Как стать модным и продаваемым художником

Практика. Вдохновение, это, безусловно, замечательно. Но без технической подготовки вы не сможете изобразить то, что видите. Не важно, какую технику исполнения вы выбираете, если вы не практикуетесь – ничего толкового не выйдет.

• Ежедневно уделяйте час времени на рисование, отстранившись от всего остального.
• Больше времени уделяйте тем аспектам, которые являются наиболее сложными для вас, но не забывайте оттачивать мастерство с теми, что являются вашей “золотой жилой”.
• Пользуйтесь всевозможными ресурсами и сообществами. Можно найти очень много видео уроков, сайтов, форумов, свободных сообществ, где вы можете найти советы и по технике и по концепции.
• Некоторые художественные магазины, например, устраивают семинары и тематические встречи художников. На таких семинарах вы можете встретить других художников и поделиться опытом.

Работайте с тем, что вам нравится. Выберите тему, которая вам близка и которую вы сможете хорошо изобразить.

• Начните с натюрмортов или рисования по своим фотографиям или фотографиям, найденных в интернете. Рисуйте один и тот же сюжет снова и снова, используя разные материалы – краски, карандаши, ручки; используя разные стили – реализм, кубизм и т.д.
• Рисуйте геометрические примитивы – шар, куб, а также более усложненные фигуры – розы, стеклянные стаканы или блестящий металлический шар. Постарайтесь передать качества предмета, который вы рисуете: отражения, блики, темные и светлые пятна. Такие задания помогут вам развить навык рисования в общем.
• Практикуйте рисование по времени. Выберите объект, который будете рисовать, и поставьте таймер на 2 – 3 минуты. Как только истечет время – прекратите рисование, даже если вы еще не дорисовали.
• Поставьте таймер еще раз и снова рисуйте. 10 подходов по 3 минуты дадут вам больше опыта, нежели 2-х часовое детальное рисование.

Используйте различные средства рисования. Начните рисовать карандашом, потом попробуйте уголь, пастель, цветные карандаши, ручки, маркеры – все, чем вам может быть интересно рисовать. Не бойтесь пробовать новые инструменты и техники.

• Инструменты и материалы можно приобрести не только в художественном магазине, но и онлайн. Некоторые онлайн магазины высылают шаблоны перед тем, как вы приобретаете дорогостоящий материал или инструмент, что бы вы сперва опробовали товар перед его покупкой.
• Это дает вам шанс опробовать материал, прежде чем покупать его. Попробуйте материалы от нескольких производителей, потому что они могут очень отличаться по качеству, цвету и т.д.

Попросите родных и друзей покритиковать ваши работы. Объясните, что вам очень важно получить объективную критику, не основанную на том, что вас любят и не хотят обидеть. Если им действительно нравится – вы молодец. Если им не нравится – вы все еще на правильном пути: если люди говорят, что у вас хорошая техника, но не проработан сам объект – это ваша возможность совершенствоваться.

• Не смущайтесь и не бойтесь быть раскритикованным, особенно если сам критик не заинтересован в том, чтобы вы стали художником.

Расширяйте свой кругозор. Просите критики у тех, кто рисует лучше вас. Познакомьтесь в интернете с художниками, чьими работами вы восхищаетесь. Спросите их мнение насчет ваших работ. Вскоре вы выясните, что опытные художники рады помогать начинающим художникам и с радостью делятся своим опытом.

• Делитесь с начинающими тем, что уже узнали сами. Вы будете узнавать новое каждый раз, когда будете кому-то объяснять. К тому же, учителя часто учатся у учеников.

Научитесь искусно принимать комплименты. Если ваши родные обожают абсолютно все, что вы рисуете, а ваша мама завесила вашими рисунками весь дом, думая, что вы следующий Пикассо – расслабьтесь и сочтите это за поддержку.

• Чем больше вы углубляетесь в искусство, тем легче людям делать вам комплименты и называть вас талантливым.
• Иногда, комплименты могут быть критикой, и именно такие комплименты очень ценны! Если художник, которым вы восхищаетесь, делает вам такой комплимент: “Мне очень нравятся цвета”, это может означать, что вас можно похвалить только за цвета в этой работе, а остальное вышло “не очень”.

Развивайте свой собственный отличительный стиль. Для этого рисуйте ваши любимые сюжеты в технике, которая вам наиболее близка, и которой пользуется художник, который вам нравится. Чем больше вы будете учиться какой-либо технике, тем больше вы будете понимать свои пристрастия и тем больше будет формироваться ваш собственный стиль.

• Иметь собственный стиль – значит рисовать вашими любимыми инструментами и уделять внимание любимым сюжетам.
• Вы станете специалистом на определенном этапе. Овладение сюжетом и средствами приходит позже, когда вы уже не будете особо долго думать о том, что и чем рисовать. Это результат практики.

Рисуйте много. Чтобы ваши работы попали в галерею, вам нужно портфолио с десятками работ, у которых должно быть что-то общее (например, стиль, размер или сюжет), но, в то же время, они должны быть.

• Ваша работа должна быть доступна в разных форматах, чтобы не возникало никаких затруднений в общении с владельцами галерей или заказчиками.

Публикуйте свои работы. Самый верный способ стать знаменитым – это заявить о себе. 21 век позволяет вам создавать онлайн-портфолио, редактировать работы – пользуйтесь этим преимуществом. Очень важно использовать все, что в вашем расположении, чтобы построить свою репутацию.

• Ежедневно обновляйте информацию в своем онлайн портфолио. Добавляйте фотографии процесса создания и финальные варианты.
• Посетите как можно больше галерей и постарайтесь познакомиться с владельцами. Не обязательно для того, чтобы продвигать свои работы, а для того, чтобы познакомиться с другими художниками. На продвижение работ у вас еще будет время.
• Создайте аккаунт на Facebook для ваших работ. Знакомьтесь с помощью Facebook с другими художниками, отмечайте выставки как понравившиеся и вступайте во всевозможные сообщества. Увидите, Facebook очень поможет вам в самопродвижении.
• Регулярно пишите в Твитере об искусстве. О вашем искусстве, об истории искусства, о поп-арте, в общем, о любом искусстве. Чем больше вы будете знать об искусстве, тем быстрее вы будете привлекать к себе внимание. Подпишитесь также на обновления других художников и галерей, комментируйте их твиты. Так вас увидят другие люди и тоже подпишутся на вас.
• Создайте профиль на Flickr и публикуйте свои работы там. Это довольно активное сообщество, с помощью которого вы сможете сделать свое имя узнаваемым и познакомиться с другими талантливыми художниками.

Участвуйте в конкурсах. Начните с конкурсов студенческого уровня и небольших местных конкурсов.

• Проводите воркшопы (семинары). Это не только прославит вас, но и покажет, что вы мастер своего дела.
• Совершенствуйте свои умения, пока не попадете на более серьезный, национальный, международный конкурс.
• Принимайте участие в конкурсах с судейством. Попасть на такой конкурс – большое достижение, это будет выгодно смотреться в вашем резюме. Если вы участвовали во многих таких конкурсах, то в резюме указывайте только самые значимые.

Найдите надежного агента. Узнайте информацию об агентствах, свяжитесь с их клиентами и узнайте их мнение об агентстве. Агенты будут продвигать вас и ваши работы. Убедитесь, что ваш агент компетентен и у него есть база контактов.

• Вы также можете работать с юристом, который специализируется на искусстве. Например, агент может не разбираться в законодательстве и праве, поскольку его работа – это продвижение. А юрист знает все, что связано с правом, и может быть вам полезен.

Рисуйте на волнующие вас темы. Если вы рисуете на безразличную для вас тему – это будет заметно в ваших работах. Многие художники немного зацикливаются на выбранной теме, будь то натюрморт с фруктами или модель.

• Если вам нравится выражать агрессию или негативные эмоции, познакомьтесь с художниками, уже работавшими в этой стилистике. Если вам нравится абстракция, изучите этот стиль. В каждом стиле есть своя техника, и этот не исключение. Нельзя любой мазок по бумаге назвать искусством.
• Если вам нравится природа, приобретите переносной мольберт и рисуйте на “пленере” (на природе) свои любимые пейзажи.
• Какой бы ни была ваша страсть к рисованию, постарайтесь запечатлеть ее на холсте.

Развивайтесь, как художник. Быть художником значит совершенствоваться всю жизнь. Когда вы достигнете того уровня, к которому стремились, к признанию, деньгам и славе, вам все равно будет хотеться чего-то большего.

• Продолжайте изучать и открывать новое. Даже если вы уже стали знаменитым – думайте о будущем и стремитесь к новым целям.
• По мере того, как развивается ваш талант и стиль, картины, написанные в позднем периоде, становятся более значимыми. Коллекционерам будет интересен весь ваш жизненный путь. Более того, даже те рисунки, которые вы рисовали в детстве, тоже станут ценными (те, что ваша мама развешивала по квартире), так что храните все.