Модная зима в русском стиле

В конце осени каждая девушка сталкивается с проблемой выбора зимней одежды. В теплое время года одеваться стильно не составляет особого труда, но зима это другое дело. Как можно выглядеть красиво, когда на теле много слоев одежды и шарф, закрывающий пол-лица?

Мы докажем вам обратное. Даже в условиях русской зимы можно составить отличный образ. Поэтому даже в холода вы всегда можете выглядеть великолепно. Ниже представлены самые стильные фасоны верхней одежды, которая подходит практически всем.

https://www.instagram.com/rita.tesla/

Дубленка «авиатор»

Такой вариант дубленки является хитом зимы 2018-2019. Она более практична, чем пуховик или шуба, носить её одно удовольствие. Однако классическим фасоном сейчас сложно кого-то удивить. Интересно смотрится дубленка оверсайз. Выглядит верхняя одежда в таком стиле весьма необычно и комбинируется с различной одеждой.

Но следует быть осторожной. Несмотря на то, что дубленка оверсайз очень популярна, обладательницам пышных форм они вряд ли подойдут. Очень вероятно то, что такой фасон будет смотреться непропорционально и визуально полнить.

Однотонная вязаная шапка или кожаный головной убор в стиле милитари сделают образ завершенным.

https://www.instagram.com/rita.tesla/

Пальто с меховым воротником

Элегантное зимнее пальто нужно каждой женщине из-за удачного фасона, который подойдет каждой женщине. Приталенный силуэт будет стройнить фигуру и выгодно выделять талию. А объемный меховой воротник придает плечам хрупкости. В 2019 году отдавайте предпочтение нежным пастельным тонам. Спокойные оттенки добавят вам женственности. Под стильное меховое пальто надевайте необычную фуражку картуз.

https://www.instagram.com/rita.tesla/

Джинсовка с мехом

Джинсовые куртки с мехом, которые набрали большого спроса, не только не надоели, но и стали еще более популярными. Такой вариант зимней одежды невероятно универсален. Для повседневного образа джинсовая куртка незаменима. Для стильного образа делайте акцент именно на джинсовке, остальная же одежда должна быть спокойных и нейтральных оттенков. Стильные кепи отлично сочетаются с меховой джинсовкой.

https://www.instagram.com/rita.tesla/

Шуба

Трудно представить зимний образ для русской зимы без шубы. Она не только хорошо согревает, но и обращает на себя восторженные взгляды. К тому же, модниц порадует изобилие фасонов на любой вкус, ведь шуба всегда остается в тренде. Модная цветовая палитра в 2019 году – это те оттенки, которые имитируют натуральность, даже если изделие искусственное. Шляпа – идеальная союзница для шубы.

Куртки с аппликациями и вышивкой

Трендом № 1 являются куртки с аппликацией и вышивкой. Цветочные принты, необычные узоры, бисер и пайетки, меховые или кружевные вставки добавляют оригинальности и стиля в повседневный лук. Такая одежда добавляет внешнему виду непосредственности.

Парка

Парки уже не один сезон на пике популярности. Такие куртки не только выглядят стильно, но и сочетаются с любой одеждой. Стиль кэжуал не обходится зимой без парки. Хотя на вид она не особо греет, но внутри, если выбрать качественный материал, она будет создавать лишь комфорт и тепло. Под такую модель надевайте объемные вязаные шапки. Хорошо будут смотреться головные уборы с меховыми помпонами.

https://www.instagram.com/rita.tesla/

Спасибо, что дочитали до конца) Ставьте лайк и обязательно подписывайтесь! Мы ценим Вас!

Источник

Каждую зиму модный мир переживает всплеск интереса к стилю a la russe. Как быть в тренде, не надевая ушанку и валенки? Мы расскажем.

Чтобы предстать в трендовом «русском стиле», совсем не обязательно надевать ушанку и валенки. Разбираемся в самых модных интерпретациях направления a la russe.

Интерес к национальным мотивам в одежде в последние годы стабильно растет. И мировые модные дома, и масс-маркет каждый сезон предлагают все больше нарядов в этническом стиле.

Если пару лет назад в тренде были скандинавские узоры (помните свитер с оленями?), то после Чемпионата мира по футболу отмечается всплеск интереса к одежде и аксессуарам в русском стиле. Мы выбрали 5 модных образов, которые особенно хорошо будут смотреться морозной зимой.

С расписным платком

Хочу такие серьги с топазами! >>>>>

Павловопосадский платок – настоящая русская классика. Стильный аксессуар из шерсти станет ярким акцентом вашего зимнего образа. Его можно надеть с шубой или пальто, накинуть на плечи поверх однотонного платья, блузки или вязаного джемпера.

Смотрите также: Главные тренды 2019 – что будет модно в новом году >>>>>

Многообразие расцветок сбивает с толку? Ориентируйтесь на особенности вашей внешности. Ярко-красные платки подойдут блондинкам, модели в коричневой гамме – шатенкам и брюнеткам, а в сине-зеленой – всем без исключения.

Подбираем украшения: обратите внимание на сережки, гармонирующие с цветовой палитрой платка. Если аксессуар выдержан в сине-голубых тонах – выбирайте серьги с сапфирами или топазами, в черно-красных – с рубинами или гранатами.

С цветочным принтом

Хочу такое кольцо >>>>> и серьги Sokolov из серебра с эмалью! >>>>>

Платье, где на светлом или темном фоне красуются крупные цветы, является современной интерпретацией традиционных русских сарафанов. Подобные наряды регулярно мелькают на Неделях высокой моды. Конечно, фасоны современных модных платьев далеки от исконно русских. Как правило, это короткие модели силуэта «трапеция» или приталенные платья длины миди и макси.

В повседневной жизни стилисты рекомендуют носить такую одежду с плотными однотонными колготками. К укороченным моделям подойдут высокие сапоги, к удлиненным – ботильоны на каблуке.

Подбираем украшения: серьги и кольца с эмалью, рисунок которых перекликается с принтом на платье, завершат наряд в традиционном русском стиле.

С пуховым платком

Хочу такие серьги из серебра с плетением! >>>>>

Оренбургский платок – нежный, тонкий и в то же время теплый – идеален и для улицы, и для помещения. Выходя на свежий воздух, вы можете накрыть им голову, выбрав в качестве альтернативы шапке. Лучше всего аксессуар сочетается с шубой или зимним пальто с меховым воротником.

Смотрите также: Теплая компания – как выглядеть стильно в минус 20 >>>>>

В помещении пуховый платок достаточно просто накинуть на плечи, как шаль, или свободно обернуть им шею. Аксессуар великолепно дополнит однотонное трикотажное платье. К черному или серому платью подойдет белый платок, к светлому – серо-голубой.

Подбираем украшения: к воздушной вязке оренбургского платка выбирайте такие же украшения. Например, серебряные сережки с изящным плетением и необычное плетеное кольцо. Или серебряные украшения в зимнем стиле с узорами в виде снежинок.

С меховым жилетом

Хочу такие серьги из золота в русском стиле! >>>>>

Многослойность – один из атрибутов традиционного русского стиля. Нарядные костюмы жительниц Руси могли включать до 20 предметов. В холодное время года и представительницы знати, и обычные крестьянки часто надевали безрукавку-телогрейку. В современном прочтении этот предмет гардероба вполне может заменить приталенный меховой жилет.

Смотрите также: Всем по шапке – выбираем зимний головной убор >>>>>

Даже если вы сторонница экостиля в одежде, не стоит отказываться от меховых вещей. Современные магазины предлагают множество нарядов из качественного искусственного меха, который внешне практически не отличается от натурального. Надетый поверх платья, жилет согреет даже в сильные морозы.

Подбираем украшения: меховые вещи на Руси были символом роскоши. И украшения к ним стоит выбирать соответствующие. Например, роскошные золотые серьги со сложным узором или сверкающей алмазной гранью.

С гжельским узором

Хочу такое кольцо Sokolov с эмалью! >>>>>

Роспись Гжели известна, в первую очередь, благодаря посуде, изготовленной руками мастеров города. Модные дизайнеры взяли на вооружение узнаваемый сине-белый орнамент и нанесли его на одежду, превратив наряды в произведение искусства.

Сейчас гжельскую роспись можно встретить на различных предметах гардероба: от романтичных платьев до спортивных футболок. И если спортивная одежда уместна только в зале, то стильное платье прекрасно подойдет в качестве многофункционального наряда: в нем можно отправиться и на свидание, и в театр, и в гости к друзьям.

Подбираем украшения: лучше всего такую одежду дополнят аксессуары в бело-голубой гамме. Это могут быть серебряные серьги с жемчугом или сапфирами, а также расписанные эмалью кольца.

Алёна Яркова

Источник

Валентино Гаравани – итальянский дизайнер, покоривший мир высокой моды во второй половине XX века. В сезон весна-лето 2015 Модный дом Valentino создал русскую коллекцию от-кутюр, отдав дань богатой культуре древних славян.

Словно белые лебеди или красные девицы из сказки, модели вышли на подиум, продемонстрировав традиционный славянский стиль со всеми присущими ему чертами. Кутюрье мастерски раскрыл тему народного костюма, включив в коллекцию узнаваемые нами элементы женского гардероба, и добавил в каждый образ современные нотки.

Источник фото: pinterest.com

Не обошлось без традиционной русской национальной одежды – сарафанов в пол, кафтанов, белых рубах, жилетов с меховой отстрочкой. Всё это стилизовано на современный лад, не утратив при этом своей аутентичности.

Несмотря на нарочитую фольклорность все наряды смотрятся очень современно и сдержанно. Яркие узоры не смотрятся пошло и аляповато, а гармонично вписываются в общую картину и уместно дополняют базу из светлых оттенков.

Источник фото: pinterest.com

Акцент обращен к традиционной славянской вышивке, которой раньше украшали не только предметы одежды, но и домашний текстиль. Если присмотреться, то на некоторых сарафанах можно заметить традиционные вологодские коники – старинные мотивы, которые в древности изображали на льняных скатертях и полотенцах. Смотришь на изобилие всех этих узоров, и глаз радуется за всю ту богатую культуру, которую мы унаследовали от наших предков.

Источник фото: pinterest.com

Дом моды также показал и более формальные наряды. За основу взято кружево, бархат, фатин и прозрачный шифон. Было представлено несколько роскошных платьев в пол в глубоких, но сдержанных оттенках, свойственных традиционному почерку Модного дома Valentino.

Нежнейшее прозрачное кружево, струящееся вдоль всего тела, длинные, на вид тяжелые накидки на плечах, невесомые рукава из органзы, телесная юбка в пол из ткани канвы – так Valentino видит образ современной русской девушки.

Источник фото: viktoriatimokhina.com

Отдельного внимания заслуживает обувь – дизайнеры подошли к подборке обуви с особым трепетом. Аккуратные расписные башмачки на среднем каблуке дополняли каждый образ. На некоторых из них принт полностью повторял паттерн с одежды, некоторые были изготовлены из грубой на вид мешковины, а некоторые сделаны из кожи или бархата в глубоких темных оттенках.

Источник фото: livemaster.ru

Стилизованная славянская одежда отличается мельчайшей кропотливой вышивкой и вниманием к деталям. Каждый мелкий стежок является частью большой рукотворной композиции, поэтому тут нельзя не обратить внимание на детали коллекции.

Источник фото: pinterest.com

Ставьте лайк, если вам тоже понравилась эта коллекция, и подписывайтесь на канал. Поделитесь в комментариях своими впечатлениями от русского стиля глазами итальянского дизайнера.

Источник фото: pinterest.com

Источник

Три российских бренда доказывают:

традиции могут быть модными

В Индии легко встретить женщину в сари, но вряд ли вы когда-нибудь видели в центре Москвы мужчину в косоворотке или девушку в кокошнике. “Национальный костюм в повседневной жизни будет выглядеть скорее экстравагантно, нежели модно, — признает Наталья Логинова, руководитель Центра моды и дизайна D3 (Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства). — Но обращение к традициям — один из трендов в современном дизайне”.

На подиумы и в жизнь возвращается русский стиль. Но, как ни странно, мало кто может объяснить, что это такое. “Хохлома? Матрешки? И да и нет, — считает Логинова. — Владимир Познер как-то сказал, что русский стиль — это прежде всего дерзость. И я с этим согласна. Наши дизайнеры — дерзкие. И в последние годы в России их появляется все больше, хотя мода — не самый простой способ заработать”.

Мы рассказываем о трех российских модных брендах. У кого-то из наших героев уже есть шоурум в центре Москвы. Кто-то пока продает вещи лишь через интернет. Но все они творят по-русски. Дерзко.

Светлана Левадная, бренд Levadnaja Details

“Одна женщина увидела на выставке наш фартук и сразу его купила. Я ее отговаривала, — рассказывает Светлана Левадная. — Потому что это не самая дешевая вещь, да и не самая необходимая в XXI веке. Волновалась, что мужу не понравится такая дорогая покупка… А он увидел фартук и говорит: “Наконец-то ты купила себе что-то нормальное!”

“Русское — это не желто-красное!” — говорит Светлана. Она уверена, что большинству наших женщин идут приглушенные цвета

Вещи от Levadnaja Details действительно стоят недешево: их делают только из натуральных тканей (в основном из шелка, кашемира и итальянского льна) и на каждой есть вышивка бисером и полудрагоценными камнями, на которую уходит не меньше месяца ручной работы. И носить такую одежду сможет не любая девушка: попробуйте предложить кому-нибудь повязать фартук поверх джинсов или надеть кокошник с вечерним платьем. “Мои клиентки — очень сильные и уверенные женщины, — говорит Светлана. — Потерявшиеся, запутавшиеся к нам не приходят”.

Сегодня отсылки к русским народным костюмам уже можно увидеть и на подиуме, и на светских раутах. Светлана начинала свое дело в 2006 году и говорит, что тогда на нее “смотрели как на сумасшедшую”.

Дизайнер Светлана Левадная никогда не была “модницей”. А вот все русское любила с детства. “Когда мне было лет девять, мама заказала для меня блузу, — вспоминает она. — В очень русском стиле, с вышивкой, из простой ткани. Помню, что люди на улице спрашивали: “Где вы такое взяли?”

Вышивка — визитная карточка бренда. На одну вещь уходит не меньше месяца ручной работы

Светлана родилась и выросла в Крыму, училась в Германии, а в 2004 году переехала в Москву. Она лингвист, переводчик, и за собственный бренд взялась по-научному: изучала музейные экспонаты и собрала целую библиотеку о вышивке и народных костюмах. Светлана хотела делать моду по-русски. И прототип ее моделей — это не павловопосадские платки, которые были созданы только в конце XVIII века. Это — вещи древние, еще дохристианские (слово “языческие” Светлана не любит). С вышивкой, оплечьями (это что-то вроде широких воротников) и символами-оберегами.

Исконно русский костюм сейчас принято называть крестьянским. Потому что со времен Петра I его могли носить только простые люди. Прорубая окно в Европу, царь запретил носить при дворе русскую одежду. Можно долго спорить, было ли это решение правильным — мы никогда не узнаем, какой была бы наша жизнь без той “европеизации”. Светлана называет тот указ “стрелой в самое сердце”. “Русский костюм никогда не был просто одеждой, — объясняет она. — Это была сага, написанная в узорах. Она рассказывала о роде человека, о его желаниях… По сравнению с тем, что было, мы — как слабый росток рядом с мощным деревом. Но я могу сделать хотя бы это”.

Оплечья — что-то вроде воротников — можно носить и с платьями, и с простыми футболками

Основать свой бренд непросто. Еще сложнее начать продавать вещи, которые даже близко не похожи на масс-маркет — ни по универсальности, ни по цене. Деньги Светлана собирала по крупицам. А продав первое платье (тогда, 12 лет назад, оно стоило 3–4 тысячи евро), всю сумму вложила в коробки: “Достойная упаковка — это первое, что нужно сделать. Она показывает, что дизайнер уважает свой труд”. Потом был первый маленький шоурум. Левадная старалась расширяться и переезжать каждый год. Сегодня у нее большой шоурум в центре Москвы.

Светлана сама не шьет. Зато с пяти лет занимается живописью. Для своего бренда она создала особую вышивку.

В команде Levadnaja Details 20 вышивальщиц и четыре швеи. В шоуруме представлены образцы, сшитые для моделей. Но понравившиеся вещи отшиваются под каждую конкретную заказчицу. “Вы просто крошечная, поэтому вам все крупновато, — говорит мне Светлана, пока я примеряю платье из бледно-голубого льна. — Но оно должно сидеть свободно, у нас почти нет облегающей одежды. Это повседневная вещь — сюда подойдет большая сумка и удобная обувь. Мне на каблуки нервов не хватает”. Еще одно платье — пыльно-розовое, в пол, из плотного шелка — больше похоже на вечернее. У всех моделей очень простые фасоны: иначе вышивка и орнамент будут выглядеть чересчур броско. А цвета — в основном приглушенные, хотя несколько ярких моделей тоже есть. “Славянским женщинам не идет буйство красок, — объясняет Светлана. — Но клиентки с Кавказа у нас тоже что-то для себя находят, просто подбирать надо тщательнее”.

В этой одежде легко почувствовать себя русской красавицей — вне зависимости от национальности

Светлана признает: ее бренд больше тяготеет к искусству, чем к коммерции. Некоторые ее клиентки говорят, что хотели бы передать эти вещи по наследству. “У нас есть две категории покупателей. Одна — это женщины очень обеспеченные, очень самостоятельные. А вторая — женщины со средним достатком, которые копят несколько месяцев, а потом заказывают, — рассказывает она. — Нам пишут из разных городов России, особенно часто из Сибири. Даже если не покупают, говорят: “Спасибо, что вы есть, мы думали, этим никто уже не занимается”.

Светлана уверена, что у большинства людей искаженное представление о русском стиле. И для нее важно показывать людям: русская одежда — это красиво. “Я всегда говорю: русская культура — это пять звезд. И русская мода — это высокая мода, — говорит она. — Создавая вещь, я всегда думаю: а это достойно того, чтобы считаться продолжением тех традиций? Как будто каждый раз сдаю экзамен”.

Нина Самохина, бренд Secret Garden

“В детстве я почему-то стеснялась сказать маме, что хочу шить. Как-то купила подкладочную ткань, зеленую, с блеском — мне казалось, ткань очень красивая, типа шелка, — рассказывает Нина Самохина. — Сшила себе втихаря юбку к Новому году. Получилась полная лажа, я ее так и не носила. Мама говорит: “Это же подкладка, из такого не шьют, почему ты меня не спросила?” А я говорю: “Не знаю, мне казалось, это красиво, а ты бы не разрешила мне ее купить…”

Нина еще только начинает работать над своим брендом: пока у нее была лишь одна большая коллекция

Сейчас мама Нины помогает дочке отшивать коллекции. А когда-то сама шила и вязала одежду для дочерей. Однажды переделала отданную кем-то неудачную куртку: “Там цвет был не очень и кокетка большая. А мама кокетку срезала, связала новую, пришила, подкладку сделала из кролика… В ней сестра потом ходила. Куртка стала суперхитом, я ее до сих пор помню”. Тогда, в советские годы и в начале 90-х, все что-то перешивали, а бабушка Нины даже делала дома цветы из шелка — носили их как броши. “Похоже на Гуччи”, — смеется Нина.

Та неудачная юбка Нину не остановила — она шила все детство. Но учиться пошла на архитектора, и там было не до моделей. В 2014 году переехала из Минска в Москву, собиралась поступать в Британскую высшую школу дизайна на иллюстрацию. А параллельно готовилась к свадьбе и решила сшить себе платье сама. Потом даже хотела открыть свадебное агентство, но вместо этого основала бренд Secret Garden.

Пока у Нины была только одна большая коллекция — дипломная. “Я хотела полностью сделать ее из верхней одежды, но куратор сказал, что лучше, чтобы она была разнообразнее, — рассказывает Нина. — Верхней одеждой я решила заниматься, потому что ее мало. Наши масс-маркеты в основном испанские, они не совсем понимают, что такое минус 20–25 градусов”. Поэтому в коллекции Нины есть бархатный бомбер (он на утеплителе и рассчитан на мороз до 22 градусов), шапка-шарф (“я его называю “перелина”), бежевый плащ (“Дана Скалли в “Секретных материалах” все время гоняла в плаще — мне казалось, она такая красивая!”) и теплые пальто. Одно из них сшито из мохеровых советских шарфов: “Я их искала по всей Москве, а потом подбирала по цвету. У мохера ворс длинный, когда стачиваешь, надо потом пройти иголочкой и вытащить его из швов — тогда швы будут не заметны”.

Нина говорит, что в ее моделях есть мотивы советского прошлого, хотя этого прошлого она толком не застала — ей всего 28. Но в ее детстве были бабушкины сундуки, советские выкройки и старые альбомы. “С бабушкой в картишки резались — она что-то рассказывала… Так что для меня это знакомое и родное, хотя я и сама это не переживала”. А еще у нее в голове “замес” из фильма “Амели” и мультика “Простоквашино”. “Там палитра очень моя. Все цвета — глубокий зеленый, например — прямо такие, как надо. А мама там очень французская — эти шарфики, карешечка… Но в то же время интерьеры, стены — все нарисовано, как было у нас. Вся атмосфера — родная советская, а мама — такая фифочка”.

Весь этот “советский флер” Нина отражает в одежде. Даже бархатный бомбер, который смотрится очень современно, отсылает к детским воспоминаниям: “Он большой, круглый, выглядит как шарик. Это как зимой в детстве, когда на тебя надели пять свитеров, шубу, шапку и еще сзади за шарф держат”. Русские народные мотивы в ее одежде тоже есть: например, одно пальто было скроено на базе русской рубахи. А в одном из принтов есть мотивы русских изразцов: “Раньше мне казалось стыдным рисовать что-то похожее: ты что, придумать не можешь ничего? Но ты же все равно перерабатываешь, добавляешь свое”.

Принты Нина особенно любит — она же иллюстратор. У нее была мини-коллекция цветастых рубашек. Для одной из них девушка собрала и оцифровала гербарий: получился принт с листочками. “В Британке я была немножко инопланетянкой. Там обычно все лаконично, архитектурно. А мне хотелось делать смешное. Хотя я понимаю, что не все люди готовы это носить”. Нине пришлось отказаться от “безумных рубашек в стиле ретро” с большими бантами: оказалось, что для большинства ее знакомых это чересчур. “Совсем в “арт” я уходить не хочу, — говорит она. — Одежда — это предмет утилитарный”.

Нина — иллюстратор, и в ее одежде важны принты, которые она создает сама

Пока у Нины нет своего производства. Она работает дома, бок о бок (а точнее — спина к спине) с мужем-инженером, иногда прерываясь на йогу. Работ у Нины несколько: собственный бренд еще не приносит достаточного дохода, приходится брать заказы. Одежду она частично отшивает сама, частично — на местных фабриках. Иногда вещи из коллекций шьют на конкретного покупателя, подгоняя под его фигуру. “Хороший вариант: вещь хорошо сидит, точно продана, все довольны, — улыбается Нина. — А не так, что у меня весь шкаф забит, а денег нет”. Шоурума у нее тоже пока нет, все продажи — через соцсети и знакомых.

Сейчас Нина шьет на заказ свадебное платье — второе в своей жизни. А еще работает над принтами с котиками и шубами из натурального меха. “Каким я вижу русский стиль сегодня? — задумывается Нина. — Он меховой. Узорчатый. Теплый. Сказочный. Ироничный. С яркими сочными цветами”. Звучит как описание ее будущих коллекций.

Наталья Хованская и Настя Вяз, бренд Tsar Bird

“Как здесь сложно с рукавами”, — говорю я, примеряя душегрею — что-то вроде жакета со сборками у талии. Рукава у нее “выпускают” руки чуть ниже локтей, но не заканчиваются, а свисают, как ленты. “Они только со стороны кажутся неудобными”, — говорит Настя Вяз. “К ним быстро привыкаешь, — добавляет Наталья Хованская. — Как будто у тебя слуга появился: сначала странно, а потом — словно так и надо”. В этой одежде действительно хочется выпрямить спину и оглядеться в поисках слуги. А потом сесть на тройку лошадей и поехать куда-нибудь есть блины с икрой.

Создание модели начинается с ткани — как объясняет Наталья, она диктует фасон

Наталья — классическая русская красавица: светлые волосы, коса, прозрачные голубые глаза. Настя похожа на башкирку или японку: “Хотя в моем роду все до четвертого колена или русские, или с Украины. Я не знаю, почему я такая получилась!” А вместе они создают одежду из русских сказок.

Настя в детстве ходила в садик в желтой блузке, похожей на фрак. Ее мама шила, носила шляпы и смотрела с дочкой записи всех Недель высокой моды, которые только могла найти. Наталья в восемь лет сделала себе короткую зеленую юбку из маминого любимого платья (та, конечно, страшно ругалась) и позже продолжала шить, но выучилась на экономиста. Настя получила диплом физика, но работала стилистом. Их марка родилась, когда она стала подбирать одежду для Натальи. “Я поняла, что нет адекватного предложения для тех, кому идет русский стиль, — говорит она. — Это либо павловопосадские платки, либо платья за полмиллиона рублей. И мы стали придумывать одежду сами”.

А потом в Лондоне и Париже к девушкам начали подходить и спрашивать, где такое можно купить. “Мы в шутку говорили, что у нас свой бренд, а люди стали просить контакты”, — рассказывает Наталья. Так и дошутились до того, что в 2017 году основали Tsar Bird.

Девушки хотели “осовременить” традиционную русскую одежду, сохранив ее идею. Поначалу, глядя на душегреи, меховые оплечья (похожи на объемные воротники) и косоворотки, не очень понятно, как и куда их можно носить. Но если померить, вопросов не останется. “Когда мы создавали оплечье, я думала: боже, что мы делаем? Да, оно выглядит сказочно, но насколько это будет практично? — вспоминает Наталья. — И вот я надеваю это оплечье. И вдруг понимаю, насколько оно мне нравится, насколько мне в нем комфортно. И первую неделю ношу его вообще не снимая”. Еще Наталья в холодное время года носит теплые шапки, похожие на русские кокошники: “Мы их специально сделали, потому что хотели выглядеть красиво и зимой, и летом”.

Сейчас Настя в основном занимается дизайном, а Наталья — организацией. Своего производства и шоурума у Tsar Bird пока нет — вещи отшивают на фабриках, а продают через интернет. Большинство покупателей — из России, но за рубежом тоже есть. Дело еще не приносит прибыли и даже не окупается, но, как говорит Наталья, по всем канонам так и должно быть.

Создавая бренд, Наталья и Анастасия видели своими клиентками женщин, занимающихся домом и детьми. Но их одежда больше пришлась по вкусу активно работающим дамам, часто — со своим бизнесом. “Для них важно выглядеть красиво и ярко, но не тратить на это много времени, — объясняет Наталья. — А наши вещи самодостаточны, их ничем не надо дополнять. Ты надеваешь платье, туфли, поправляешь макияж — и через минуту готова к выходу в свет”. Клиенты-мужчины у Tsar Bird тоже есть — для них в основном шьют косоворотки.

В этой одежде трудно представить себя на работе или в метро. Но девушки объясняют: им хочется, чтобы их клиенты выглядели ярко каждый день

Делать что-то нестандартное всегда рискованно: можно не найти своих клиентов и прогореть. Но девушки уверены: уж если создавать, то создавать уникальное. “Шить юбки-карандаши и блузки бессмысленно, — говорит Наталья. — Это делают все”. Впрочем, юбка-карандаш и черная блузка у них в коллекции тоже есть. Эту блузку я сначала надеваю задом наперед. “Мы всегда говорим: если не знаешь, какой стороной надевать вещь, значит, она точно дизайнерская”, — смеется Наталья.

Некоторые вещи от Tsar Bird можно надеть только на выход. В некоторых вполне можно прийти на работу. Но ни одну не назовешь повседневной. “Мы считаем, что русский стиль — это роскошь. И нам хочется, чтобы эта роскошь была с нами всегда, — говорит она. — Мы хотим, чтобы женщины каждый день выглядели немного более ярко, чем мы привыкли”.

Душегрея — одна из любимых вещей Натальи

“В наших блузках и оплечьях чувствуешь себя царевной, — уверена Настя. — И когда ты проведешь так пару часов и наполучаешь комплиментов — потом без этого не сможешь”. “Чтобы носить нашу одежду, нужны кураж и смелость, — добавляет Наталья. — Наши покупатели созрели для такого стиля, они не стесняются, когда на них смотрят. Мы видим, что сейчас у русских возвращается потребность носить русское. И это здорово”.

ТАСС благодарит Центр моды и дизайна D3 (Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства) за помощь в подготовке материала

Над материалом работали

{{role.role}}:
{{role.fio}}

В материале использованы фотографии Лизы Задорожной и Анны Колечкиной для Tsar Bird, а также из личного архива Светланы Левадной

Источник