Модные тенденции бальных костюмов
Раньше мода в бальных танцах была консервативна и волнообразна. В латине платья-«селёдки» плавно сменяли модели с воланами, модели с воланами платья с бахромой, на смену им приходил строгий крой и т.п. Сейчас тренд на индивидуальность захватил не только мир высокой моды, но и бальные танцы, которые стали демократичными и открытыми для различных влияний: высокой моды, фитнеса, современного и социального танца, различных телешоу.
Все привыкли к динамичным сменам фасонов в латиноамериканской программе. Однако специалисты отмечают, что последние пять лет более активно трансформируется мода в стандарте. Происходит это одновременно с экспансией итальянского стиля на паркете. Увеличившиеся требования к динамике и скорости танцоров оказали влияние и на внешний вид платьев, которые сегодня стали намного легче и динамичнее.
В моде от кутюр сейчас властвуют семидесятые, пропагандирующие свободу и эклектику. Неудивительно, что и в танцах сейчас царит настоящий модный беспорядок, когда практически невозможно выделить какого-то единого тренда. На одном паркете, вне зависимости от принадлежности к организации, сейчас встречаются платья родом из самых разных эпох. Это типично кризисное состояние моды, когда борьба на паркете идет, прежде всего, за яркость образа. И все-таки есть несколько модных веяний, популярных сегодня в европейской программе:
.jpg)
_(2).jpg)
Простота и элегантность
Уже несколько последних лет в европейской моде царит простота и геометричность форм. Изначально к простоте стала стремиться латина, стандарт же в силу его бального прошлого пришел к графике чуть-чуть медленнее. Это вовсе не означает (увы и ах!), что платья потеряют в цене. Поскольку простота требует безупречности и чистоты линий, ткани, цвета, выверенного, четкого кроя, то требования к качеству исполнения возрастут.
Исторические детали
Да-да, исторические детали всегда будут актуальны в стандарте. К примеру, баски, пережившие своё второе рождение в моде 50-х. Изначально призванные подчеркнуть красоту талии, баски требуют безупречного кроя. Этот женственный элемент эффектно выглядит с юбкой-карандаш, что совершенно неприемлемо в европейской программе. Поперечное членение фигуры, которое обеспечивается баской, обязательно должно быть выверено в пропорциях, дабы не создавать эффекта «ёлки».
.jpg)
.jpg)
Акцент на запястье
Да здравствуют необычные рукава! Узкие и широкие, с дырочками и завязками! Этот тренд высокой моды сейчас подхватили многие топовые танцоры WDSF и WDC. Разумеется, изящные «летучки» или «шарфы», как ни крути, для европейского танца более традиционны, так как они прекрасно подчеркивают стремительность движения. И, тем не менее, внимание к рукавам, смещение акцента на запястье, – одна из самых заметных модных тенденций последнего времени.
Легкие юбки
В WDSF в силу итальянского влияния платья сейчас более легкие и стремительные. Тяжелые модели с юбкой а ля «павлиний хвост» не позволяют добиться танцорам высокой скорости. Это ведет к очевидному изменению силуэта. С одной стороны, с авансцены все еще не уходят короткие юбки-пачки. И хотя они не самые подвижные, и хорошо садятся только на подростковые фигуры, такой балетный образ обычно создаёт иллюзию легкости. С другой стороны, топовые танцоры все чаще выходят на паркет в облегченных вариантах без подъюбника. Когда-то юбки-пачки уже уступали пальму первенства платьям с вечерними силуэтами. И сейчас модная история готова сделать очередной виток.
.jpg)
_(2).jpg)
_(760x507).jpg)
Чистые цвета
Чистые цвета. Эта тенденция, как нельзя лучше, соединяется с трендом простоты. Черный, белый, красный, королевский синий и их комбинации – это то, что никогда не выйдет в танцах из моды. Адаптируя подиумные веяния, сегодня в европейской программе нередко используют сиреневый, фуксию и апельсиновый.
Фигурные расклейки
Ничто не украсит европейское платье лучше, чем эффектная расклейка. Она прекрасно смотрится, например, на телесной сетке, создавая необходимые акценты и внешне облегчая восприятие танца. Но нельзя забывать и о том, что, в отличие от кристаллов, раскиданных по полю ткани, тщательные расклейки линиями (дорожки, линии) требуют очень много камней и должны быть выполнены очень аккуратно.
.jpg)
.jpg)
.jpg)
Еще одно несомненное веяние последнего времени – это сокращение разрыва между модой в различных спортивных организациях. Неслучайно такими похожими оказались в этом сезоне платья прим, Ольги Куликовой и Катюши Демидовой. Бальные танцы сейчас встраиваются в мейнстрим обычного дизайна, все больше тяготея к индивидуальному эксперименту. Ведь, как утверждает известный дизайнер Марк Джейкобс: «Я ценю индивидуальность. Стиль гораздо интереснее, чем мода»
Юлия Котариди
P.S. Редакция DANCESPORT.RU
благодарит за фотоматериал предоставленный
Еленой Анашиной и Антоном Алёшкиным
Одежда для бальных танцев: какие модные тенденции будут на паркете в новом сезоне
Мода интересна во все времена и на любых площадках. Не обошла она стороной и изящное искусство бальных танцев. Заглянуть на модную кухню и узнать о главной интриге, которая закручивается вокруг одежды для бальных танцев, поможет Ольга Кутузова, которая ещё недавно танцевала на профессиональных турнирах, а сегодня возглавляет дизайнерскую студию по пошиву бальных костюмов. Мода на обувь и одежду для бальных танцев очень динамична. Каждый очередной сезон представляет на паркете новую тенденцию, которой обязательно следуют пары. Мода циклична и повторяется примерно каждые 25 лет, возвращая на площадки традиции, которые были актуальны у родителей современных танцоров. Разумеется, с поправкой на новые ткани и материалы. Более того, на моду влияет и постоянно меняющаяся техника танца. Ещё не так давно движения были более плавными, а руки и весь корпус не так подвижны. Некоторая статичность поз и определяла более свободный крой.
В настоящее время бальные танцы активно заимствуют движения из мировых танцевальных культур. Современную технику отличают резкие повороты тела, сложные движения рук. Поэтому в моду вошла одежда для бальных танцев, которая подчёркивает и даже усиливает эти элементы. Эти тенденции можно проиллюстрировать новыми материалами, которые дизайнеры активно используют в современном костюме: блестки вытеснены стразами, полиэстэр уступил место лайкре, низ юбок оформляется ригилином вместо рыболовной лески.
Интересно, что в последнее время наблюдается заметное удлинение юбок в латине. У большинства партнёрш длина существенно ниже колена. Разумеется, для этого танца любой магазин танцевальной одежды предлагает костюмы, регламентированные принятыми правилами: обязательны перья для отделки платья и в качестве украшений на голову, воланы, предпочтителен один ведущий цвет в костюме без легкомысленного разноцветья. Мода определяет стиль: сейчас популярен изысканный шик Америки 20-х годов прошлого века.
Бальные платья европейских танцоров становятся более спокойными. Заметно сократилось количество перьев и украшений, практически нет рисунков из камней, а необходимые яркие эффекты достигаются другими способами. В моду вошла так называемая рваная ткань. Популярны материалы с переливающимися эффектами: органза, различные пёрл-шифоны, ткани с мелким люрексом. Модно то, что только намекает на блеск, но не блестит. Эти же тенденции прослеживаются и в обуви для бальных танцев.
В последние годы силуэт костюма стал более смелым, подчёркивающим фигуру. Современный стандарт предполагает платья с полностью открытой спиной, вырезами на животе, открытыми плечами.
А вот с модой на цвет всё гораздо сложнее. Прежде всего, необходимо оценить цветотип и фигуру партнёрши, посмотреть пару в движении. Одежда должна добавлять то, чего не хватает. В настоящее время довольно часто используют роспись по ткани – нестандартный и очень заметный на паркете элемент.
Современная мода рекомендует воздержанность в костюме, но дизайнер Ольга Кутузова, у которой не одно первое место в активе, говорит, что для победы по-прежнему важна претенциозность: пару на паркете выделяет идеальное движение и продуманный образ.
Бальные танцы давно пользуются заслуженной популярностью. Многочисленные зрители приходят на красочные шоу: легко двигающиеся пары в ярких костюмах – великолепное зрелище. Родители стремятся определить своих детей в студии бальных танцев, чтобы они приобрели изящество в движениях и хорошую осанку.
Но при этом важно знать, что для занятий и конкурсов потребуется не просто красивый наряд, а костюм, который должен соответствовать жестким международным стандартам, установленным IDSF – Международной Федерацией Спортивных Танцев.
За несоблюдение этих стандартов можно подвергнуться дисквалификации. Поэтому нужно хорошо знать, из чего костюм для бальных танцев состоит и как он должен выглядеть.
Разновидности
Поскольку костюм должен отражать характер и специфику исполняемого танца, то существует две разновидности по направлениям на конкурсах: для европейской программы и латиноамериканской.
Кроме того, существуют различия для разных возрастных групп.
Одежда для европейского танца (называется стандарт) стилизована под бальный наряд XIX века. У мужчин обязательны темный фрак и галстук-бабочка, у женщин – приталенное длинное платье и перчатки.
Платье не должно состоять из двух элементов, но не лишними будут многослойный низ из органзы или шифона, легкие шарфы, воланы и оборки.
Допустимы украшения в виде перьев, боа, живых и искусственных цветов. Можно использовать бахрому и аппликации.
Следует отметить, что во время танца партнерша чаще всего развернута спиной к публике и жюри и находится немного левее партнера. Поэтому целесообразно размещать основные декоры сзади и на левом боку.
Само платье может быть любого цвета, кроме песочного. В нем недопустимы вырезы ниже линии талии и глубокое декольте, а также использование для вставок прозрачных тканей в этих областях.
Есть ряд требований и к деталям костюма. Уместны туфли-лодочки в тон платью с каблуком 5-8 сантиметров. Приемлемо использование бижутерии и ювелирных украшений, но они не должны создавать травмоопасных ситуаций во время танца.
Макияж и прическа также являются элементами костюма. Если волосы длинные, они должны быть подобраны.
Женственные, словно летящие по воздуху, платья из легких тканей как нельзя лучше подходят для классического танца.
Латинский же танец – это быстрое, фееричное, зажигательное действо, и платья для них более короткие, могут состоять из двух деталей. Ткани используются самых ярких и сочных цветов и оттенков. В качестве декора подходят стеклярус, стразы, пайетки.
Костюмы для латины более откровенные и даже слегка вызывающие, но и к ним существуют строгие требования.
Области груди и трусов обязательно закрыты, в них недопустимо использовать прозрачные ткани.
Даже если юбки очень короткие, они все равно должны закрывать трусы, которые, в свою очередь, не должны быть высоко вырезанными.
Если в костюме две детали, то верхняя – это никак не бюстгальтер.
А вот по обуви ограничений нет.
Мужские костюмы все однотипные . Используются черные или темно-синие брюки. Они могут быть расклешенными от бедра. Рубашка также черная или темно-синяя. Разрешен белый цвет или любой другой, если он идентичен цвету платья партнерши. Рубашка обязательно заправляется в брюки.
Может присутствовать обычный галстук или галстук-бабочка, одинаковые по цвету с рубашкой.
Что касается прически, то предпочтительна аккуратная стрижка. Если волосы длинные, их нужно забрать в хвост.
Очень много ограничений у детского костюма. Чем младше возрастная группа, тем больше запретов.
Цвет платья может быть любой, но само оно будет однотонное, простого кроя. Длина платья варьируется между следующими границами: 10 см выше колена и 10 см ниже колена.
Запрещены все виды украшений и отделок., Может присутствовать только кружево, совпадающее по цвету с платьем.
Туфли допускаются любого цвета, но каблук не должен превышать 3,5-5 см. Их надевают с короткими носочками или матовыми колготками телесного цвета.
Нельзя использовать бижутерию. Запрещены также сложные прически, применение косметики и грима.
Конечно же, на тренировках танцоры не носят концертные костюмы, используя их упрощенные варианты.
Но одежда для танцев очень важна, поэтому используются разные платья для латины и для классических танцев, либо топ с юбкой (короткой для латины, тренировочной для стандарта).
Для девочек младших возрастных групп уместен спортивный купальник с юбками.
Мужской тренировочный костюм – это, как правило, футболка и комфортные брюки.
Обувь должна быть танцевальной у всех.
Модные тенденции
Бальные платья, как и прочая одежда, подвержены влиянию моды. Дизайнеры работают и в этом направлении. В тренде свежие и яркие цвета: аквамарин, нежно-мятный, розовый с клубничным оттенком, мандариновый, винный. Одна из тенденций – растительный орнамент в отделке.
Для классических танцев много полностью закрытых моделей с рукавом три четверти. Для латиноамериканских – актуален разрез от бедра. Также популярна асимметрия как по линии низа, так и в отделке. Часто встречается отделка в виде бахромы или воланов, нашитых ярусами по диагонали или горизонтально.
Интересно смотрятся короткие юбки, которые сзади становятся удлиненными и пышными из-за обилия воланов. Все чаще появляются очень открытые модели, у которых верхняя деталь и юбка соединены тонкой перемычкой. Часто у таких моделей может быть один рукав.
Как выбрать
Основное требование при выборе костюма – он должен быть удобным и не стесняющим движений. Обязательно нужно принять во внимание возрастную группу танцора и учесть требования к костюму.
Из-за большого количества ограничений к платью девочек младших возрастных групп, выбрать остается только его цвет. Выбирайте такой, который будет девочке к лицу. Избегайте бежевых и песочных тонов.
При выборе платья представительницами старших возрастных групп обратите внимание на то, которое поможет ярче раскрыть характер танца. Руководствуйтесь личными предпочтениями, учитывая модные тенденции.
Последние годы мода в бальных танцах все больше ориентирована на высокую моду. Она, хотя и приходит на паркет с заметным опозданием, но, что ни говори, абсолютно неизбежно. О том, какие тенденции от кутюр сегодня востребованы в танцах, а какие мало применимы к паркетной жизни, читайте в материале DANCESPORT.RU.
Высокая мода – барышня непостоянная. Сегодня она погружается в воспоминания о славных пятидесятых, а завтра уже вовсю увлечена роковыми двадцатыми. Мода сезона 2014-2015 активно балансирует между строгой геометрией классицизма и вычурностью барокко. Так, на миланских и парижских подиумах в этом году можно увидеть платья в разнообразной стилистике, среди которых лидируют платья свободного силуэта с завышенной талией, “глухие” макси и фасоны с разрезом от бедра.
Платья с разрезом от бедра – прерогатива латиноамериканской программы. Благодаря своей графичности, они способны красиво подчеркнуть линии тела, но не всегда подойдут партнершам, обладающим недостаточными скоростными качествами.
Целомудренные платья-макси – тоже один из самых популярных сегодня не только вечерних, но и даже сasual – образов. Полностью закрытые модели или эффектные ретро-варианты с рукавами “три четверти” сейчас нередко наблюдать на мировых пьедесталах. И в этом нет ничего удивительного. Ведь подобный имидж помогает его обладательнице сэкономить тонны пудры и автозагара (а это значит – денег и времени).
Впрочем, с “глухими” платьями в европейской программе следует обращаться осторожнее. В случае, если материал купальника выполнен из сплошной плотной ткани, такой фасон способен не только перегрузить образ, но еще и заметно скрадывать шейп партнерши.
Платья с завышенной талией редко становятся мейнстримом в бальных танцах. Но тоже, по-своему, незаменимы. Они эффектно смотрятся на хрупких партнершах с правильным овалом лица и хорошо сочетаются с высоким пучком типа “бабетта”. Неслучайно именно этот фасон всегда был и остаётся визитной карточкой Алины Басюк.
С точки зрения отделки, высокая мода тоже предлагает для бальных танцев немало перспективных возможностей. Изощренность в этом сезоне соседствует с линейными решениями. Ставка на геометрию позволяет играть дизайнерам с различными вырезами и фактурой ткани, создавая на паркете достаточно выдержанный и строгий образ. Именно такие, чёрно-белые, графичные платья предпочли для себя, к примеру, Анетт Зюдоль и Ирина Новожилова.
Вторая тенденция в отделке, которая вовсю захватила паркет, – это растительные орнаменты, которые отлично дополняются с сеткой разных цветов, и, конечно, особенно элегантно выглядят в черном исполнении.
Сетка как материал абсолютно универсальна для европейской и латиноамериканской программы, поскольку усиливает впечатление телесности и облегчает линии верха. На “Звездном балу” – 2014 подобную яркую комбинацию розовой сетки с бахромой выбирает, к примеру, Джоанна Льюнис. В черной сетке в сочетании с белой юбкой с оборками танцует на кремлевском паркете и Меля.
Телесность находит отражение сегодня и в цвете. Спокойные оттенки: золотой, коричневый, бежевый, золотистый, пусть и не всегда просматриваются в свете софитов, ну уж точно вносят новую ноту, в и без того популярные в России неоновые цвета.
С точки зрения цветовой гаммы, модный сезон 2014-2015 ориентирован на нестандартные оттенки. Главный знаток цветовых решений в дизайне, институт цвета Pantone, назвал в качестве таких цветов экзотический красный, фиолетовый, глубокий оттенок зеленого, серый, синий, бледно-желтый и коричневый.
Конечно, не все из них займут прочное место на паркете. Так, если красный и так редко сходит с танцевального Олимпа, то серый и коричневый могут заиграть только при аккуратном использовании, либо в случае выигрышной цветовой комбинации.
Поскольку Ее Величество Мода вступает на паркет неторопливо, то первыми ее вестниками становятся крупные танцевальные бренды, такие, например, как Сhrisanne или Sapiel. В соответствии с последними тенденциями, в их платьях сегодня находится место и для пастели, и для кружевных вставок, и для разнообразных мелких деталей. Жизнерадостные итальянцы Sapiel так и декларируют на своей странице: “Всё основывается на деталях, элегантности, легкости жизни – это именно то, что выражают наши костюмы”.
Английский Сhrisanne, конечно, солиднее. Спадающие складки тканей, перья, крупные узоры из камней, массивные украшения, приправленные большим количеством кристаллов Swarovski. Здесь нет солнечной итальянской легкости, но есть монументальность и выдержанность форм.
В этом году итальянский и английский бренд делают ставку на прозрачность, активно украшая юбки, взбивая пену из кружев и органзы. Декоративность их творений зашкаливает, но не подавляет, не переходит в нарочитость от кутюр. Что ж, на то бальный костюм и бальный, чтобы быть не просто красивым, но ещё и удобным..
Юлия Котариди