Модные тенденции в авангарде
Смелые расцветки, необычные силуэты, неповторимые аксессуары и неожиданные причёски – всё это гармонично смешивает и объединяет стиль авангард.
Являясь одним из самых выдающихся и неординарных направлений в мировой моде, создавая экстравагантные, а порой, даже шокирующие образы, он просто не может оставаться незамеченным.
История стиля
Изначально «авангард» был исключительно военным термином, обозначавшим передовую часть армии. Позднее это понятие стало использоваться в архитектуре и живописи. И лишь в первой половине прошлого столетия это слово приблизилось к мировой моде, знаменуя собой появление нового стиля дизайнерской одежды.
Историки утверждают, что зарождение этого неординарного направления происходило в Японии. Это был своеобразный вариант объединения колоритных национальных нарядов с европейскими новинками.
Торжественный выход на мировые подиумы условно датируется шестидесятыми годами прошлого столетия. Основоположником стиля официально признаётся известный французский модельер – Пьер Карден. В дальнейшем его последователями стали Ив Сен-Лоран, Александр Маккуин, Вивьен Вествуд и некоторые другие дизайнеры, оценившие и полюбившие этот экстравагантный стиль, позволяющий создавать великолепные коллекции, напоминающие произведения искусства.
Все стили в одежде, полный список с фото
Концептуальные особенности стиля
Авангард в одежде далёк от общепризнанных стандартов. Он смело ломает все стереотипы, выбиваясь из привычной действительности, гармонично объединяя фантазии и реальность.
Стиль авангард в одежде
Узнаваемые особенности стиля авангард в одежде:
- Игра форм с использованием геометрии. Острые углы, круги и прочие геометрические фрагменты – являются неотъемлемыми приметами стиля. Хаос и порядок в таких авторских моделях переплелись настолько тесно, что их просто невозможно отделить друг от друга.
- Нестандартный, замысловатый силуэт. Образ будет неполным без неожиданной, но гармонично дополняющей общую картину, причёски, головного убора, аксессуаров и обуви, производящих неизгладимое впечатление и поражающих своими очертаниями.
- Абсолютная симметрия или её полное отсутствие. Как правило, для создания необычных и стильных костюмов на помощь приходят приёмы использования асимметрии или, наоборот, подчёркнуто-безукоризненная симметричность.
- Яркие оттенки и смелые цветовые композиции. Авангард даёт возможность сочетать несочетаемое. Монохромная палитра здесь с успехом дополняется неожиданными штрихами контрастных цветов. Зачастую используются шокирующие кислотные вкрапления, причём не только в одеянии и аксессуарах, но и в макияже, и в цвете волос.
- Броские аксессуары. Авангардная одежда не может восприниматься адекватно без соответствующих дополнений. Как правило, это украшения ручной работы, оригинальные, вызывающие, порой даже весьма гипертрофированные. Материалы – абсолютно любые.
- Объединение различных стилевых направлений. Создавая оригинальный и неповторимый образ, дизайнеры-авангардисты порой смешивают воедино самые далёкие друг от друга стилистические течения, добиваясь поистине удивительных результатов.
- Нестандартные материалы, сложные фактуры. Стиль авангард подразумевает использование самых неожиданных материалов. Кроме привычных тканей, это могут быть: мех, кожа, клеёнка, пластик, бумага и даже металл.
Главное правило создания образа в стиле авангард – аутентичность и продуманность всех элементов.
Направления авангарда
Стиль авангард настолько многогранен, что просто не вписывается в определённые рамки. Не имея возможности выражаться однозначно, он включает в себя три близких, но в то же время совершенно разных направления:
Деконструктивизм. Подразумевает демонстрацию необычных конструкций и кроя, нарушение традиционных форм, нестандартное использование привычных материалов, применение новейших технологических достижений.
Для таких образов характерны: неопределённость цвета, многослойность, асимметричность и необработанные края.
Яркие представители направления – Йоджи Ямамото, Иссей Мияки, Мартин Маргиела, Анн Демельмейстер и др.
Концептуализм. Призван через художественный образ продемонстрировать индивидуальность, характер или настроение конкретной личности. Это направление позволяет воплотить в жизнь самые смелые дизайнерские фантазии. Для изготовления одежды в духе концептуализма используется не только ткани, но и весьма неожиданные материалы – клеёнка, бумага, пластик, металл.
Такие модели можно увидеть в коллекциях Пако Рабана и Александра МакКуина.
Минимализм. Это направление авангардного стиля, максимально приближенное к повседневному использованию. Отличается незначительным количеством деталей, сдержанностью линий, несложным силуэтом. Это могут быть однотонные, но незаурядные по форме костюмы, или наоборот, одеяния, незамысловатые по крою, но впечатляющие расцветкой или комбинацией материалов.
В этом направлении оставили яркий след Гарет Пью, Лукас Насименто, Ицин Инь.
Как правило, стиль авангард в чистом виде можно встретить лишь на подиумных показах. Он являет собой своеобразное опережение времени модой. При создании повседневного образа в этом направлении, используются лишь характерные оригинальные фрагменты, привлекающие внимание и производящие впечатление.
Стиль авангард в одежде для женщин
Модели в стиле авангард для женщин – это одежда для самых смелых. Платья и юбки, выполненные в духе этого направления, в первую очередь производят впечатление необычным кроем. Помимо нестандартной формы, изделия могут выделяться необработанными краями, косыми швами, неожиданными воротниками, вызывающими разрезами, смещённой линией талии, огромными карманами, разными рукавами.
Длина юбки, в зависимости от идеи, варьируется от символического мини, до невероятного макси, дополненного эффектным шлейфом. Актуальны модели с оригинальными каркасами.
В женских авангардных нарядах традиционно используется игра материалов. Здесь можно увидеть как грубую мешковину, так и нежнейшую прозрачную вуаль.
Цветовые решения также не знают ограничений. В создании образа одинаково часто используются как спокойные нейтральные оттенки, так и провокационно-яркие цвета.
Стиль авангард в одежде для мужчин
В одежде для мужчин стиль авангард проявляется несколько скромнее, чем в женской. Однако это совершенно не лишает сильную половину человечества возможности выглядеть эффектно и эпатажно.
В основе образа, как правило, лежит стандартный базовый гардероб. Однако некоторые, откровенно вызывающие фрагменты и дополнения, делают такие вещи весьма узнаваемыми. Например, это может быть классический жакет, в котором вместо традиционных пуговиц используется массивная застёжка-молния, полы разной длины или, совершенно неожиданный для данного фасона, воротник-стойка.
Форма авангардных брюк также зачастую оказывается весьма неординарной. Они могут быть предельно узкими, или, наоборот – излишне широкими. С гипертрофированными карманами, подвёрнутыми краями, неожиданными вставками и аппликациями.
Рубашки, свитера и верхняя одежда отличаются увеличенными карманами, нестандартными рукавами, необычной длиной.
Цветовая палитра, в противовес женским образам, довольно сдержанная.
Преобладающая часть изделий для мужчин в авангардном стиле – однотонная.
Изредка встречается несложный, абстрактный принт.
Обувь и аксессуары
Тщательно подобранные обувь и аксессуары являются тем самым решающим штрихом, без которого ни один образ не будет завершённым. Стиль авангард, традиционно склонный к эпатажу, предполагает использование для этих целей исключительно неординарных, а порой и откровенно шокирующих моделей.
Что касается обуви, это, как правило, туфли, ботильоны или сапоги нестандартной формы, полностью отвечающие передовым тенденциям мировой моды. Узнаваемые детали, создающие стиль – замысловатый фигурный каблук или эффектная шнуровка. Материал – любой, порой даже самый неожиданный.
Все виды обуви, список с названиями и примерами
Аксессуары – в центре внимания. Расставляя необходимые акценты, они просто обязаны притягивать взгляды и поражать своей оригинальностью.
К ним относятся необычные пуговицы и застёжки, причудливые колье или шарфы, экстравагантные очки и головные уборы, затейливые серьги и браслеты, интересные подвески и, конечно же – удивительные сумки.
Яркие представители стиля
Яркость и многогранность стиля авангард в одежде сделала его интересным для многих модельеров.
Наиболее знаменитые представители:
Вивьен Вествуд. Известный британский модельер, основоположница модного стиля панк, одна из икон авангардизма. Получила мировое признание за уникальность и бескомпромиссность создаваемых образов.
Зандра Родес. Дизайнер из Англии, модели которой не стесняются одевать Элизабет Тейлор, Ума Турман, Келли Осборн, Сара Джессика Паркер и Мадонна. За вклад в развитие национальной модной индустрии, удостоена ордена Британской империи. Основоположник Лондонского музея Моды и Текстиля.
Рей Кавакубо. Японский модельер, основательница и арт-директор бренда Comme des Garcons. Кавалер французского ордена Искусств и изящной словесности. Яркие черты её моделей – асимметричность и объемность с откровенными проявлениями деконструктивизма.
Гарет Пью. Молодой британский дизайнер-авангардист, получивший известность благодаря футуристичности и эпатажности своих коллекций. Его показы всегда производят фурор.
Мартин Маржела. Модельер-деконструктивист из Бельгии. Его работы отличаются сочетанием разных текстур, наружными швами, нестандартными материалами.
Иссей Мияке. Дизайнер из Японии, в начале своей карьеры особенно увлекавшийся авангардным направлением. Его оригинальные идеи воплотились в большом количестве коллекций, основанных на концепции «куска ткани» и объединяющих американские, японские и европейские мотивы в создании одежды.
***
Стиль авангард в одежде совершенно не вписывается в привычное понимание моды. Он наполнен свободой и дерзостью, его образы отличаются гармоничной яркостью и неожиданностью.
Позволяя отвлечься от обыденности, раскрыть индивидуальность и разрушить стереотипы, это направление подходит смелым, эпатажным личностям, стремящимся внести в жизнь яркие и необычные идеи.
В преддверии грядущего Нового года мы часто встречаем в прессе и интернете подборки — «авангардная ёлка», «необычная современная сервировка новогоднего стола». Но, на мой дизайнерский взгляд, все же один из самых актуальных предновогодних вопросов — каким должен быть наш новогодний образ, или проще говоря — наряд? Я не собираюсь давать советы, какой цвет нужно выбрать и не буду вспоминать о знаках зодиака, восточном календаре и земляных собаках. Я хочу предложить вам новый взгляд на праздничную одежду и этот взгляд — авангардный. И мне хочется доказать и показать — авангардная мода не поверхностна.
Но что же такое авангард в современной моде? Для начала взглянем глобально и можно сказать в глубь веков — а конкретно в самое начало прошлого века. Именно тогда зародилось понятие и появился сам феномен авангарда практически по всех областях человеческой деятельности. Это явление возникло одновременно с началом эры научно-технического прогресса и это, конечно, не случайно. С момента своего появления это движение породила значительный прогресс в таких областях, как живопись и музыка, театр и кино, литература и конечно же — мода.
Но только в 60-х годах 20 века мода по настоящему была покорена авангардным видением. Первый, кто стал творить в подобном стиле — Pierre Cardin (Пьер Карден) и его не без основания считают отцом-основателем данного стиля. И именно его знаменитая «космическая коллекция», приуроченная к запуску первого спутника Земли считается началом авангарда в мире высокой моды. Для Кардена авангард не стал основным стилем, но мастер часто возвращался к экспериментальному творчеству.
Интересно, что наше современное представление о том, что такое авангардная мода в чём-то отражает образы именно той, первой коллекции от Pierre Cardin.
Многие до сих пор считают, что авангард в современной моде — это яркие разноцветные геометрические формы и дикие головные уборы. Хотя, конечно, дикие головные уборы встречаются.
Но существует и другая точка зрения на историю появления истинного, менее поверхностного и более интеллектуального авангарда как стиля одежды — некоторые историки моды считают, что настоящиё авангардизм в одежде появился в Японии. Этот процесс начался тогда, когда японские модельеры попытались объединить европейскую моду с традиционными японскими одеждами. И это был уже совершенно другой «авангард». Именно такому авангарду позже было дано название — «деконструктивизм».
В 1981 году Yohji Yamamoto (Йоджи Ямамото) и Ray Kawakubo (Рей Кавакубо) вызвали настоящую революцию своими нетривиальными коллекциями, которые они представили вместе и эти коллекции взорвали все привычные каноны моды. Дизайнеры полностью изменили крой и форму вещей и начали применять новые техники обработки материалов. Основными принципами нового стилевого направления стали универсальность и функциональность. И именно благодаря этим дизайнерам чёрный цвет перестал считаться унылым и депрессивным.
Если проследить историю развития этого направления в авангардизме и наконец коснуться темы авангардного новогоднего образа, то сейчас деконструктивизм активно используют при создании своих коллекций очень многие дизайнеры. Например Issey Miyake (Иссей Мияке) — сложные формы и необыкновенная плиссировка, кстати — очень новогодняя!
Модели из последних коллекций:
Бренд Saint Laurent (Сен-Лоран) известен своими эффектными платьями необычных форм, вполне подходящими для создания эпатажного праздничного образа:
Одежда от бренда Moschino всегда сверкает блестящими тканями и продолжает традиции деконструктивизма изобретательными способами обработки материалов и необычными аксессуарами:
Если коснуться философской составляющей деконструктивизма, то это направление провозгласило появление новой эстетики — антиэстетику, уходящую своими корнями в традиционную японскую культуру. Если проще — это именно то самое умение видеть прекрасное в несовершенном — ваби-саби. Тем самым мы уходим от просто красивого и делаем первые шаги к истинно прекрасному, в то же время признавая, что несовершенство присуще человеку.
Радикальное мышление перетекает в радикальные одежды: деконструкция обычных узоров, монохромы, сосредоточенный на аскетическом и таинственном черном, необычные объемы, иногда несоразмерные пропорции.
В этом контексте хочется показать ещё одного японского модельера — Junya Watanabe (Юния Ватанабе):
Невозможно также не упомянуть Vivienne Westwood (Вивьен Вествуд) и Alexander McQueen (Александр Маккуин) как наиболее верных последователей деконструктивизма:
Vivienne Westwood
Alexander McQueen
И потрясающие платья от Yiqing Yin (Ицин Инь), китаянки из Парижа:
Образы, завораживающие настолько, что я обязательно ещё сделаю подробную публикацию о Yiqing Yin — модельер преуспела настолько, что получила право представлять свои коллекции на показах haute couture. Как сообщает The South China Morning Post, она стала первой китаянкой, удостоенной этой чести.
На контрасте с деконструктивизмом интересно будет далее изучить другое направление авангардной моды: минимализм. Основным представителем авангардного минимализма на сегодняшний день, как ни странно, является Yohji Yamamoto. Мы ещё помним, что в начале статьи я назвала его основоположником конструктивизма, но со временем великий дизайнер стал уделять свой внимание минималистическому направлению.
Минимализм предполагает преимущественное использование однотонных тканей нейтральных оттенков, прямые или, наоборот, округлые, сглаженные линии. Интересно, что термин «минимализм» впервые появился тоже вне моды – в искусстве. В принципе, вся история развития моды 20 века связана с минимализацией, то есть с исчезновением из женской одежды излишней декоративности и созданию функциональной одежды. Конечно, мода, как и история, движется по спирали, и на протяжении последних ста лет постоянно происходит возвращение и к сугубой декоративности. Но тем не менее все возвращается на круги своя и минимализм тоже возвращается, отражая реалии современной жизни с её многозадачностью и все возрастающим стремлением к гендерному равенству.
Интересным представителем этого направления является молодой дизайнер Gareth Pugh (Гарет Пью), чьи наряды отличаются особой элегантностью и очень эффектны:
А вот китайский минималист Liao Dan (Ляо Дан):
И Lucas Nascimento (Лукас Насименто), лондонский дизайнер бразильского происхождения:
Последнее направление в авангардной моде — это концептуализм. Термин также обозначает более широкое явление и тесно связан с искусством. Концептуализм считается наиболее классическим проявлением авангардного стиля и является воплощением идей и концепций художника. Концептуальная линия в дизайне костюма выделилась в отдельное направление во 70-е годы 20 века. Отличие концептуального образа заключается в том, что имеет место перенос внимания с утилитарной функции одежды на художественно-эстетическую. В этом кроется основное отличие минимализма в моде от концептуализма и это по-настоящему диаметральное отличие — концептуальный образ утрачивает утилитарные качества, которые так важны для минимализма.
Примеры образов из коллекций концептуалистов — в свете нашей подготовки к новогодней ночи 🙂
Maison Martin Margiela (Мейсон Мартин Марджела):
Maison Martin Margiela покорил аудиторию инновационным дизайном и умением «дарить старой одежде новую жизнь». Большинство нарядов первых коллекции были созданы дизайнером из подержанных вещей! С первых показов лица моделей намеренно скрывали: обтягивали чулками или вуалью. Сам модельер никогда не выходил на поклон в конце шоу. По заявлению Модного дома, такой способ помогал аудитории сконцентрироваться непосредственно на самой коллекции. Необычайно интересный, вдохновляющий дизайнер! На его творчестве также хочется остановиться поподробнее, в дальнейших материалах обязательно расскажу о нём.
Comme des Garcons (Ком дэ Гарсо́н) — японский лейбл одежды, основанный Ray Kawakubo, о которой уже тоже говорилось в этой статье в связи с появлением деконструктивизма. В принципе, многие авангардные дизайнеры в своём творчестве с годами либо меняют предпочтения, либо работают на стыке нескольких стилей. К таким относится и Ray Kawakubo.
Методика проектирования коллекций дизайнера, как пишут, состоит в том, что она объявляет концепцию будущей коллекции и штат специалистов проектирует костюмы согласно главной идее. При этом сама дизайнер не рисует эскизы и не создаёт костюмы. Деконструктивизм в коллекциях присутствуют в деталях – отсутствие рукавов, необычные формы и крой. Суть же творческого метода — концептуализм.
Вот что пишут о последней коллекции:
«Творческое сопротивление было темой этого сезона. Ангел Кавакубо — вечно шикарная богиня моды в своем внушительном белом твидовом костюме — выделялся как особая персона, проявленная в центре красочного, сюрреалистического, мультяшного, игрушечного и компьютерного игрового парада. Из всего этого будет экстраполировано много чтений. Будет проведена дискуссионная работа по поиску коллаборации картин и творческого искусства тысячелетней культуры Кавакубо. Будут наблюдения за параллелями, которые она может рисовать между нашей эрой потребления и отходов, и другими историческими временами декаданса.
Конечно, следует отметить, что она решила закончить это шоу классической похоронной музыкой. Оптимизм — это не вариант, который может предложить Рей Кавакубо. Но, с другой стороны, этот ангел? Возможно, она не спасет мир, но она наверняка будет продавать большое количество твида Comme des Garçons и кружев в следующем сезоне».
Вот он, этот ангел, дающий надежду:
На этой оптимистичной ноте и закончим наш обзор, напоследок напомнив:
Авангардная мода наиболее полно воплощает образ жизни и образ мыслей!
Авангард — это то, что раздвигает границы повседневного — а это именно то, что нужно нам в эту прекрасную новогоднюю ночь!
Zoe Bo