Как попасть в модную индустрию
Фото: Центр «Менеджмент и коммуникации в индустрии моды»
Индустрия моды — это одна из тех отраслей, которые кажутся наиболее недостижимыми для построения карьеры, хотя на самом деле специалисты в сфере моды в нашей стране остаются одними из самых востребованных. Как грамотно построить карьеру в модной индустрии, чтобы не потерять ни дня, рассказывает руководитель магистерской программы «Менеджмент и маркетинг в индустрии моды» Ануш Гаспарян.
Ануш Гаспарян
В первую очередь, думая о мире fashion, молодые люди представляют себе обложки глянца, подиумы мировых недель мод, витрины Chanel и коллаборации Гоши Рубчинского с Vetements. Между тем, мода — это огромный и сложный механизм, в котором работает большое количество специалистов самых разных направлений. Сегодня рынку моды нужны байеры и категорийные менеджеры, маркетологи и бренд-менеджеры, визуальные мерчандайзеры и специалисты по розничным продажам, организаторы специальных мероприятий, SMM и пиарщики, операционные директоры, специалисты по электронной коммерции. Этот список можно продолжать долго, и путей в индустрию — великое множество. Давайте посмотрим на них.
Вариант 1
Самый простой вариант старта — начать работать продавцом-консультантом в магазине одежды. Выбирайте на свой вкус, что вам ближе, масс-маркет Zara, дизайнерский шоурум, бутики Третьяковского проезда или премиальный концепт-стор как КМ20. Здесь вы научитесь основам визуального мерчандайзинга, продажам, стайлингу, а также делать инвентаризацию, работать с покупателями, работать с кассовым аппаратом, принимать поставки, следить за закупками товара.
Каждый сотрудник офиса должен знать, что происходит с товаром, когда он попадает на полку магазина и как выглядит реальный, а не гипотетический покупатель марки. Многие крупные международные бренды проводят обязательный как минимум двухнедельный тренинг в торговом зале для специалистов всех уровней. Про то, как все байеры ЦУМа по наставлению их fashion-директора Аллы Вербер начинали свою карьеру в качестве продавцов на этажах, ходят легенды.
Также крупные компании вкладываются в образование сотрудников, проводя внутренние семинары или отправляя их на обучение в тренинговые компании, например, Fashion Consulting Group. Абсолютно обязательно параллельно активно заниматься самообразованием. Как минимум нужно быть в курсе всего, что происходит в индустрии моды, не только в трендах, но и в бизнесе, читать российские и международные порталы: fashionunited.ru, businessoffashion.com, wwd.com, vogue.com, buro247.ru, theblueprint.ru.
Карьера. Карьерный рост здесь есть в нескольких направлениях: можно стать администратором (директором) магазина и при хороших результатах продвигаться дальше в управлении розничными продажами или закупках, то есть не только контролировать работу консультантов, но также принимать поставки, следить за закупками товара и отвечать за мотивацию сотрудников магазина. Успешных директоров магазинов часто переводят на работу в региональный головной офис компании. Еще один вариант — стать тренером и обучать персонал. А если вы более творческий человек, то можно выбрать направление визуального мерчандайзинга и витринистики.
© Коллекция Signature/ iStock
Вариант 2
Устроиться на стартовую позицию ассистента. Здесь вам придется сразу выбрать направление и понять, кем вам больше хочется стать. В зависимости от этого идите работать ассистентом байера, визуального мерчандайзера, директора магазина, стилиста.
Здесь же — стажировки. Они могут быть неоплачиваемыми, но это не должно вас отпугивать. Ведь опыт намного ценнее любых денег. Здесь вас ждет жесткое и глубокое погружение сразу в профессию. Но тех, кто выдержит и справится, ждет суперприз – развитие в выбранном и смежных направлениях.
Путей найти стажировку несколько:
1) Самостоятельно отправьте резюме в заинтересовавшие вас компании. Обязательно дополните его емким и понятным сопроводительным письмом о том, какой вы классный. Шансы, что вам ответят, невелики, но есть.
2) Промониторьте сайты крупных компаний на предмет открытых вакансий и стажировок. Такие гиганты как Nike и Adidas всегда ищут стажеров в разные отделы на лето.
3) Ищите дополнительное образование и факультеты, которые сотрудничают с компаниями из индустрии, дают возможность совмещать работу full-time с учебой и способствуют организации подобной практики.
Карьера. Если вы ассистировали байеру, то можете быть и визуальным мерчандайзером, и закупщиком, и специалистом по продажам, и аналитиком. Если были ассистентом в PR или маркетинговом агентстве, то вас возьмут на работу бренд-менеджером, менеджером по продукту, SMM, маркетологом, PR, аналитиком.
© Коллекция Essentials/ iStock
Вариант 3
Завести блог. Это вариант для тех, кто не просто интересуется модой, но по-настоящему ей увлечен и мечтает работать в Buro24/7 или Vogue (хотя сейчас, честно говоря, мечтать уже лучше о Theblueprint.ru). Попробуйте сделать качественный телеграм-канал, инстаграм или твиттер. Но учтите, что спрос на качественный и уникальный контент сейчас высок как никогда. Профанация, собранные в Википедии факты из биографии Кристиана Диора и советы по стилю для высоких девушек вряд ли принесут успех и признание. Заниматься постоянным самообразованием придется и здесь — вы должны знать о моде буквально все. Можно к примеру, пройти дистанционные курсы о моде, а еще активно посещать любые открытые лекции и мастер-классы специалистов из индустрии.
Карьера. Но если вы действительно держите руку на пульсе современной моды, знаете всех микро- и макроинфлюенсеров и даты всех будущих дропов лимитированных коллекций, всегда есть шанс попасть в модный коллектив и заниматься SMM-продвижением, написанием текстов для интернет-магазина или email-маркетинга или подключиться к работе над специальными изданиями модных онлайн-магазинов. Вот, например ASOS Magazine, Porter, Bosco Magazine, Wildberries.
Вариант 4
Открыть собственный стартап. Но сразу скажем, это дорогостоящая учеба на своих ошибках. Зато узнаете обо всем на свете, от построения коллекции и швейных производств до продвижения в инстаграм и создания собственного интернет-магазина. Чтобы избежать ошибок, все же для начала лучше подучиться. Есть краткосрочные курсы в Fashion Consulting Group (www.fashionconsulting.ru) или долгосрочные программы в Высшей школе экономики (www.moda.hse.ru).
Карьера. Даже если бизнес со временем надоест и вы поймете, что это не ваш вариант, то перспективы перед вами откроются богатые. Ведь после собственного дела вы сможете практически все.
Фото: Центр «Менеджмент и коммуникации в индустрии моды»
Вариант 5
Системное образование в индустрии моды, совмещенное с нетворкингом, проработкой кейсов ведущих компаний, стажировкой и возможностью получить гранты и карьерный старт уже во время учебы. Звучит малореально, но такое есть. Такое образование предлагает Центр «Менеджмент и коммуникации в индустрии моды» в НИУ ВШЭ (ModaHSE). Программы центра реализуются под патронажем Академического совета, в который вошли руководители ведущих fashion-компаний. Академический совет не только дает возможность стажировок, стипендии лучшим студентам, персональное кураторство ведущих экспертов, аналитические работы с прикладными кейсами на семинарах и в рамках дипломных работ, но и перспективы целевого трудоустройства для выпускников. ModaHSE сотрудничает по стажировкам и трудоустройству с такими компаниями, как H&M, Sela, Lamoda, KupiVIP, Radical Chic, Henderson, VASSA, Viktoria Andreyanova, Incity, Bosco di Cilliegi, Дикая Орхидея, Glance, Guliver, Butik.ru, Chepe и другие.
На программах магистратуры и дополнительного образования вы узнаете все, что нужно для работы в индустрии, и сможете начать построение карьеры уже в процессе учебы. Здесь вам не нужно учиться на своих ошибках. Практики индустрии расскажут и научат, как делать правильно.
Карьера. С дипломом ВШЭ вы выйдете уже работающим специалистом с колоссальным опытом и, что немаловажно, сетью знакомств в индустрии. Вы сможете быть ритейл-директором, бренд-менеджером, маркетологом, PR, специалистом по электронной коммерции, байером, продакт-менеджером. Подробнее: www.moda.hse.ru
Загрузка…
Одежда от известных кутюрье и изысканный стиль, показы и вечеринки, высокая зарплата и постоянные путешествия. Многие представляют работу в индустрии моды именно так. Безусловно, отчасти это справедливо. Однако за внешним лоском кроется упорный труд, постоянная гонка за тенденциями, стрессы, анализ, анализ и еще раз анализ. Если вас не пугают трудности, и вы задаетесь вопросом, как попасть в индустрию моды, изучите наш специальный материал и дерзайте.
Образование
Сфера моды предлагает возможность профессиональной реализации в самых разных направлениях: дизайн одежды и аксессуаров, закупки, мерчендайзинг, производство, коммуникации, бренд-менеджмент, фотография, ритейл… можно продолжать бесконечно. Индустрия постоянно растет, как и конкуренция в ней. Чтобы получить желанную должность в хорошей компании, кандидатам требуется современное профильное образование, опыт работы и безграничная любовь к своему делу.
Задумываясь над вопросом, как попасть в сферу моды, для начала поймите, что вам интересно? Стайлинг, дизайн, бизнес… После этого подберите подходящее учебное заведение и программу за границей. Почему не в России? Fashion-отрасль страны только начала развиваться, поэтому Вузов с хорошей базой и опытными преподавателями-практиками найти очень сложно. Зато заграничные институты имеют богатую историю, проверенные методики подготовки и внушительный список звездных выпускников. Кроме того, учеба за рубежом – это не только престижный диплом, но и ценные знакомства с представителями модной отрасли. Istituto Marangoni – ведущее учебное заведение Италии и мира, специализирующееся на обучении в сфере моды. Доменико Дольче, Франко Москино, Алессандро Сартори добились успеха, окончив Бакалавриат по дизайну одежды этого престижного Вуза. Не менее известны программы по стайлингу, визуальному мерчендайзингу, модному бизнесу, закупкам, рекламе и коммуникациям.
Выпускники института моды Marangoni работают в топовых компаниях отрасли, например, Christian Dior, Louis Vuitton, Nike, Chanel, а также открывают собственные бренды и выпускают коллекции одежды.
Стажировка
После окончания обучения в Марангони стоит пройти стажировку, лучше несколько. Так вы получите опыт и сформируете более полное представление о том, как работает fashion-отрасль. Не переживайте, если во время практики вам не доверят ответственных поручений. Выполняя мелкие задачи (копирование лекал, пришивание пуговиц, раскладывание бумаг по папкам), выкладывайтесь на 100% и показывайте готовность совершенствоваться. В начале карьеры тоже придется работать на младших должностях, например, помощником дизайнера, ассистентом байера и т.д. Поднимаясь по карьерной лестнице, вы получите бесценный опыт, расширите профессиональный кругозор и заведете полезные знакомства.
Поиск работы
Печально, но факт, топовые компании индустрии моды, в особенности люксового сегмента, редко публикуют информацию о вакансиях в открытых источниках. Если вы точно знаете, в каком бренде хотите работать, используйте Linkedin или отправьте письмо напрямую в HR-службу. Советуем использовать любую возможность, даже «слежку» за руководством брендов в социальных сетях, кто-то может опубликовать на своей страничке в Facebook информацию о поиске сотрудника. И не забывайте об агентствах и консультантах, специализирующихся на fashion-сфере. Они расскажут об особенностях рынка труда и прольют свет на ваши перспективы трудоустройства.
Собеседование
- Внешний вид. Во время собеседования в модную компанию важен дресс-код. Не допускайте распространенной ошибки большинства новичков, которые любят облачиться в наряды бренда, надушиться парфюмом марки и гордо нести сумочку с заветным логотипом. Скорее всего, такой жест расценят как дурной тон или элементарное подхалимство. Отдайте предпочтение стилю business casual. Например, подойдут элегантное платье, туфли на невысоком каблуке, нейтральная сумка, платок, часы. Очень важен макияж, не используйте ярких цветов, выберите сдержанность. Известны случаи, когда кандидата отсеивали, увидев фиолетовые тени. Стоит ли упоминать об ухоженной прическе и идеальном маникюре?
- Беседа. Само интервью чаще всего проходит в формате «расскажите о себе». Вам зададут профессиональные вопросы и обязательно коснутся личных тем. В fashion-сфере, особенно компаниях класса люкс, важно, как и где вы проводите свободное время. Не старайтесь произвести хорошее впечатление, приукрасив правду. Вы всегда должны помнить, что перед вами очень компетентный специалист. Например, один претендент на должность в люксовой компании заявил, что обожает джаз, но не смог ответить, когда его попросили назвать конкретных исполнителей. Позднее он признался, что хотел произвести впечатление и солгал. Идя на собеседование в люксовый бренд индустрии моды, вы должны понимать, что вам не будут улыбаться и встречать ваши рассказы с энтузиазмом, вы должны доказать, что достойны этой работы и должности. Вам делают одолжение, уделяя время на беседу, поэтому используйте 40 драгоценных минут, чтобы продать себя.
Любовь
Вот мы и добрались до сути вопроса: «Как попасть в моду?». Для начала вам стоит влюбиться в нее по уши! Вы должны гореть желанием поскорее получить новый выпуск Vogue, посмотреть снимки любимого fashion-фотографа и изучить последнюю коллекцию Gucci. Мода – это стиль жизни, работа и хобби!
Добиться успеха просто, если сочетаешь профессионализм и страсть. Отличный результат достигают люди, которым нравится то, чем они занимаются. Никому не придет в голову считать время, потраченное на любимое дело. Одержимость идеей и мечтой – двигатель прогресса, особенно в мире моды! Стремитесь к лучшему, и вы достигните большего.
Решились сделать первый шаг к карьере в fashion-индустрии? Обращайтесь к консультантам STUDIES&CAREERS за подробной информацией о программах и поступлении в школу моды Марангони.
Главный редактор, дизайнер, стилист и фотограф делятся своим опытом
Как получить работу в мире моды? С чего начать и о чем важно помнить? Чтобы разобраться в теме, ELLE обратился за комментариями к экспертам: дизайнерам Александру Терехову и Анастасии Романцовой, стилисту Владиславу Лисовцу, фотографу Николаю Бирюкову и главному редактору Елене Сотниковой.
Елена Сотникова, главный редактор ELLE Russia:
«Профессия редактор моды пока не базируется в нашей стране на специальном образовании. По крайней мере, школы, которые заявляют о том, что готовят специалистов в области моды, не способны выдать результат, соответствующий европейским стандартам. Именно поэтому реальных профессионалов в нашей глянцевой индустрии до сих пор единицы. Человек, решивший стать редактором моды, должен быть ярким визуалом, иметь хорошее общее образование и талант подражания лучшим западным образцам. Почему именно подражания? Очень часто, почти всегда, попытки создать «свое» выглядят местечково; надо сначала научиться хорошо делать базовые вещи, а потом претендовать на масштаб. Этот человек должен иметь высокий уровень самокритики и постоянно изучать мировой опыт. Именно отказ от понимания логики мирового модного процесса приводит к тому, что человек остается внутри своих представлений о моде, далеких от прогрессивных западных стандартов, и пытается изобрести велосипед. Условно говоря, чтобы стать гениальным абстракционистом, художник изначально должен быть прекрасным классическим рисовальщиком. У нас до сих пор лучшие журналисты могут быть изначально по профессии врачами и инженерами, а выпускники журфака пишут с жуткими грамматическими ошибками. Примерно то же самое происходит в моде».
Александр Терехов, дизайнер Alexander Terekhov:
«Молодым дизайнерам, которые ищут работу, я бы посоветовал быть настойчивее и не бояться показывать свои работы, участвовать в конкурсах, проходить стажировки – только так о вас узнают и предложат коммерческое сотрудничество. Важно тщательно продумывать не только свою коллекцию или модели, но и их подачу в виде лукбука или портфолио. Очень часто сталкиваюсь с тем, что при хорошей первоначальной идее дальнейшее воплощение оставляет желать лучшего. И не опускайте руки, когда у вас что-то не получается, пробуйте, старайтесь, создавайте проекты, которые смогут показать ваш талант».
Анастасия Романцова, дизайнер A La Russe Anastasia Romantsova:
«Многим кажется, что мода – это рафинированный мир, в котором все легко и просто, но этот стереотип быстро развеивается, как только человек попадает внутрь и начинает работать. Шанс попробовать себя на этом поприще подвернулся случайно: когда я перевелась учиться в Москву и проходила практику в МИДе, подруга предложила помочь с организацией Недели моды. После нее была программа о моде, где я работала консультантом, затем ведущей. Параллельно я училась в Высшей школе экономики по специальности маркетинг в fashion-индустрии, и однажды к нам с лекцией приехал модный критик Годфри Дини. Он говорил о том, что один из самых интересных периодов русской истории до сих пор не задействован в моде: тот самый «русский стиль», который Европа полюбила благодаря нашему авангарду. Дини словно озвучил мои мысли! Интуиция подсказывала, что образы Анны Павловой и Зинаиды Юсуповой все еще актуальны. Убедились мы в этом после показа первой же коллекции, когда клиенты признавались, что нашли в нашем бренде то, чего им давно не хватало – элегантности, женственности. Поэтому мой совет начинающим дизайнерам – найти свой почерк, который будет отличать вас от других, выбрать идею, которая станет главным кодом ваших коллекций, любить ее и кропотливо изучать. А также собрать профессиональную и надежную команду, никогда не бояться ответственности перед собой, командой, клиентами и стремиться к совершенству».
Николай Бирюков, fashion-фотограф:
«Одно из самых важных качеств, которым должен обладать fashion-фотограф, – коммуникабельность. Нужно знать, как найти правильный подход в общении с клиентом, четко понимать, что требуется в той или иной ситуации, и сделать все возможное, чтобы на выходе предоставить ожидаемый результат. В то же самое время, нужно быть верным себе. Потому как, если обратились именно к тебе, ты должен вложить в проект часть себя. Я считаю, что фотограф должен принимать участие во всех процессах – кастинг, мейк-ап, волосы, стайлинг и сет. Немаловажно помнить, что съемка – это командная работа. Правильная команда – залог успеха. Все с чего-то начинают, но в идеале команда должна постепенно развиваться и со временем научиться понимать друг друга с полуслова! Также я бы посоветовал постоянно развиваться и быть в курсе происходящего в мире. Актуальность – один из ключевых законов модной индустрии. Нельзя работать по одной и той же схеме в нашем изменчивом мире. Один из лучших советов который дали лично мне – «Главное не для кого, а как!»
Для того, чтобы начать работать для печатных изданий, нужно иметь базовое портфолио. Чаще всего это модельные тесты или собственные проекты. Нужно понимать, что каждый журнал имеет свою историю, имидж и визуальные предпочтения. Фотограф должен адекватно оценивать свои возможности и стиль, в котором он работает, перед тем, как обращаться к тому или иному журналу. Если вы хотите работать для какого-то конкретного издания, хорошо изучите его историю, посмотрите на свое портфолио со стороны и подумайте насколько оно подходит. Fashion- и фото-редакторы получают огромное количество писем от начинающих фотографов. Если вам не ответили – не стоит расстраиваться, нужно продолжать рехтовать свое портфолио и писать снова и снова, пока вам не ответят и не предложат встретиться. А вот уже при личной встрече у вас будет 5-10 минут для того, чтобы убедить собеседника, что вы именно тот человек, которому можно дать шанс».
Владислав Лисовец, стилист, эксперт моды, телеведущий:
«Начнем с того, что стилист должен быть не только креативным, знать тренды и иметь свой личный взгляд на моду, но и деятельным. Еще один важный момент – актуальность. Чтобы развиваться в этой профессии, необходимо помнить, какой сегодня год. Хороший стилисту должен молниеносно впитывать новые тренды и создавать актуальные образы.
Для меня весомым критерием для оценки начинающих стилистов является личный инстаграм. Допустим, стилист хочет со мной работать в качестве ассистента. Конечно, его внешний вид важен, но фото и тексты, которые он транслирует на своих социальных страницах, для меня очень важны. В тоже время, умение общаться, быть контактным, преподнести себя – тоже значимые факторы. Когда в молодом стилисте напор, желание и уверенность сочетаются с интеллигентностью, результат не заставит себя долго ждать. Из личного опыта: стилист, с которым я сотрудничаю сейчас, просто проходил мимо моего салона, набрался смелости, зашел и предложил свои услуги. Внимательно просмотрев его фото и оценив внешний вид, я начал с ним работать».
10 февраля 2015·Текст:
Кряквина Елена