Модные фишки в веб дизайне
Какой у вас сайт? Самый простой, сделанный на шаблоне, или с интересными эффектами? Сегодня расскажем о необычных способах сделать ваш ресурс запоминающимся и удобным для посетителей. Вы тоже можете их применить!
Зачем нужны эффекты?
- Чтобы отстроиться от конкурентов. Далеко не все способны к новаторству, многие владельцы сайтов почему-то боятся интересных идей. Меж тем они способны выделить ваш сайт из сотен других.
- Чтобы привести трафик. Достаточно рассказать о необычных функциях на стороннем ресурсе и заинтересовать пользователей – они сами придут из любопытства.
- Чтобы увеличить продажи. Многие эффекты не просто красивы, но и функциональны. Интересные решения побуждают псетителя принять решение в вашу пользу.
Необычные фишки в веб-дизайне
1. Игра “Выбери тариф”
Начнем с самого простого. Сайт оператора предлагает пользователям выбрать варианты тарифов и наглядно увидеть разницу. Создается впечатление, что клиент сам решает, что выбрать. И не обязательно, что это будет самый дорогой тариф – пожалуйста, хозяин барин, выбирайте самые простые варианты.
2. Прием “Сравнение”
Лучший способ мотивировать клиента сделать заказ, совершить покупку – показать ему все плюсы вашего предложения. Можно долго убеждать человека словами, но лучше наглядно показать, что он получит и сколько сэкономит. Например, вот так. Этот прием можно использовать практически в любой тематике.
3. Визуализация фото в реальной жизни
Покупка в интернет-магазине – всегда определенный риск для клиента. Вдруг не подойдет, не угадаешь с размером, выбранная мебель не впишется в интерьер квартиры? Для этого и придумали визуализацию: чтобы увидеть, как тот или иной товар будет смотреться в реальной жизни.
Возьмем покупку одежды. В крупных интернет-магазинах ввели услуги онлайн-примерочной. Загружаете фото и примеряете на себя разные образы. Система не только наряжает вас в одежду, но и дает рекомендацию по подбору образа, подсчитывает общую стоимость заказа и даже дает возможность поделиться картинкой в соцсетях.
Или взять мебель. Крупная покупка, которую проблематично вернуть, если вдруг ошибешься с цветом, размером, иными параметрами. Существует масса приложений, которые помогают “увидеть”, как этот диван или люстра будут смотреться именно в вашей квартире: подойдут ли по габаритам, сочетаются ли по стилю. Можно также поиграть с цветом, подобрать дополнительные предметы интерьера. Все для удобства пользователя!
4. Необычное меню
Горизонтальное, вертикальное иии… какое еще? На самом деле есть масса других вариантов, которые привлекут внимание пользователей. Один нюанс: консервативные люди могут и не оценить. Они привыкли, чтобы все было “как раньше”, привычно и понятно. Поэтому такой прием лучше использовать, если ваша целевая аудитория – люди молодые и современные, с восторгом относящиеся к новым тенденциям. Им точно понравится.
Обратите внимание на адаптивную версию: необычное меню должно быть не только удобным (человек должен разобраться в нем самостоятельно или с помощью ваших подсказок), но и отображаться на всех носителях: ПК, смартфонах, ноутбуках, планшетах. Если система глючит – лучше с таким меню не играть. Иначе выйдет как в бессмертной цитате: “Хотели как лучше, а получилось как всегда”.
5. Нover-эффект
Такое вы наверняка видели: наводишь курсор или двигаешь мышкой – а картинки меняются. Двигаются, приближаются и удаляются, из черно-белых становятся цветными, а то и вовсе пропадают. Такое зрелище завораживает: пользователи способны долгое время провести на сайте, наблюдая за изменениями. Вам же лучше: улучшаются поведенческие факторы, ваш сайт получает одобрение от поисковых систем. А сам дизайн становится более живым.
6. Уникальные иллюстрации
Где взять уникальные картинки для своего сайта? Купить на фотостоке? Лучше не надо, сейчас это дурной тон. Сделать самому? Отличный вариант, но придется потратиться на профессиональное оборудование и услуги фотографа. Есть еще способ: нарисовать иллюстрации вручную. Это практически беспроигрышный вариант: сейчас в моде все крафтовое – то есть сделанное вручную. Понятно, что придется пригласить специалиста-иллюстратора и не раз согласовывать варианты рисунков, но дело того стоит. Если получится угадать миссию и основную идею сайта, дополнить весь остальной контент авторскими иллюстрациями – получится очень интересно и необычно.
7. Сплит-макеты
Модный эффект – разделение экрана на две равные части. Такой дизайн решает сразу несколько проблем: привлекает внимание посетителя к каждому элементу, дает возможность показать в 2 раза больше информации на одном экране (особенно это актуально для лендингов, интернет-магазинов с широким ассортиментом да и везде, где много информации, и посетитель может растеряться). А еще дает возможность выбора – вспоминаем прием “Сравнение”.
Возможностей для реализации такой идеи тоже множество. Игра на контрастах, анимация, 3D-эффекты, необычная типографика – все к вашим услугам. Испортить сплит-макет практически невозможно: хороший веб-дизайнер обыграет его мастерски.
8. Параллакс-эффект
Чувствуете, как фишки становятся все более интересными? То ли еще будет! На очереди параллакс-эффект, известный с давних времен, когда понятий “сайт” и “веб-дизайн” просто не существовало. Вообще параллакс (от греческого слова Parallax) означает смену, чередование. В природе так названо изменение видимого положения объекта по отношению к удаленному фону – в зависимости от того, где находится наблюдатель. В веб-дизайне – особый эффект, когда изображения на дальнем фоне двигаются медленнее, чем те, что находятся на переднем плане. Нет, это не сломает мозг посетителю – хороший параллакс-эффект способен сделать картинку более глубокой и объемной. Вот, например, как это выглядит.
А если использовать сразу несколько слоев, поиграть со скоростью движения элементов – возможности этого способа просто неисчерпаемы.
9. Виртуальная реальность
Виртуальные карты, онлайн-трансляции, 3D-путешествия по вашему офису, складу привлекают пользователей. Это возможность заглянуть одним глазком в чужую жизнь, как в замочную скважину. Мы уже писали о том, как использовать видеомаркетинг в веб-дизайне. Можно просто снимать и вставлять видео на сайт – главную страницу, карточки товаров, а можно сделать 3D-панораму, которая будет показываться посетителю постоянно. Например, продаете вы туристические путевки – показывайте карту стран, достопримечательности, прямые включения из городов мира, создавайте у себя на ресурсе эффект присутствия.
Это и есть виртуальная реальность – кто-то очень умный догадался использовать эту популярную технологию и в веб-дизайне. И это уже не просто 3D – намного шире. Можно “перенестись” куда захочешь, “побродить” по виртуальному пространству, ощутить прикосновения, послушать звуки, послушать VR-помощника, который расскажет о том, что происходит. Некоторые сайты смотришь, как кино: тут вам и эффект присутствия, и 360- градусные панорамы, и игры – что пожелаете.
Наиболее эффективно этот прием работает, когда человеку предлагается что-то протестировать. Как выбирать машину, если не едешь в автосалон? Легко: в виртуальной реальности тест-драйва для Volvo XC90 можно было оценить габариты автомобиля, почувствовать его скорость, отрегулировать сиденья. Мечта!
Конечно, не каждый может себе позволить столь масштабный и дорогой проект. Более демократичный вариант – панорама в 2D пространстве. Это не совсем виртуальная реальность, но уже с эффектом присутствия – например, стоит покрутить мышкой – и как будто поворачиваешь голову влево, вправо, вниз и вверх.
10. Оптические иллюзии
Оптические иллюзии вдохновляли, наверное, каждого человека. Движущиеся круги, картинки с двойным смыслом: так посмотришь – бокал вина, а взглянешь под другим углом – ба, обнаженная женщина. Функциональной нагрузки они практически не несут: главная цель оптических иллюзий – привлечь посетителя, заставить приковать взор к вашему сайту и остаться там навсегда (шутка). Они притягивают внимание, развивают творческое воображение и вообще круто смотрятся. Так, что многие студии дизайна оценили этот прием и вовсю используют в работе.
Основные приемы при создании иллюзий: изменение привычных представлений о форме и пространстве, выход за рамки стандартов, хитрые контрасты, способность увидеть то, что на первый взгляд недоступно. Вот как это можно применить на сайте. Прямо сейчас наведите курсор мыши на картинку и покрутите колесико вниз и вверх – чувствуете вибрацию?
Хотя нет, мы вас обманули. Есть в оптических иллюзиях и функциональность, в основном это придание элементам двойного смысла, что подчеркивает креативность бренда. Часто этот прием используется при создании фирменного стиля, особенно логотипов. Вот посмотрите на лого компании FedEx. Ничего не замечаете? А еще раз? Ладно, откроем секрет (мы сами не заметили без подсказки): между буквами E и X расположена белая стрелка. Это и игра воображения, и вполне конкретный посыл от бренда: мы движемся вперед, come together, my friend.
Как правильно внедрять интересные фишки?
- Главный принцип – не навреди. Описанные эффекты – достаточно сложная штука, это вам не лендинг на шаблоне создать. Если привлечь к работе косорукого веб-дизайнера или отчаянного креативщика, которому собственные амбиции дороже выгоды клиента, ничего хорошего не получится. Эффекты будут смотреться колхозно и ничего, кроме усмешек и отторжения, не вызовут.
- Постоянно тестируйте. Если дизайнер справился, все получилось отлично, нужно еще проверить, как отреагирует аудитория. Вдруг людям не понравится? Поэтому любую фишку нужно протестировать, а уж потом запускать в работу. Приготовьтесь к тому, что дизайн придется менять, 2, 5 или 100 раз – пока не найдется оптимальный вариант, который устроит всех. Не стесняйтесь спрашивать напрямую у пользователей, нравятся ли им нововведения. Это укрепит обратную связь и создаст вам репутацию лояльной компании, которой интересно мнение клиентов.
- Не копируйте бездумно. Часто так бывает – понравилась идея, надо срочно утащить ее себе на сайт. Но, во-первых, помните об авторских правах, а во-вторых, любую хорошую идею можно чуть изменить, дополнить, подстроить под себя. Просто адаптируйте ее к вашей нише, специфике – и получайте вкусную конфетку в красивой обертке.
Где брать идеи?
У веб-дизайнеров есть много потайных мест, где они берут идеи для вдохновения. Это может быть как обычный Pinterest, так и профессиональные сообщества и ресурсы. Это, например, Awwwards, Designer News, Dribbble, Web Design Freebies, Behance Pinterest, Revision и другие. Ну а как технически внедрять идеи конкретно на ваш сайт – это вам подскажут специалисты.
Творите, экспериментируйте, перенимайте чужой опыт и адаптируйте его под себя! Не бойтесь экспериментов – лучше сделать и пожалеть, чем не сделать и наблюдать, как вашу идеи воплощают в жизнь конкуренты. Ну а мы, студия дизайна IDBI, всегда готовы помочь в разработке интересных проектов!
Все сталкивались с ситуацией когда попадали на сайт с модным, красивым, но категорически неудобным интерфейсом. Алексей Нибо, арт-директор digital-агентства «Атвинта», комментирует UI/UX-тренды 2020 года и рассказывает, как им следовать, чтобы не испортить дизайн.
В основе статьи — перевод видео о трендах из блога Envato.
1. Сдержанная анимация
Небольшие анимированные элементы используют, чтобы поощрять целевые действия пользователей, а более явные — для привлечения внимания всего к одному или двум призывам к действию.
«В 2019 году интерфейсы были довольно перегружены анимацией. Надеюсь, в 2020 году дизайнеры будут использовать этот инструмент с умом и менее навязчиво», — пишет в блоге специалист Envato.
Такой прием использовали на своем сайте Seek Career — группа компаний, которые помогают людям найти работу. Анимированный элемент в шапке сайта привлекает внимание пользователей к разделу Seek’s career advice.
Инструмент стал популярен, потому что с его помощью легко добавить изюминку на сайт скучной или типично серьезной тематики. Например, для финансовых, медицинских, консалтинговых или рекрутинговых услуг.
Этот прием отлично подошел для главной страницы сайта детской многопрофильной больницы. Анимированные иконки в разделе услуг откликаются на наведение курсора, а иллюстрации привлекают внимание к профильным направлениям больницы.
2. Неоморфизм
Этот тренд получил широкое распространение в первые месяцы 2020 года и все еще набирает популярность. Название тренда происходит от игры слов «нео», «новый», и «скеоморфизм».
Скеоморфизм — прием в дизайне интерфейсов, когда элементы выглядят как привычные вещи в жизни. Например, калькулятор на экране компьютера выглядит также, как его физический аналог.
Моду на скеоморфизм ввели Apple и Стив Джобс. Правда, после 2013 года они отказались от этого тренда и упростили дизайн интерфейсов на своих мобильных устройствах. Неоморфизм — эволюция и перерождение скеоморфизма.
Неоморфизм сочетает в себе лучшее из плоского дизайна и скеоморфизма. Интерфейсы получаются более чистыми и реалистичными благодаря искусному сочетанию света и тени.
Использование мягких теней делает такой дизайн одновременно футуристичным и реалистичным, а также привносит новый чувственный опыт в привычные интерфейсы.
Пример этого стиля — интерфейс приложения Luminarious. Иконки в приложении имитируют нажатие на кнопки, чтобы придать глубину и реалистичность дизайну.
Вызов для дизайнеров, которые используют этот стиль, – сделать его более практически применимым и комфортным для пользователей. Пока неоморфизм и удобство интерфейса – несовместимые друг с другом понятия.
Дизайн в таком стиле может путать пользователей. Поскольку неоморфизм построен на игре объема, света и тени, пользователю сложно понять, что кликабельно, а что нет.
Дизайнеру нужно не просто нарисовать элементы в этом стиле, но еще и продумать дополнительные состояния элементов, чтобы сделать интерфейс понятным. Другой вариант — использовать этот прием либо только в статичных элементах, либо только для интерактивных.
Например, в этой стилистике мы сделали 3D-иконки на сайте родильного дома. Это декоративный элемент. Все кликабельные кнопки и инпуты оставили привычными для пользователей.
Алексей Нибо
арт-директор digital-агентства «Атвинта»
3. Полноэкранные изображения
В 2020 году большие изображения или видео — больше чем просто тренд. И чем больше, тем лучше. Ведь именно изображение в первую очередь привлекает внимание пользователей.
Полноэкранные изображения используют в качестве фона сайта или как яркие акценты.
Например, креативное агентство Playful на главной странице своего сайта-портфолио использует полноэкранное видео, которое при скролле демонстрирует проекты команды.
Такие решения круто смотрятся на сайтах промышленных компаний. Огромные изображения на фоне передают масштабность производства и позволяют продемонстрировать продукцию. Например, этот прием мы использовали на сайте компании «Спецмонтаж».
Алексей Нибо
арт-директор digital-агентства «Атвинта»
4. Беспринципное нарушение правил
Хорошие новости для дизайнеров-анархистов: в 2020 году можно забить на все правила. Этот тренд перекликается с другими модными направлениями в дизайне: эстетикой стритарта и возрождением анти-дизайнерского брутализма в вебсайтах.
«Вам не нравятся ровные сетки? Сделайте верстку асимметричной! Или используйте сумасшедшие шрифты, кричащие сочетания цветов, добавляйте рисованные элементы, помещайте одни элементы поверх других, даже если они перекрывают друг-друга», — предлагают специалисты Envato.
Правда, тут же оговариваются: все это возможно только там, где не мешает пользователю и не раздражает его.
Пример такого сумасшедшего дизайна — промосайт Meccaland, фестиваля бьюти-индустрии.
Это важная тенденция, потому что она бросает вызов просто красивому дизайну, подталкивает людей выходить за рамки традиций и создавать что-то по-настоящему интересное.
Этот стиль не подойдет для интерфейсов, где пользователю нужно сосредоточиться на информации, вроде интерфейсов промышленных устройств.
Зато круто зайдет на промосайтах творческих коллабораций, мероприятий и даже в интернет-магазинах молодежной одежды, если использовать его с умом.
Алексей Нибо
арт-директор digital-агентства «Атвинта»
5. Вариативные шрифты
Никогда не стоит недооценивать правильный шрифт в UX-дизайне. В этом году типографика выходит на новый уровень.
Вариативный шрифт — это единый шрифтовой файл, который позволяет кастомизировать типографику на сайте и дает простор для дизайнеров. Расстояние между буквами, их начертание и толщина — все это можно изменить, чтобы создать идеальный шрифт для определенной задачи.
Различные вариации шрифта могут быть использованы в одном дизайне, чтобы расставить акценты, добиться контраста между основной и дополнительной информацией.
Возьмем в пример вариативный шрифт Soulcraft. Этот шрифт содержит привычные с виду начертания букв, которые позволяют ловко воспроизводить стилистику надписей на уличных указателях.
В результате дизайн наполняется динамикой и энергетикой. А в комбинации с трендом ненавязчивой анимации получается решение, которое никого не оставит равнодушным.
Этот тренд — не только про дизайн, но и про технологии: браузеры относительно недавно начали поддерживать вариативные шрифты. Так что при их использовании стоит заранее разобраться, будет ли такой прием корректно работать на устройствах целевой аудитории.
Алексей Нибо
арт-директор digital-агентства «Атвинта»
6. Крафтовые элементы
Этот тренд цикличен и сейчас он снова возвращается: в 2020 году в моде иллюстрации, иконки и другие элементы, нарисованные дизайнерами вручную.
Веб-дизайн отказывается от аккуратности и цифровой «прилизанности» в стилистике. Теперь бренды хотят видеть на своих сайтах крафтовые элементы: рисованные вручную иллюстрации и шрифты, текстуры и зернистые эффекты.
Примеры можно увидеть на сайте производителей йогуртов Chobani или в иллюстрациях и конках, используемых Mailchimp, платформой автоматизации маркетинга. Кстати, они также опираются на тренд ненавязчивой анимации.
Рисованные иллюстрации делают интерфейс человечнее. Потому тренд особенно актуален для организаций, которым важно подчеркнуть свою нацеленность на заботу о людях. Например, для медицины, благотворительности, организаций по поддержке бизнеса, проектов по улучшению городской среды.
Один из последних наших проектов с рисованными иллюстрациями — промосайт детского онлайн-лагеря «Good Лето».
Еще один пример — акварельная иллюстрация для промосайта конкурса по благоустройству города. Иллюстрация не статичная, пользователи могут сами ее раскрасить, двигая курсор. Получилось решение, которое транслирует заботу и вовлекает пользователей.
Алексей Нибо
арт-директор digital-агентства «Атвинта»
7. Гибкие дизайн-системы
Компании все чаще отдают предпочтение единым стилевым решениям, которые делают бренд узнаваемым как в онлайн, так и за его пределами. Лучший способ достичь стилистического единства, не ограничивая при этом творческих решений дизайнеров и позволяя фирменному стилю развиваться, — это создать дизайн-систему.
Безусловно, UI/UX-дизайнеры умеют мастерски объединять отдельные элементы вроде изображений, текста, цветов, взаимодействий в интерфейсе в целостные системы, чтобы бренд стал ближе к пользователю. И теперь все чаще мастерство выходит за рамки типичных решений из диджитал-сферы.
Об этом в начале года рассказали в блоге Google Джефферсон Ченг и Эмили Бланк, которые занимаются разработкой системы визуальных решений в компании.
«Мы не прописываем жестко единый стиль для всех продуктов Google», — говорит Джефферсон. И ниже добавляет, что для них плюс, если дизайнеры не работали раньше с цифровыми продуктами, поскольку они могут привнести новые идеи в дизайн Google.
Эмили Бланк в той же статье рассказала: «Во время одного из наших дизайн-спринтов мы отправились в музей Уолта Диснея в Сан-Франциско. И я подумала: как это захватывающе, что благодаря множеству визуальных и стилистических решений вы всегда можете отличить фильм Диснея от другого мультфильма».
Главная мысль такая: когда дело доходит до UX- и UI-дизайна, важно соблюдать единство, выделяться среди других и непрерывно развивать визульные решения.
Раньше предполагалось, что дизайн-система — это жестко закрепленный свод визуальных правил, который не дает дизайнерам отойти от стандартов. И цель этого инструмента — сохранить преемственность во всех интерфейсах и продуктах компании. Теперь же дизайн-система — это лишь вектор, с помощью которого можно гибко развивать визуальные коммуникации компании и в онлайне, и в офлайн.
Так, в «Атвинте» мы создали систему иллюстраций для нашего блога, которую может дополнять любой из наших дизайнеров, сохраняя узнаваемость стилистики. Например, добавлять элементы или персонажей. Более того, даже сотрудники, далекие от дизайна, могут собрать иллюстрацию для блога или соцсетей, просто комбинируя элементы.
Алексей Нибо
арт-директор digital-агентства «Атвинта»
Суммируем
Еще раз перечислим все тренды и где их уместно использовать:
- Ненавязчивая анимация поможет разбавить сайт скучной тематики и привлечь внимание пользователя к целевому действию.
- Неоморфизм придает сайту стильный и футуристичный вид, но использовать его стоит осторожно, чтобы не запутать пользователей.
- Огромные изображения во весь экран идеальны для корпоративных сайтов, на которых важно показать размах компании. А также для сайтов бьюти или фэшн-индустрии и всех тех направлений бизнеса, где важно эффектно презентовать продукт бренда.
- Анти-дизайн подходит для молодежной аудитории и арт-тематики.
- Вариативные шрифты крутое решение, но все еще есть техническое ограничение на их использование: старые версии браузеров могут их не поддерживать. Так что перед применением этого решения, выясните, что использует целевая аудитория сайта.
- Крафтовая стилистика лучше всего зайдет для компаний, которым важно транслировать ценности душевности и заботы о людях.
- Гибкие и самобытные дизайн системы позволят стилю бренда развиваться, одновременно отвечая на тренды и при этом не изменяя себе.
Атвинта — это дизайн, веб-разработка и онлайн-маркетинг. С 2011 года. info@atwinta.ru