Мода xx век развитие модных форм костюма е а косарева

Поскольку меня регулярно спрашивают, а что бы такого почитать по истории костюма, то вот список книг. Нет, они не из разряда “обязательно прочитайте”. Скорее, они мне нравятся. И если вдруг встретятся вам – попробуйте! Я выбрала только отечественных авторов, о зарубежных можно поговорить в следующий раз.

1. “Розовая ксандрейка и драдедамовый платок”, Раиса Кирсанова

Книга, после которой русская классика читается совсем по-другому. Непонятные слова обретают смысл, и внезапно оказывается, что какая-нибудь деталь костюма, упомянутая Гоголем или Достоевским, на самом деле должна подчёркивать характер героя, что-то рассказывать и о нём, и о ситуации в целом. А мы, современные читатели, и не догадывались… Эта книга – одна из самых увлекательных энциклопедий вообще и по истории костюма в частности. Можно читать с начала до конца, а можно листать, выбирая отрывок по настроению!

2. “Российские императрицы. Мода и стиль. Конец XVIII – начало XX века”, составитель С.Балан

Книга, которая вышла за рамки каталога одноимённой выставки, которая проходила несколько лет назад. Увы, дорогая, но она того стоит! Роскошно иллюстрированный том, в котором каждой императрице посвящено отдельное эссе – о её стиле, вкусах, нарядах.

3. “Костюм и мода Российской империи. Эпоха Александра II и Александра III”, Ольга Хорошилова

Из нескольких книг этой серии выбрать сложно – все хороши, но пусть будет эта, поскольку данная эпоха интересует меня больше. Даже если бы не было иллюстраций – а они есть! – это всё равно была прекрасная книга. Знаете, есть книг, по которым чувствуется – автор работает, не покладая рук и не жалея часов, проведённых в архивах. Написана лёгким языком, что называется, “для широкого круга читателей”, и проиллюстрирована множеством фотографий.

4. “Мода. XX век. Развитие модных форм костюма”, Елена Косарева

Если хочется хорошо структурированного изложения того, как менялся костюм с 1900-х по 1990е – это то, что нужно. Чётко, ясно, понятно!

5. “Костюм в плену эклектики. Архитектурно-стилистические ассоциации”, Светлана Ванькович

Аннотацию к этой книге написали такую нудную, что нормальный человек ни за что не купит, как мне кажется. И зря! Это чрезвычайно интересный и доступно изложенный рассказ о том, как в XIX веке увлекались предыдущими эпохами, и как это сказалось на костюме.

6. “Портновское искусство в русской литературе”, Нина Большакова

“В книге собраны отрывки из произведений русских писателей конца XVIII – XIX веков, в которых упоминаются портные, швеи (модистки), белошвейки, владелицы модных мастерских; а также искусство вышивания, присущее всем возрастам и сословиям дореволюционной России“. Фантастический сборник цитат!

7. “Модные магазины и модистки Москвы первой половины XIX столетия”, Татьяна Руденко

Всё, что вы хотели бы знать о модных магазинах той поры. О клиентах, о заказах, о стоимости женских чепчиков и мужских сорочек, о том, как учились на швей и портных, плюс исторические анекдоты, плюс редкие цитаты, плюс модные картинки…

8. “Церемониальный костюм Российского Императорского Двора в собрании музеев Московского Кремля”, Светлана Амелехина

По сути, это диссертация, превращённая в роскошную книгу. Если хочется знать тонкости кроя свадебного платья Екатерины Алексеевны или почему на Екатерине I было именно такое коронационное платье – а не другое, и сколько весило коронационный наряд Александры Фёдоровны (Второй), книга – для вас.

9. “Платье императрицы. Екатерина II и европейский костюм в Российской империи”, Ксения Бордэриу

Очень трудно удержаться, чтобы не сказать: “Автор, пиши ещё”. 🙂 Модные тенденции последней трети XVIII века в России и роль Екатерины во всём этом.

10. “История костюма: От античности до современности”, Раиса Захаржевская

Если нужна только одна книга по истории костюма, пусть будет эта. Даст основы основ. Помню, как Вячеслав Михайлович Зайцев рассказывал мне о своей учёбе у Захаржевской, как хотелось ему заслужить одобрение этой выдающейся женщины…

P.S. Подписывайтесь на мой канал по истории моды и костюма! И… чем больше лайков и перепостов, тем больше статей!

Мы часто слышим: “Этот аутфит в духе 60-х” или “платье в стиле 20-х годов”. Но что всё это значит? Чем отличается образ 30-х от образа 40-х? Подробнее об этом в нашей статье.

20-е

Женщины начинают бороться за свободу. В это время в модной индустрии случился прорыв, наряды стали более удобными и комфортными, девушки начали отказываться от утягивающих корсетов, кринолинов.

Была популярна роскошь и гламур: меха, бриллианты, глубокие вырезы, жемчуг и дорогие тонкие ткани. Появляются платья с заниженной талией, которые могли быть и без рукавов. Одежду часто украшали бисером. У обуви этого десятилетия часто был удобный маленький каблучок, но так-же носили оксфорды.

Шляпки один из самых важных элементов 20-х годов. Они были полукруглые украшенные перьями, либо же с небольшими полями. Сумки носили очень маленькие, ведь тогда не было потребности носить много вещей. Часто носились длинные перчатки, особенно с платьями без рукавов.

Волосы укладывали волной или в небольшой низкий пучок. Модницы тех лет очень любили яркие помады, румяна и стрелки.

30-е

Годы депрессии. Эпоха гламура продолжается, но материалы становятся дешевле. Не сдаёт своих позиций бархат, низкий каблук, боа, горжетки и жемчуг. Популярен цветочный принт. Актриса Гретта Гарбо ввела в моду мужской костюм, правда его не все осмелились носить. Длина миди завоёвывает популярность, а макси постепенно уходит из моды.

Популярен яркий макияж, особенно винные оттенки помады. Самые актуальные причёски – боб и каре, чаще всего они были уложены в кудри или волны. Длинные волосы собирались в пучок.

40-е

Вторая мировая война. Женщинам приходится работать на фабриках и заводах. Гламур перестаёт быть популярным. Девушки носят минимум макияжа и максимально комфортную одежду, в том числе джинсы, брюки и мужские рубашки. Появилась длина немного ниже колена, что влияет на появление в 50-х стиля пин-ап.

50-е

Люди устали от войны. Маскулинность, сменяется женственностью. Девушки снова начинают ярко краситься. Появляются насыщенные жизнерадостные оттенки, которые сложно было найти в 40-х годах. Развивается искусство пин-ап. Горошек был одним из самых популярных принтов. Актуальная посадка талия в 50-х – завышенная. В то время часто встречались образы Color block.

60-е

Годы поп-арта, кислотных цветов, сумасшедших принтов и модели Твигги. 60-е можно без сомнения назвать временем свободы и прорыва. Силуэты становятся свободными, без акцента на талии. Революцию в мире моды совершила Мэри Куант придумав мини-юбку. Популярными становятся водолазки, ботфорты, кожаная одежда, сумки необычных форм и многое другое!

70-е

Годы хиппи и джинс клёш. Стали популярны длинные волосы, естественность. Одна из главных тенденций – это очень завышенная талия. В тренды замшевые и кожаные жилеты. В моду приходит обувь на платформе, скорее всего из-за популярности джинс клёш.

80-е

Годы спорт-шика, яркого макияжа, кислотных цветов и начёсов. Главные тенденции этого десятилетия бомберы, голубые тени, рюкзаки и короткие шорты. Ещё одна особенность этих годов маскулинность.

90-е

Годы обилия джинс, завышенной талии и футболок. В 90-х не было такого разноцветия, как в 80-х, цвета были довольно спокойными. Популярен стиль гранж. Часто в макияже делали акцент на бровях.

2000-е

Годы заниженной талии, гламура, болеро, всего джинсового и кроп-топов. Многие не хотят вспоминать 00-е, но элементы этого десятилетия входят в моду наших дней и выглядит это всё достаточно симпатично, например: ультра-мини, блёстки и пайетки. Тогда были популярны сникерсы, туфли на шпильке и на платформе и максимально оголённое тело.

Наше время

Годы завышенной талии, оверсайз и минимализма. Хоть сейчас мода меняется намного быстрее, но основные черты можно и найти. Сейчас модницы любят удобные и при этом элегантные вещи, небрежный шик и экологичные материалы.

Мода какого десятилетия вам нравится больше?

Ставьте лайки, оставляйте комментарии и подписывайтесь на канал. Счастливого Нового года!