Какой цвет для одежды моден

 Искусство создания одежды никогда не стоит на месте. Мода неустанно развивается, обновляется и рождает новые стилистические направления. Благодаря сочетанию множества отдельных элементов создаются образы, реалистично отражающие тенденции современной жизни. Стиль модерн в одежде – это одно из давних течений моды, сохранившее актуальность и популярность в наши дни. История появления и характерные особенности помогут без труда распознать его в современных коллекциях одежды.

Появление новаторского направления

 В переводе с английского языка слово «модерн» означает «современный, актуальный». Именно так нарекли новое течение моды, зародившееся в середине 19 века. Бурное развитие промышленности и значительный рост экономики привели к заметному улучшению жизни европейцев. В этой связи возникла необходимость видоизменения гардероба людей в сторону практичности и комфорта.

 Прежние женские платья отличались избыточной пышностью и конструктивной сложностью. Сторонники реформаторского стиля в одежде стремились к запрету тесных корсетов, аргументируя тем, что они серьезно вредят здоровью. Кроме того, женщинам предлагались новые модели костюмов, предназначенные для спортивных занятий. На фоне современной жизни эти новаторские изделия выглядели верхом целомудрия.

 В начале 20 века многим людям уже стали известны такие понятия как «модный дом», «кутюрье», «модерн». Популяризации нового стиля активно способствовал дизайнер Поль Пуаре. Увлечение живописью и тесное общение с художниками того времени вдохновляло француза на создание новаторских коллекций одежды.

 Именно в ту пору был создан и получил дальнейшее утверждение в обществе типовой мужской костюм. В его состав входил пиджак, брюки, жилет и шляпа. До сегодняшнего дня вид комплекта остался неизменным за исключением фасона головного убора, который регулярно обновляется.

 Дизайнерская одежда в стиле русский модерн отличалась большим разнообразием и вариативностью. Модельеры начали создавать фасоны, в которых прямые очертания были заменены плавными линиями и изящными изгибами. Эталоном новой формы служила сама матушка природа. Стилисты стремились к тому, чтобы женский силуэт был похож на трепетную бабочку или нежную лилию. Именно тогда стали популярны длинные юбки, расклешенные книзу. С годами длина изделий постепенно укорачивалась.

 Спрос на практичные и удобные вещи повышался с каждым днем. Отсюда возникла необходимость массового изготовления одежды фабричным способом.

Характеристика изделий в духе модерн

 Главный акцент в женских моделях приходится на линию талии. Костюм имеет четкое визуальное разделение на две части. Вверху отмечается заметный напуск на грудь и приподнятые плечи, внизу расклешенная юбка. В целом силуэт одежды напоминает букву s, и выделяется изяществом и женственностью.

 Ткани отличаются яркими и насыщенными красками, хорошо контрастирующими с черным цветом. Предпочтительно выбирать белые, розовые, зеленые, серые оттенки. В рисунках встречаются растительные мотивы или фантазийные узоры из плавных линий. При пошиве обычно используют легкие дорогостоящие материалы – крепдешин, шифон, муслин. Для плотных вещей больше подходит тафта, репс, плюшевая или бархатная ткань.

Как выглядит современная одежда в стиле модерн

 Вполне очевидно, что от сегодняшнего засилья джинсов с заниженной талией, низкой мотней или потертостями девушки слегка подустали. От брутальных мужских форм все чаще хочется вернуться в мир изящных женственных изделий.

 Верхняя одежда в модном стиле – это прилегающий жакет или длинное пальто с высокими плечами. Другая характерная деталь – стоячий воротник или широкая пелерина. Очень красиво и богато смотрится меховое манто, дополненное муфтой и тонкими высокими перчатками.

 Модернистские платья выделяются подчеркнутой линией талии и развевающейся юбкой. В них женский силуэт напоминает песочные часы. Вечерний наряд будет иметь богатый и роскошный вид, если сшить его из бархата или атласа с растительным орнаментом. Дополнительные украшения из бисера, бантиков, кружевных лент значительно усилят эффект.

 Для деловой обстановки прекрасно подходит костюм с приталенным пиджаком и брюками с высокой талией и наглаженными стрелками. Очень женственно выглядит также комплект из кружевной или шелковой блузки и юбки клеш из мягкой струящейся ткани. Модерн не допускает использования молний, гораздо предпочтительнее застежки в виде пуговиц, крючков, шнуровки.

 В обуви не должно быть никаких громоздких или футуристических деталей. Туфли и сапожки в стиле модерн имеют характерные особенности ¬– узкую ступню, заостренный мысок и фигурную форму каблука. Кожаные или замшевые изделия декорируют пряжками, пуговицами или шнурками.

Модернистские аксессуары

 Сумочку лучше выбирать маленькой формы с небольшой ручкой, также хорошо подойдет миниатюрный клатч. На голове прекрасно смотрится аккуратная шляпка. Летом лучше предпочесть модели с широкими полями, украшенные лентами, цветами и тончайшей вуалью.

 Дополнительные элементы придают больше женственности и служат для полного завершения образа. Хорошо украшают ансамбль тонкие шарфики, бусы из полудрагоценных камней, длинные цепи. В жару хорошо защищает от солнца прозрачная накидка на плечи и кружевной зонтик.

 Многие современные кутюрье с удовольствием создают свои стилистические модели в духе модерн. Достаточно для этого взглянуть на фото с демонстраций известных брендов. Современная трактовка старинного стиля в коллекциях Кристиана Лакруа, Миуччи Прада или  Анджелы Миссони отличается свежестью, оригинальностью и престижностью.

 Характеристика изделий в стиле модерн дает основание утверждать, что эта одежда типична для жителей мегаполисов. В гардеробе современной женщины непременно должны быть вещи актуального тренда. Это поможет представительницам прекрасного пола всегда оставаться красивыми, нежными и романтичными.

Конец столетия полон новых тенденций. И повторений моды времён минувших. Французская революция отмечает столетний юбилей. И в честь этого события появляется Эйфелева башня (1889). И это событие напоминает моде о бурном XVIII в.. В 1892 волна ампира, в 1893 модны кружева, турецкий пейсли вдохновляет модельеров и художников.

Реформы отвергают корсет! Женщины желают плавных ниспадающих линий. Начало века отмечено притягательностью греческих и римских тенденций. Ну, а в конце настоящий бум увлечений Критом и Японией. Искусство прерафаэлитов нынче в моде. И модели напоминают не хитоны, а японские кимоно.

Для женской моды предлагают правила. Которые Ван де Велде, бельгийский архитектор и художник, формулирует в виде трёх правил. И женщина обязана их придерживаться.

1. Рекомендации по поводу поиска своей индивидуальности в домашней одежде.

2. Для выхода на улицу костюм должен быть унифицированным и напоминать мужской.

Эмиль Вернон. «Из Парижа с любовью»

3. Но для торжественных случаев женщины, как и мужчины, должны носить одежду, предписанную правилами.

Но над Ван де Велде одержал победу знаменитый коллекционер французской живописи – портной Дусе.

В моде конца XIXв. господствуют великие модные салоны: Жак Дусе (вариации из произведений Ватто, Фрагонара, Латура), Пакен, английская фирма Редферн (костюмы), сыновья Форта Жан Филипп и Гастон, сёстры Калло (кружева, ткань ламэ) и др.. Все они имеют неподражаемый свой стиль. На Всемирной выставке 1900г. французская мода победила по всем статьям. Никто из иностранцев не отважился показать свои экспонаты рядом с ними.

В моде конца XVIIIв. отражались политические и эстетические тенденции времени. В моде XIXв. два направления: одно – это спорт, другое – модные салоны. Преобладание функциональности и декораций. Консервативная мода требовала стилизованную женщину, женщину – цветок, женщину салонов, театров, вечерних развлечений. Но это ещё женщина, стянутая корсетом!! Однако сторонники запрета на корсет уже вовсю говорили о его вредности и стремились запретить его ношение.

В конце XIXв. мода создаёт новый тип одежды с юбкой клёш и “ветчинообразными” рукавами, придающей фигуре “S”-образную форму, когда верхняя часть фигуры была слегка наклонена вперед («голубиная грудь»), живот втянут. Нижняя часть корпуса как бы немного «отставала» от верхней и платье имело узкий лиф. Этот стиль подходил и для спортивной и для вечерней одежды в стиле модерн (см. выше).

Как сказал Сальвадор Дали: ” Искусство, строительство и мода – всё было ко столу”.

В 1903г. Айседора Дункан танцует в свободном, просвечивающемся платье, без корсета. Постепенно чёрные платья сменились блестящими красками фовистов. Около 1900г. краски востока овладевают Парижем окончательно.В этом же году в Париже выступает с русским балетом Сергей Дягилев, костюмы и декорации к которому создаёт Леон Бакст. Молодой модельер напоминает больше портного, нежели художника. Так появляются сочные живые модели, напоминающие туники, пеплос и кимоно, пёстрый батик, персидская вышивка, восточные тюрбаны с мехом и парчой. Суть модерна заключалась в чувственных линиях, тонком свете, плавных изгибах женских фигур, свободных платьях и отношениях, вьющихся волосах, кривых растительных линиях, волнах, мимолётном дыме, геометрических деталях, красочных новых формах.

Модерн сохранял свои тенденции в моде вплоть до 1930-х г., постепенно упрощая свои формы и декор, укорачивая длину…

Приятного просмотра!!

Продолжение следует…

Текст составлен по материалам книг по искусству и по моде из личной библиотеки.

Для мира моды понятие о том, что новое – это хорошо забытое старое, очень актуально. Многие тенденции из прошлого возвращаются в тренд через некоторое время. На основе такого возвращения к моде прошлого основан и стиль модерн.

История появления стиля

В одежде стиль модерн появился достаточно давно. Для того, чтобы понять все его современные проявления, не лишним будет и знакомство с историей стиля.

Впервые данный стиль появился в 19 веке. Он стал альтернативой тогдашней европейской моде. Ранее девушки и женщины носили пышные наряды с многослойными юбками и большим количеством декоративных элементов. Стиль модерн предлагал отказаться от таких нарядов, выбирая более простые, но оттого не менее стильные вещи.

В это время переживали изменения не только дамские платья, но и архитектура, жизненные устои и весь мир в целом. Поскольку образ жизни горожан становился более динамичным, то девушки с удовольствием выбирали комфортные наряды в стиле модерн, которые не сковывали движений и не требовали тратить много времени на создание полноценного наряда.

К концу девятнадцатого века этот стиль разделился на два основных ответвления. Первое направление было реформаторским, второе – консервативным. Сторонники консервативного стиля модерн одобряли удобство нарядов, но отстаивали сохранение каких-то базовых деталей нарядов. Так, к примеру, частью консервативного стиля модерн продолжал оставаться корсет, подчеркивающий линию талии и делающий женскую фигуру близкой к идеалам того времени.

А вот реформаторы отрицали такие «пережитки прошлого». Корсеты они считали абсолютно лишними и вредящими здоровью женщин. Дизайнеры создавали более комфортные наряды, в которых женщины выглядели не менее привлекательно, чем в роскошных платьях с утягивающими корсетами. В целом, реформаторское ответвление стиля модерн было направлено на возвращение к более естественной женской красоте.

По этой же причине в моду стали входить и растительные и цветочные узоры. Макияж и прически при этом также поменялись, став более простыми. Женщинам больше не приходилось портить кожу, стараясь отбелить ее, и носить тяжелые парики. При этом, стиль модерн подчеркивал женственность и позволял девушкам оставаться в центре внимания даже без всех этих хитрых приспособлений из прошлого.

В 21 веке модерн снова возвращается в моду. Многие дизайнеры, вдохновляясь нарядами прошлых столетий, создают яркие вещи в этом стиле, которые любимы многими девушками во всем мире.

Особенности и преимущества

Узнать стиль модерн можно по нескольким ярким характеристикам. Прежде всего это растительные узоры. Платья, декорированные цветочными принтами и яркими узорами на ткани темного цвета, напоминают нам о моде позапрошлого столетия. Талия в таких платьях может быть подчеркнута за счет выбора соответствующего фасона или использования корсета.