Когда были модными платья зигзаг
Во многих модных журналах можно увидеть узнаваемый разноцветный рисунок – радостные и дерзкие зигзаги, который вот уже много лет является отличительной чертой бренда Missoni. Именно этому узору мы решили посвятить данную статью. Удивительно, как иногда такой простой графический рисунок как зигзаг или полоска может быть настоящим идейным прорывом в моде. Вторая половина 60-х годов была просто бурлящим морем новых течений, стилей и модных направлений. Это время не перестающее нас удивлять. А самое главное, что мода на винтажные рисунки сейчас возвращается и становится невероятно актуальной. А модные ретро зигзаги Missoni непременно оживят любой летний гардероб.
Богатству палитры цветов этого ретро рисунка невозможно перестать удивляться. Стоит лишь один раз его увидеть, и он запомнится надолго. К вещам с таким рисунком подходит практически все – любые аксессуары и обувь. В каждом из нарядов от Missoni, особенно относящимся к ретро коллекциях можно найти большое количество сочетаний разных цветов и оттенков.
Бренд Missoni можно назвать поистине семейным предприятием. Оно начиналось всего с нескольких ткацких станков. Муж и жена, Оттавио и Розита Миссони, усовершенствовав в начале 60-х годов сам ткацкий станок, вместе придумали этот легендарный зигзагообразный узор, основав в 1953 году собственную фирму.
Свои первые разноцветные модели супруги Миссони показали модной публике еще в 1958 году, организовав показ в «оригинальном» месте – в степах миланского театра «Джероламо». Первая коллекция вышла под названием Milano-Simpathi. Наряды всем необычайно понравились своим особенным стилем и безудержным многоцветием.
Но тогда до полного признания еще было далеко. Модные журналы не очень-то хотели печатать на своих страницах необычные пестрые платья. Но, в конце концов, дизайнерам улыбнулась удача. На оригинальные модели обратила внимание редактор итальянского модного журнала Arianna, Анна Пьяджи. Ее не просто удивил этот радостный многоцветный рисунок, Анна просто влюбилась в платья Миссони.
И она не ошиблась, сделав ставку на работы дизайнеров. После того как модели Missoni были напечатаны в журнале в 1965 году, слава «позитивных» разноцветных зигзагов начала распространятся по всюду.
Трикотажные вещи дома Missoni не уставали удивлять. Оказывается интересные разноцветные узоры, которые можно было раньше увидеть только на домотканых ковриках или полотенцах, прекрасно смотрится на женской одежде. Примечательно, что разноцветные узоры, создаваемые брендом, настолько сложны и имеют столько оттенков, что их необычайно сложно подделать.
Можно с уверенностью сказать, что бренд Missoni изменил судьбу трикотажа, показав всему миру какие удивительно радостные и «солнечные» вещи можно создавать путем сочетания разноцветных трикотажных нитей. В 70-х годах узнаваемый трикотаж Missoni был по праву признан одним из самых лучших в мире.
На первый взгляд может показаться, что такой рисунок придумать и создать довольно просто, на деле это совершенно не так. Семейство Миссони долгие годы разрабатывало свои легендарные графические узоры, которые делали и делают их одежду стильной, красивой и подходящей для любого случая не смотря на кажущееся обилие цвета.
Дело Оттавио и Розиты продолжили их дети, которые до сегодняшнего дня усиленно работают над развитием бренда.
Доказательством того, что фирменная графика Миссони стала поистине легендарной можно считать созданную в 2012 году пятиметровую статую Давида Микеланджело, полностью затянутую в ткань с известным зигзагом. Эту статую создал испанский художник приурочив ее к времени модных показов в Мадриде (Madrid Fashions Night Out) 2012.
Поэтому в этом летнем сезоне можем дать вам дельный совет: выбирайте оптимистичный ретро зигзаг Миссони для вашей одежды и наслаждайтесь солнцем и прекрасным настроением.
Источник
Понравилась статья? Подпишитесь на канал, чтобы быть в курсе самых интересных материалов
Подписаться
Эти рисунки на ткани получили свой «билет в вечность», став не только классикой, но и визитной карточкой брендов, обессмертивших их.
LOUIS VUITTON
Принт Louis Vuitton знает любая модница
Успех предприятия Louis Vuitton, открывшего свой первый магазинчик в 1854 году, быстро привел к тому, что рынок заполонили подделки оригинальных сумок и кофров, которые так полюбились почтенной французской публике. Луи Виттон, когда-то пришедший пешком в Париж и покоривший его своим мастерством, задумался о знаке качества, отличавшим бы его товары от фальшивок.
Принт Louis Vuitton: классика
Варианты в цвете появились в 2003 году
Идею в дальнейшем развил его сын, Жорж Виттон, разработав монограмму бренда Louis Vuitton: цветок с четырьмя лепестками, помещенный в круг, ромб с четырехконечной звездой, такая же звезда в негативном варианте и инициалы LV. Именно этот принт сегодня безошибочно узнает любая модница.
GUCCI
Больше полувека Gucci придумывает новые вариации знаменитого узора
Очаровательный растительный принт Flora появился на свет благодаря принцессе Монако Грейс Келли. Как свидетельствует история, в 1966 году принцесса вместе с супругом зашла в миланский магазин Gucci за знаменитой сумкой Bamboo bag. Один из сыновей основателя бренда, Родольфо Гуччи предложил принцессе выбрать себе подарок. Грейс, любившая шейные платки, решила подобрать себе именно такой аксессуар, однако осталась недовольна предложенными орнаментами.
Тот самый принт и Грейс Келли в шейном платке
Принт Flora популярен и по сей день
Тогда Родольфо Гуччи обратился к художнику Витторио Аккорнеро, который за одну ночь сумел разработать принт, достойный принцессы.
С тех пор снова и снова Gucci придумывает новые вариации знаменитого узора, сохраняя верность традиции и внося элемент экспериментаторства.
VERSACE
В классичеких принтах Versace “солирует” изображение головы Медузы Горгоны
Знаменитые принты Versace с головой Медузы Горгоны появились благодаря увлечению основателя бренда Джанни Версаче древнегреческой мифологией. Согласно мифологии, один взгляд в глаза Горгоны обращал смотрящего в камень, однако соблазн был столь велик, а красота Медузы так притягательна, что невозможно было ни отвратить взгляд, ни отказаться от искушения!
По словам Донателлы Версаче, Джанни Версаче (на фото) выбрал именно этот образ, так как “каждый, кто влюблялся в Медузу, не мог о ней забыть”
В этой истории, как ни посмотри, хватает трагизма, однако Джанни Версаче сделал из этого образа мистический символ гипнотической и интригующей красоты, который и по сей день украшает творения этого модного дома.
Изображение Медузы Ронданини и лого Versace
Логотип Versace, присутствующий на знаменитых принтах марки — почти дословно отрисованное в графике мраморное изваяние так называемой Медузы Ронданини, изображающее момент её превращения из прекрасной женщины в чудовище (Ронданини — маркиз, для дворца которого было создано изваяние около 2000 лет назад на основе греческого оригинала V-IV веков до нашей эры).
FENDI
Принт Fendi — дань уважения основателям марки
25 году супружеская пара Эдуардо и Адель Фенди открыли в Риме магазин, где была представлена пошитая ими же кожаная продукция. Высокое качество и привлекательный дизайн быстро снискали любовь итальянских модниц.
Лого из двух литер F иногда называют “Zucca” — “тыква”
В 1952 году дочери, продолжавшие дело родителей, пригласили для сотрудничества Карла Лагерфельда, который и сделал Fendi таким, каким мы его знаем. Именно Лагерфельд разработал логотип в виде двойной литеры F, в честь супругов-основателей.
BURBERRY
Знаменитая клетка Burberry носит название Nova Check
В 1924 году на подкладочной ткани тренчкотов знаменитой британской марки Burberry появился клетчатый узор, который сейчас безошибочно узнает любая модница. Принт состоит из четырех цветов: черного, белого, песочного и красного. На его создание основателя марки Томаса Берберри вдохновил традиционный орнамент английских пледов. Клетка Burberry получила название Nova Check.
Изначально эта клетка появилась на подкладке тренчкотов Burberry
Burberry активно популяризировал изначальный орнамент, превратив его в принт, который сегодня можно найти на чем угодно, начиная от шлепанцев и заканчивая зонтиками.
Кстати, здесь вы можете подробнее узнать об особенностях клетки Nova Check и других видах клетки — тартан, глетчек, пепита и так далее.
PAUL SMITH
Принт из 14 или 28 разноцветных полос — “визитка” бренда
Сложись обстоятельства иначе, и всемирно известный модельер, чей бренд стал одним из синонимов классического британского стиля, мог бы стать спортсменом. Однако серьезная травма не позволила Полу Смиту продолжить спортивную карьеру, зато он быстро достиг успехов в сфере моды. Главным символом бренда стала разноцветная «зебра».
Дизайнер придумал разноцветную полоску как сезонный принт, но она так полюбилась клиентам, что пришлось её вернуть. Теперь это — знак бренда
Об истории появления принта говорит сам Смит: «У нас было мало денег, и, как дизайнеру мужской одежды, мне часто приходилось использовать отрезки, а не полноценные ткани. Они были жутко скучными — тёмно-синие с голубой или белой полоской, или бордовые, или просто белые. Так что, когда у нас появилось достаточно заказов, чтобы сшить нечто оригинальное, я решил создать необычный принт и придумал разноцветную полоску. Мы думали, что это будет сезонная ткань, но она оказалась такой популярной, что в следующем сезоне наши клиенты потребовали её вернуть».
О том, как с шиком носить полоску (а также клетку и горох), читайте здесь.
MISSONI
История бренда Missoni началась в 1946 году, когда итальянец Оттавио Миссони и его жена Розита открыли небольшое предприятие по производству трикотажа. Как это ни забавно после разговора о Paul Smith, но Миссони изначально планировали шить одежду для спортсменов, так как Оттавио Миссони занимался легкой атлетикой, причем именно полоска планировалась основным узором! В 1948 году фирма-таки добилась успеха, и линия костюмов Venjulia от Missoni стала официальной формой итальянской cборной на Олимпийских играх в Лондоне.
Сначала Missoni предпочитали полоску, потом она превратилась в фирменный зигзаг
Уже позднее Розита Миссони придумала использовать зигзаг, и именно этот узор стал визитной карточкой бренда.
DOLCE&GABBANA
Леопардовый принт возвращается в коллекции D&G из сезона в сезон
Непросто выделить один главный принт, присущий D&G, поскольку каждый сезон этот модный бренд радует поклонников разнообразными узорами и орнаментами. Но если уж выбирать, то следует отметить преданную любовь дизайнеров к анималистическим принтам — леопард в разнообразных оттенках регулярно возвращается в коллекции бренда.
Считается, что именно D&G сделали животные принты действительно популярными
Символом бренда животный принт сделался после выпуска в 1996-м коллекции «Animal Prints», ставшей знаковой.
ETRO
Вообще, “пейсли” — узор очень древний, но сегодня он популярен снова, не в последнюю очередь — благодаря Etro
История Etro началась в 1968 году, когда Джиммо Этро основал свою небольшую мануфактуру по производству тканей для одежды. Джиммо производил исключительно дорогие и качественные ткани из натуральных волокон, такие как кашемир, шелк и хлопок. Изюминкой тканей Etro был превосходный дизайн и яркая расцветка, достичь которой удавалось благодаря использованию инновационных красящих средств.
Упаковка аромата тоже украшена знаменитым узором
В 1981 дом моды Etro выпустил коллекцию декоративных тканей с орнаментом «пейсли», который так же известен как «турецкие огурцы», и с тех пор этот узор стал символом успеха бренда. Преданные поклонники могут даже приобрести брендовый аромат с аналогичным названием.
Какой принт вам нравится больше всего?
Фото: официальные сайты Louis Vuitton, Gucci, Etro, Missoni, D&G, Versace, Paul Smith, Burberry, Fendi, pinterest.com
2013 год стал самым трагическим для семьи Миссони: 4 января исчез самолет, на борту которого находился генеральный директор компании Витторио Миссони, а 9 мая уходит из жизни основатель компании — Оттавио Миссони.
Оттавио Missoni родился в древнем городе Дубровнике на юге Хорватии в 1921 году. Из серьезных увлечений мальчика можно отметить занятия легкой атлетикой с хорошими результатами национального уровня. Однако все мечты о спортивной карьере разрушила война. Missoni ушел на фронт. Нельзя сказать, что время в армии проходило столь же безоблачно, как и жизнь на гражданке. В 1942 году Оттавио принимает участие в битве при Эль-Аламейне и в результате попадает в плен к союзникам на целых 4 года. После освобождения измученный солдат в 1946 году возвращается в Италию. На родине Оттавио быстро приходит в себя и даже поступает в лицей Обердан. Но на одну стипендию не проживешь, и предприимчивый Missoni вместе со своим другом Джорджио открывает небольшую мастерскую по пошиву спортивных костюмов марки Venjulia, которые впоследствии стали основной формой итальянской олимпийской сборной. Успеху способствовало то, что Оттавио – бывший спортсмен, как никто, знал, какие костюмы нужны во время длительных тренировок. Собственное дело не только принесло юноше выгоду, но и помогло найти счастье в личной жизни. Оттавио Missoni в 1953 году знакомится с Розитой Джелмини и делает ей предложение.
Как рассказывает Анжела Миссони, «моя мама, в отличие от отца, уже имела бэкграунд, связанный с модой – ее семья занималась вышивкой, она выросла в творческой атмосфере. Когда мои родители женятся, мой отец расстается с приятелем (компаньон), забирает машинку, и они переезжают. Они начинают с ней работать в 1958 году – был первый показ. Это были платья в полоску – вертикальную и горизонтальную – потому что машинка могла делать только такие полоски. Других не могла. Потом моя мать вспомнила, что в ее семье использовали оборудование для производства шалей, платков. Тогда они начали использовать это оборудование – и именно оттуда получились эти рисунки зигзагом. Графика, этот рисунок получился именно благодаря тому оборудованию, которое у них было. И благодаря тому, что моя мать, может быть, интуивно, почувствовала, что можно производить ткань и резать ее метрами, как любую другую ткань.
Так они вышли из линии обычного трикотажа и смогли расширить свою коллекцию».
Изначально это была обычная трикотажная мастерская. Супруги долго продавали мелкую продукцию случайным клиентам, прежде чем получили крупный заказ. Трикотаж в особо крупных размерах понадобился знаменитому дому «Ла Ринашенте». Надо ли говорить, что Оттавио и Розита Missoni блестяще справились с заказом? Так в 1966 году появилась собственная марка Missoni.
Еще одним счастливым случаем стало дефиле 1967 года. Чету Миссони пригласили на показ в город Питти Пэлэс. Прежде, чем модели вышли на подиум, Розита заметила, что их бюстгальтеры видны сквозь топы из парчи, что разрушало предполагаемый эффект. Поэтому она попросила моделей снять вызывающие предметы белья.
В освещении подиума, однако, топы стали совершенно прозрачными … Организаторы показа не заметили комизма ситуации и обвинили чету Миссони в том, что они превратили Питти Пэлэс в кабаре уровня «Crazy Horse» и чету в следующем году на дефиле не пригласили.
1969 и чета переезжает на новую фабрику в Сумираго, а их модели находят поддержку у Дианы Вриланд, редактора журнала Vogue в то время. Через год они открыли свой первый бутик при предприятии в Блумингдейл (Bloomingdale) и свой первый собственный бутик в Милане в 1976.
В начале 1970х чета Миссони достигла пика своего влияния в мире моды. Смелое использование замысловатых зигзагов, волн, разноцветных полосок, клетки и мозаики – и женщины получили возможность смешивать самые смелые цвета и узоры. Именно Тай использовал акварель и гуашь, которые определяли цвет и узоры, а Розита превращала их в повседневные наряды, которые стали классикой дизайна.
7,000 – это количество моделей из полосок, зигзагов, клетки-шотландки, мозаики и меланжа на тканях, в том числе шелке, хлопке, льне, шерсти, вискозе, мохере и металлизированной пряже, такой как Люрекс. Они хранятся в архиве Дома Миссони.
У этого фирменного трикотажа есть несколько знаменитых брэндовых «фишек»:
Знаменитые зигзаги украшают юбки и топы, декольтированные платья и купальники, кардиганы и пальто, текстиль для дома и обувь.
Также у вещей Missoni гладкие, безупречные швы, благодаря чему стыки деталей не ощущаются.
Третья черта Missoni это его универсальность: эта одежда уместна как на даче, так и в офисе и на светской вечеринке. Самый домашний и бесформенный материал в вещах от Missoni превращается в воздушную и соблазнительную материю.
Для изготовления своих вещей итальянцы используют различные нити: лен, шерсть, хлопок и шелк, но особой популярностью пользуется альпака. Шерсть альпака характеризуется особенной прочностью — она в три раза прочнее, чем шерсть овцы и в семь раз теплее. Волокна меха альпака содержат маленькие завитки, которые придают меху нежность и мягкость и обеспечивают воздушное пространство, создающее тепло. Отсутствие ланолина и других органических жиров делает волокно очень стойким к загрязнению и, следовательно, гипоалергенной.
Многие знаменитости предпочитают в своем гардеробе иметь трикотаж от Missoni. Это Ален Делон, Дженнифер Лопес, Синди Кроуфорд, Шэрон Стоун, Элтон Джон, Джулия Робертс, Джонни Депп, Мэл Гибсон, Стивен Спилберг, Лайза Минелли, Катрин Денев и многие другие.
В 1979 году бренд Missoni получает диплом “За вклад в дело Итальянской республики” и медаль “За гражданские заслуги”.
В 1980-е годы компания создает костюмы для оперы «Lucia di Lammermoor» Гаэтано Доницетти.
В 1994 году – Супруги отпраздновали 40-летие марки необычной выставкой «Миссонология – мир Миссони», которая с успехом прошла в нескольких странах мира.
1996 – Тай и Розита передают контроль над своей модной империей своим детям, а в 2011 Оттавио публикует свою биографию Una vita sul filo di lana («Жизнь на шерстяной нитке», которая была написана совместно с Паоло Скандалетти). Название – это игра слов, которая относится к двойному успеху в роли спортсмена и модного дизайнера – до фотофиниша нитка использовалась, чтобы определить победителя гонки.
И хотя сегодня Миссони — это не только одежда, но и домашний текстиль, и даже отели, мы продолжаем любить Миссони за восхитительные узоры и удивительный колорит.
Конечно, Миссони – это, прежде всего, машинная вязка, но кое-что можно сделать и руками.
Предлагаю пару схем для эксперимента:
Спицы:
Крючок:
Для Missoni главные две составляющие – цвет и материал. «Мы всегда искали гармонию не в формах, а в тканях» – так говорит Оттавио Миссони.
Для бренда Missoni характерным является пестрый узор – Миссони зигзаг. Как же появился такой интересный принт, который уже много лет н