Модное шоу для модных людей
Реалити-шоу о моде приобрели огромную популярность во всем мире. Они выходят в эфир исключительно в праймтайм, ведущими становятся только самые известные супермодели – Тайра Бэнкс, Наоми Кэмпбелл, Хайди Клум, а участников ожидают встречи с самыми влиятельными персонами в фэшн-индустриии и заветная путевка в жизнь. Самые рейтинговые реалити-шоу о моде – в обзоре Elle.ru.
Бум на реалити-шоу о моде и модельном бизнесе начался в середине 2000-х. Как правило, сценарий реалити-шоу создается по мотивам «американской мечты». Неизвестные, но талантливые должны приложить максимум усилий для того, чтобы в финале получить главный приз – контракт с модельным агентством, домом моды или крупную денежную сумму на запуск собственного проекта.
America’s Next Top Model
Тайра Бэнкс
Пилотный проект America’s Next Top Model (в российском варианте «Топ-модель по-американски») был запущен в 2003 году и стал самым рейтинговым шоу на канале UPM. Добившийся грандиозного успеха конвейер по созданию моделей стал знаковым и для его несменной ведущей, продюсера, наставника и судьи проекта – супермодели Тайры Бэнкс. Миллионы телезрителей по всему миру с интересом и азартом наблюдают за эволюцией неопытных девушек, мечтающих построить карьеру в модельном бизнесе. Участницам предстоит выполнить сложные задания жюри, связанные как с профессией – дефиле, самостоятельный подбор одежды и нанесение макияжа, создание ярких образов для фотосессии и ТВ-рекламы – так и с личностными качествами. Тайра Бэнкс весьма ревностно относится к своей профессии, и требует от девушек безупречной дисциплины даже при выключенных камерах.
Победительницы проекта получают возможность подписать контракты с ведущими модельными агентствами, появляются на обложках и разворотах журналов о моде, становятся лицами косметических брендов. Правда, громких прорывов мирового значения подопечные Тайры Бэнкс пока не совершили.
The Face
The Face
На старте проекта продюсеры The Face переживали за судьбу своего детища. Реалити-шоу о поиске новых лиц в модельном бизнесе является очевидной репликой на популярную, но уже немного сдавшую позиции программу Тайры. В качестве ведущей была приглашена Наоми Кэмпбелл, пожалуй, главная конкурентка Тайры Бэнкс. Компанию черной пантере в шефстве над начинающими моделями составили Каролина Куркова и Коко Роша.
Конкурсанткам предстоит пройти череду знакомых испытаний – стать героинями съемок для журналов, принять участие в телевизионных рекламных кампаниях, покорить жюри своими навыками дефиле. Победительница станет лицом рекламной кампании крупного бренда. В конце сентябре Наоми Кэмпбелл, Anna V и Лидия Херст сообщили о запуске второго сезона реалити-шоу.
Проект «Подиум»
Хайди Клум и Тим Ганн
Еще одно американское реалити о том, как завоевать свое место под солнцем, стало лауреатом премии «Эмми» в категории «лучшее соревновательное шоу». Ведущей и судьей проекта является немецкая супермодель Хайди Клум. Определить имя победителя ей помогают другие члены жюри – дизайнер Майкл Корс, фэшн-директор журналов Marie Claire и Elle Нина Гарсиа, а также четвертый приглашенный гость, в роли которого выступали кумиры конкурсантов – модельеры Диана фон Фюрстенберг, Вера Вонг, Зак Позен, Остин Скарлетт, Альберта Ферретти, Роберто Кавалли, иконы стиля – Виктория Бекхэм, Сара Джессика Паркер, Кристина Агилера, Натали Портман.
Еще одним звездным наставником подающих надежды дизайнеров является Тим Ганн, креативный директор бренда Liz Claiborne. Его жесткая критика и ценные советы помогают участникам проекта достичь заветной цели. В финале счастливчика ждут 100 000 долларов для создания собственной коллекции, статья в журнале Elle, возможность продавать свою линию одежды на популярных площадках и другие ценные призы.
The Fashion Fund
Диана фон Фюрстенберг
Этим летом на американском канале Ovation был запущен новый фэшн-проект. The Fashion Fund – это уже совсем иной уровень реалити-шоу, ведь его организатором является Совет модных дизайнеров США, одна из самых влиятельных ассоциаций мира моды. Президент CFDA Диана фон Фюрстенберг совместно с другими членами жюри из 10 кандидатов выберет лишь одного, который своим талантом докажет, что достоин престижной награды CFDA/Vogue Fashion Fund 2013.
В почетной десятке реалити-шоу вовсе не новички, а уже довольно известные фигуры: дизайнеры бренда Parabellum Джейсон Джонс и Майк Фелдман, победитель многих престижных наград Хуан Карлос Обандо, Тодд Снайдер, которого американский журнал GQ назвал одним из лучших молодых дизайнеров США, и многие другие. Из десяти финалистов жюри выберет троих победителей, обладатель первого места получает чек на сумму 300 000 долларов, второго и третьего – по 100 000. Финал реалити-шоу состоится 11 ноября.
Styled to Rock
Рианна
Не все реалити-шоу о моде добились ошеломляющего успеха. Первый сезон шоу Styled to Rock в Великобритании прошел без особого размаха, и продюсеры вынуждены были закрыть проект. Франшизу перекупил американский канал Style, который пообещал вдохнуть жизнь в проект и пригласил для этой цели певицу Рианну. Двенадцати участникам шоу предлагается создать сценический образ барбадосской певицы. В жюри проекта – модель Эрин Уоссон и музыкант Фаррелл Уильямс.
15 октября 2013·Текст:
Смирнова Ольга
Фото: modniytv(vk.com)
31 июля популярной программе «Модный приговор» исполнилось 6 лет. «Мы уже очень Большие. Поздравляю Вас, дорогие друзья, и нас тоже с этой прекрасной годовщиной!» – написал в своем блоге один из ведущих шоу, известный историк моды Александр Васильев. В честь дня рождения «Модного приговора» мы решили вспомнить самые успешные передачи, которые помогают участникам найти свой стиль и стать еще красивее.
«Модный приговор»
Фото: Юрий Феклистов
«Модный приговор» — это, пожалуй, одно из самых красочных шоу на Первом канале, которое выходит с 2007 года. Один из секретов популярности программы кроется в ее ведущих: Александре Васильеве, Эвелине Хромченко и Надежде Бабкиной. «Мы делаем общее дело, большую передачу. Программа потому так и прекрасна, что у нас единодушие: я слушаю Надежду Бабкину, Эвелина Хромченко слушает нас, а мы — ее, поэтому мы очень дружная команда», — подчеркнул Васильев на онлайн-конференции Первого канала.
Надо отметить, что за все время эфиров обвинитель модного телесуда Эвелина Хромченко ни словом, ни делом ни разу не дала повода усомниться, что она — настоящий модный эксперт: всегда безупречно выглядит, виртуозно подмечает ошибки участниц и дает точные советы героиням программы. И кто сегодня поверит, что до 25 лет Хромченко практически не носила каблуков? Быть всегда во всеоружии Эвелину научил случай. Хромченко только что стала главным редактором модного журнала и летела в Париж познакомиться с французскими издателями. Думала, что командировка займет несколько часов. И ничего не взяла с собой, кроме пары свежеотглаженных брюк. Но в Париже пришлось задержаться на четыре дня. Туфли тоже были одни, на высоченных каблуках, и все это время она так в них и пробегала. «Когда я приехала домой, казалось, что ног у меня больше нет. Зато с тех пор каблуки к ним словно приросли!» — рассказала Эвелина в интервью «7 Дней».
Фото: AlexandreVassilievFriends(Facebook)
Герои передачи «Модный приговор» преображаются дважды: первый раз — в соответствии с модными советами и собственными представлениями о своем идеальном образе, второй раз — в соответствии с тем, как видят их профессиональные стилисты. За день снимается сразу четыре программы. Комнату стилистов легко можно перепутать с салоном красоты. В одном кресле кого-то стригут, в другом — красят, а в третьем — уже накладывают румяна. Натур эмоциональных и впечатлительных неизвестность страшно пугает. Говорят, был случай, одна солидная дама прямо в кресле разревелась, как школьница: «У меня волосы растут по миллиметру в год, пожалуйста, не надо!» Зато потом, когда она увидела себя в студии, снова расплакалась, но уже от счастья. Стоит отметить, что в этой игре в превращения нет проигравших, ведь независимо от итогов голосования зрителей герою программы дают ценные советы по стилю, которые, несомненно, пригодятся ему в жизни.
«Снимите это немедленно»
Фото: Телеканал СТС
Программа «Снимите это немедленно» выходит на канале СТС с сентября 2004 года. Ведущие модной передачи сменились лишь однажды. Изначально миссию сделать из простых русских женщин героинь модных обложек взялись Александра Вертинская и Таша Строгая, в 2007 им на смену пришли Мария Железнякова и Наталья Стефаненко. Сейчас программа выходит в эфир со смешанным составом ведущих, пять лет назад в телепроект вернулась Таша Строгая. Но в 2011 ей пришлось снова уйти, на этот раз в декретный отпуск. Несмотря на нехватку сил, Таша вернулась в программу уже через две недели после родов
Схема каждого выпуска развивается по классическому сценарию. Увядшую в быту и заботах женщину Таша Строгая и Наталья Стефаненко ведут в магазины, салоны, дают модные советы, и в результате дурнушки превращаются в прекрасных принцесс.
Таша Строгая призналась, что во время съемок к ним часто подходят хорошо одетые девушки и просят взять их в программу. Но в проект попадают только те женщины, у которых есть серьезные семейные или финансовые проблемы. По словам второй ведущей, Натальи Стефаненко, задача программы «Снимите это немедленно» не просто в том, чтобы переодеть участницу, а в том, чтобы помочь ей решить какую-нибудь сложную жизненную ситуацию, найти новую работу или бросить неверного мужчину. К слову, героинь ведущие одевают сами, не прибегая к помощи стилистов.
«Красота требует»
Фото: guchkaev(vk.com)
Программа «Красота требует!» на телеканале «Домашний» рассказывает о том, как быстро и без особых усилий стать яркой, привлекательной и уверенной в себе женщиной. Ведущий передачи, модный эксперт Тимур Гучкаев (до него был известный стилист Влад Лисовец), учит героинь корректировать фигуру при помощи белья и одежды, подбирать подходящие цвета, текстуры, формы. Словом, помогает скрыть лишнее и подчеркнуть достоинства. Также интересный ход в шоу, что в одной из рубрик мама и дочка или две подруги героини пробуют себя в роли стилистов и стараются подобрать образы друг для друга. После чего Тимур оценивает результат и делится с ними своими советами.
«У меня сразу возникло ощущение, что я на своем месте, в своей тарелке. Для меня жизнь – игра. И я сразу же включился в эту игру, она меня увлекла, я начал изучать правила. Теперь я стараюсь наблюдать за опытными ведущими различных шоу: как они подбирают одежду, как общаются с героями… Конечно, что-то перенимаю, учусь», – отмечает Гучкаев. В конце программы участницу ждёт приятный бонус: специально подобранные комплекты одежды достаются ей в подарок!
«Дурнушек.net»
Создатели «Дурнушек.net», шоу о красоте на телеканале ТНТ, выбрали для программы необычный формат, они не бросают героиню сразу после совершенных изменений, а остаются с ней еще на некоторое время, чтобы посмотреть, сможет ли девушка сохранить изменения, внесенные в ее образ профессионалами. Ведущие телепроекта, Саша Подъельская и Андрей Дрыкин, учат, как повторить модную укладку или сложный макияж самостоятельно.
Белорусский дизайнер Саша Подъельская, одна из ведущих проекта, окончила Британскую школу дизайна, принимала участие в нескольких Неделях моды в Европе и стала создательницей собственного бренда. Ее напарник, специалист по макияжу, Андрей Дрыкин. Он приложил руку к лицам таких известных знаменитостей, как Гвинет Пэлтроу, Милла Йовович и Кристина Орбакайте.
«Шкаф»
Фото: предоставлено Телеканалом ПЯТНИЦА!
Шоу «Шкаф» известной КВНщицы Светланы Пермяковой, как и телеканал «Пятница», на котором оно выходит, совсем молодое, но оно смогло осчастливить преображением уже многих девушек. В ходе программы ведущие оценивают гардероб приглашенных героинь, дают советы и дарят подарки. Задача ведущих — подчеркнуть собственный стиль участницы, а также научить ее правильно сочетать и носить вещи. Основное правило проекта — создавать образы героинь на основе их собственного гардероба.
Светлана признается, что выступает в новом шоу не в качестве модного эксперта, а больше как актриса. Именно она делает из обычной передачи про модное преображение веселую и увлекательную комедию. Пермякова говорит, что совсем не похожа на гламурную барышню, которая учит героинь, как одеваться. К слову, «Шкаф» привил актрисе интерес к моде, ведь до этого, по ее словам, она была совершенно равнодушна к глянцевым журналам. Зато теперь сможет поддержать «модный» разговор в любом обществе.
Модные показы не сводятся к демонстрации одной только одежды — художественные перфомансы, сумасшедшие декорации и музыка давно стали неотъемлемыми частями шоу; всё для того, чтобы люди поняли заложенную дизайнером идею коллекции. Размыло ли это границу между модой и искусством, решать вам — мы лишь поможем с подборкой самых необычных показов за последние десять лет.
Fendi SS-2008: шоу на Великой Китайской стене
В 2007 году ради показа весенне-летней коллекции Fendi Великая Китайская стена превратилась в самый длинный в мире подиум. Памятник архитектуры стал местом проведения шоу в честь открытия фирменных бутиков Fendi в Китае — это обошлось бренду примерно в 10 миллионов долларов за 30 минут. Карл Лагерфельд задействовал в показе 88 моделей, которые демонстрировали платья в стиле пятидесятых годов и любимые дизайнером жакеты с меховой отделкой.
Dries Van Noten SS-2015: «Офелии» сошли с картин
Бельгийский дизайнер Дрис Ван Нотен всегда отличался тонким вкусом и любовью к искусству: в его весенне-летней коллекции 2015 года, представленной на Неделе моды в Париже, легко считывается отсылка к картине прерафаэлита Джона Эверетта Милле «Смерть Офелии». На подиуме, украшенном мхом, — кстати, его вручную создавала художница Александра Кеайоглу, — модели ходили и лежали в шелковых костюмах и платьях-комбинациях с цветочным узором. По задумке дизайнера, муза Dries Van Noten была главной героиней картины прерафаэлита, случайно оказавшейся в современном мире.
Cosmopolitan Neutrogena Underwater Fashion Show и другие жители подводного мира
В 2008 году на мероприятие «30 дней моды и красоты» в Сиднее прошел первый показ моды под водой Cosmopolitan Neutrogena Underwater Fashion Show: 10-метровый резервуар с водой, который использовался в качестве подиума, разместили прямо в центре города у исторического здания Customs House. В дефиле приняли участие девять «добровольцев», в числе которых оказались австралийские актеры и телеведущие Шеннан Понтон, Джейми Райт, Джейни Сил и Кристиан Шмид. Как позже признались сами модели, сохранять отрешенно-модный вид под водой им удавалось только первые пять минут показа.
А в 2010 году «подводное» шоу устроил в Корее дизайнер Park Sul-nyeo — это была демонстрация коллекции ханбока, традиционных корейских нарядов. Во время показа модели показывали под водой акробатические трюки.
Похожий трюк в рамках Недели моды в Москве провернула российский дизайнер Яна Недзвецкая. В 2014 году показ ее весенне-летней коллекции Harmagedon. Psalm 36:29 прошел в бассейне: модели в воздушных шифоновых платьях падали в воду и опускались на дно. Гости, вооруженные аквалангами и масками, наблюдали за показом с бортиков и из-под воды.
Louis Vuitton SS-2012 и FW-2012/2013: Карусели и Вокзал
В 2011 году Louis Vuitton запомнился и весенне-летним SS-2012, и осенне-зимним FW-2012/2013 показами. Во время первого модели катались на белоснежной кукольной карусели, а на втором зрители «перенеслись» на вокзал, где манекенщицы изображали пассажирок, а носильщики любезно помогали им с багажом. Место показа было выбрано в честь открытия выставки LV в столице Франции.
Гоша Рубчинский FW-2009: В церковь с друзьями
Местом для показа коллекции на Cycles and Seasons FW-2009 амбициозный российский дизайнер Гоша Рубчинский выбрал недействующую старообрядческую церковь в Бауманском районе Москвы. На время шоу церковь превратили в спортивный зал — все-таки Гоша Рубчинский вырос в спальных районах 90-х; из гостей на показе были только друзья дизайнера и пресса.
Chanel FW-2018/2019: Чарующий лес
Показ Chanel осень-зима 2018/19 прошел в парижском Гран-Пале, где Карл Лагерфельд ради одного вечера «взрастил» самый настоящий лес. Представьте только: опавшие листья, голые деревья, туман, импровизированный холм — и все это в начале весны! Коллекция в полной мере отражала красоту природы: модели были в золотых сапогах, традиционном твиде и объемных шарфах.
Yeezy SS-2017: Модели как декор
Рэпер Канье Уэст точно знает, как эпатировать публику: в 2016 году декорациями на показе его бренда Yeezy стали живые модели всех цветов кожи и рас, причем отбирали их на уличных кастингах, куда мог прийти буквально любой желающий. Девушки были одеты в нюдовые — под цвет кожи — боди и шорты и несколько часов простояли на солнцепеке в центре парка «Четыре свободы» в Нью-Йорке. К сожалению, некоторым девушкам к концу показа стало плохо, но в целом эпатажное шоу прошло без серьезных инцидентов.
Интересный факт: гости не знали о месте проведения показа, пока не оказались там. Их просто собрали на автобусной остановке и организованно отвезли в парк.
Louis Vuitton FW-2011/2012: Курение не запрещено
В молодости Кейт Мосс была той еще оторвой, но став старше, отказалась от звания королевы эпатажа. Тем удивительнее, что в 2011 году она закурила на подиуме во время показа коллекции Louis Vuitton в Париже. Впрочем, выходка явно была согласована с Марком Джейкобсом, тогдашним креативным директором Louis Vuitton — смысл был в том, чтобы подчеркнуть: такую одежду носят только уверенные в себе женщины.
Rick Owens SS-2016: Гимнастки вместо рюкзака
На шоу Rick Owens весна-лето-2016 дизайнер показал, как использовать подружку в качестве аксессуара. Буквально! Во время показа модели носили на плечах китайских гимнасток вместо рюкзака. Может показаться, что женщины здесь символизируют груз и бремя, но на самом деле дизайнер размышлял о поддержке, материнстве и женской солидарности. Рик Оуэнс — настоящий любитель перфомансов и временами без его комментариев авторскую задумку сложно разгадать.
Dior Homme FW-2015/2016: Дефиле под аккомпанемент симфонического оркестра
Местом проведения показа Dior Homme в 2015 году стал теннисный корт в Париже. Все по привычной схеме: модели дефилируют по прямой, вдоль подиума сидят гости, вот только было одно «но» — шли манекенщики мимо оркестра, исполнявшего симфоническую аранжировку композиции французского электронщика Koudlam. Музыканты были одеты в черные смокинги со значками и белые кроссовки Dior Homme.
Louis Vuitton SS-2014: Прощание с Марком
Местом проведения показа Dior Homme в 2015 году стал теннисный корт в Париже. Все по привычной схеме: модели дефилируют по прямой, вдоль подиума сидят гости, вот только было одно «но» — шли манекенщики мимо оркестра, исполнявшего симфоническую аранжировку композиции французского электронщика Koudlam. Музыканты были одеты в черные смокинги со значками и белые кроссовки Dior Homme.
Louis Vuitton SS-2014: Прощание с Марком
Настоящим подарком для поклонников бренда стал 100-й показ Dries Van Noten в 2017 году. Дизайнер посвятил его самоцитированию, а моделями стали Кэролайн Мерфи, Эмбер Валлетта, Саша Пивоварова, Надя Ауэрманн, Кирстен Оуэн и многие другие, кто когда-то покорял мир моды вместе с Dries Van Noten. В честь юбилея дизайнер перевыпустил книгу с архивами показов — ее первая презентация состоялась в 2004 году в честь 50-го показа бренда, — и представил публике новую «Box Dries Van Noten 1−100» с архивами еще 50-ти показов.
Viktor & Rolf FW-2015/2016: Картины вместо одежды
Прекратив выпуск коллекций prêt-à-porter, дизайнеры Виктор Хорстинг и Рольф Снорен получили полную свободу художественного самовыражения. На показе Haute Couture осень-зима 2015/2016 в Париже они буквально облачили моделей в картины, начав с чистых «холстов» и закончив завершенными картинами в рамах. Во время показа дизайнеры раздевали манекенщиц, чтобы перенести произведения искусства на стены Дворца Токио в Париже. Голландский дуэт явно хотел напомнить, что мода и искусство не отделимы.
Jean-Paul Gaultier SS-2010: Вокзал для дизайнера
В 2010 году в рамках фестиваля «Черешневый лес» VIP-зал ожидания Казанского вокзала стал «фоном» для кутюрной коллекции Жана-Поля Готье. Сам дизайнер к тому моменту уже много лет грезил о показе на вокзале, представляя его символом свободы и путешествий, и уже пытался организовать фэшн-шоу в здании Лионского вокзала в Париже, но безуспешно. Французский модельер давно черпал вдохновение в русской культуре, использовал кириллицу в работах и изучал русские традиции. Да и Казанский вокзал не в первый раз принимал модных гостей — в 2001 году он стал площадкой для показа Вивьен Вествуд.