костюма (с древности до конца 20 века)
- Виды искусства и мода
- Adobe Illustrator для дизайнера одежды с нуля
- Photoshop для дизайнера одежды с нуля
По окончании обучения в школе моды вы создадите вашу первую fashion-коллекцию.
Хотите стать дизайнером одежды?
Учитесь в Италии онлайн. Узнать подробнее, как
ico
Сфера деятельности
Искусство, дизайн, развлечения, масс-медиа
Вид деятельности
Творить, создавать нечто новое, проектировать
Краткое описание
Художник-модельер занимается созданием одежды. На нем лежит весь процесс создания моделей одежды – с момента появления идеи до пошива образцов и демонстрации одежды на модном показе.
Модельер определяет общую концепцию, образ и стиль будущих моделей, создает эскизы. Он продумывает цветовое решение, подбирает материалы, из которых будет шиться одежда, а также разрабатывает декор, продумывает фурнитуру и аксессуары.
Также специалист создает выкройки, готовит образцы одежды для массового производства, организует показы и выставки коллекций.
В своем творчестве модельер опирается на знание истории моды и современные модные тенденции. Кроме того, модельеру необходимо четкое понимание потребностей покупателей, их пристрастий, национальных особенностей, возраста, материального положения.
Где учиться
Направления обучения:
Изобразительное и прикладные виды искусств (54.00.00)
Вузы:
54.03.01–54.03.03 Группа направлений “изобразительное и прикладные виды искусств”
- Государственный специализированный институт искусств (РГСАИ): Факультет изобразительных искусств
- Государственный университет по землеустройству (ГУЗ)
- Московский государственный технический университет “МАМИ”
- Московский государственный гуманитарный университет им. М.А. Шолохова (МГГУ Шолохова): Факультет дизайна и визуальных искусств
- Московский государственный областной университет (МГОблУ): Факультет изобразительного искусства и народных ремесел
- Московский городской педагогический университет (МГПУ): Институт культуры и искусств
- Московский государственный университет дизайна и технологий (МГУДТ): Институт дизайна
- Московский государственный факультет культуры и искусств (МГУКИ): Факультет социально-культурной деятельности и народной художественной культуры
- Московский государственный университет технологии и управления им. К.Г. Разумовского (МГУТУ): Институт социально-гуманитарных технологий
- Московская государственная художественно-промышленная академия им. С.Г. Строганова (МГХПА): Факультет “Дизайн”
- Московский государственный университет геодезии и картографии (МИИГАиК): Факультет картографии и геоинформатики
- Национальный исследовательский университет “МИЭТ” (МИЭТ): Факультет дизайна
- Московский гуманитарный университет (МосГУ): Факультет рекламы
- Московский педагогический государственный университет (МПГУ): Художественно-графический факультет
- Московский энергетический институт (технический университет) (МЭИ)
- Национальный исследовательский университет “Высшая школа экономики” (НИУ ВШЭ): Факультет коммуникаций, медиа и дизайна
- Российская академия народного хозяйства и государственной службы при Президенте РФ (РАНХиГС): Факультет общественных наук
- Российский государственный гуманитарный университет (РГГУ)
- Российский государственный социальный университет (РГСУ): Социально-гуманитарный факультет
- Российский государственный университет туризма и сервиса (РГУТиС): Художественно-технологический факультет
- Колледжи, техникумы, училища:
- 29.01.04 Художник по костюму
- Колледж декоративно-прикладного искусства им. Карла Фаберже
- Московский технологический колледж № 24
- 29.02.04 Конструирование, моделирование и технология швейных изделий
- Колледж декоративно-прикладного искусства им. Карла Фаберже
- Колледж легкой промышленности № 5
- Колледж МГУДТ
- Люберецкий техникум
- ПЭК МПУ (МАМИ)
- Московский технологический колледж № 24
- Технологический колледж № 34
- Техникум сервиса и туризма № 29
- Техникум технологий и дизайна ТУ
- 29.02.05 Технология текстильных изделий
- ПЭК МПУ (МАМИ)
- 53.02.09 Театрально-декорационное искусство
- Колледж музыкально-театрального искусства
- Театральный художественно-технический колледж
- 54.02.03 Художественное оформление изделий текстильной и легкой промышленности
- Колледж декоративно-прикладного искусства им. Карла Фаберже
- Колледж МГУДТ
Где работать
- Модные дома
- Предприятия легкой промышленности
- Ателье
- Театры
- Киноиндустрия
Компании мечты:*
- CHAPURIN
- Valentin Yudashkin
- VEMINA
- VIVA VOX
- *Информация из интернет-источников
Уровень зарплаты
40 — 100 тысяч рублей
Востребованность
Прогноз востребованности на рынке труда через 5-7 лет
Коды направления подготовки ВО
Группа направлений «изобразительное и прикладные виды искусств» 54.03.01–54.03.03
Коды специальностей СПО
Художник по костюму 29.01.04
Конструирование, моделирование и технология швейных изделий 29.02.04
Технология текстильных изделий (по видам) 29.02.05
Театрально-декорационное искусство 53.02.09
Художественное оформление изделий текстильной и легкой промышленности 54.02.03
Компетенции (Требования)
- Творчество: умение находить новые, нестандартные решения
Вернуться к списку профессий
ico
Подписка на дайджест новостей