Модные тенденции в бальных танцах
Раньше мода в бальных танцах была консервативна и волнообразна. В латине платья-«селёдки» плавно сменяли модели с воланами, модели с воланами платья с бахромой, на смену им приходил строгий крой и т.п. Сейчас тренд на индивидуальность захватил не только мир высокой моды, но и бальные танцы, которые стали демократичными и открытыми для различных влияний: высокой моды, фитнеса, современного и социального танца, различных телешоу.
Все привыкли к динамичным сменам фасонов в латиноамериканской программе. Однако специалисты отмечают, что последние пять лет более активно трансформируется мода в стандарте. Происходит это одновременно с экспансией итальянского стиля на паркете. Увеличившиеся требования к динамике и скорости танцоров оказали влияние и на внешний вид платьев, которые сегодня стали намного легче и динамичнее.
В моде от кутюр сейчас властвуют семидесятые, пропагандирующие свободу и эклектику. Неудивительно, что и в танцах сейчас царит настоящий модный беспорядок, когда практически невозможно выделить какого-то единого тренда. На одном паркете, вне зависимости от принадлежности к организации, сейчас встречаются платья родом из самых разных эпох. Это типично кризисное состояние моды, когда борьба на паркете идет, прежде всего, за яркость образа. И все-таки есть несколько модных веяний, популярных сегодня в европейской программе:
.jpg)
_(2).jpg)
Простота и элегантность
Уже несколько последних лет в европейской моде царит простота и геометричность форм. Изначально к простоте стала стремиться латина, стандарт же в силу его бального прошлого пришел к графике чуть-чуть медленнее. Это вовсе не означает (увы и ах!), что платья потеряют в цене. Поскольку простота требует безупречности и чистоты линий, ткани, цвета, выверенного, четкого кроя, то требования к качеству исполнения возрастут.
Исторические детали
Да-да, исторические детали всегда будут актуальны в стандарте. К примеру, баски, пережившие своё второе рождение в моде 50-х. Изначально призванные подчеркнуть красоту талии, баски требуют безупречного кроя. Этот женственный элемент эффектно выглядит с юбкой-карандаш, что совершенно неприемлемо в европейской программе. Поперечное членение фигуры, которое обеспечивается баской, обязательно должно быть выверено в пропорциях, дабы не создавать эффекта «ёлки».
.jpg)
.jpg)
Акцент на запястье
Да здравствуют необычные рукава! Узкие и широкие, с дырочками и завязками! Этот тренд высокой моды сейчас подхватили многие топовые танцоры WDSF и WDC. Разумеется, изящные «летучки» или «шарфы», как ни крути, для европейского танца более традиционны, так как они прекрасно подчеркивают стремительность движения. И, тем не менее, внимание к рукавам, смещение акцента на запястье, – одна из самых заметных модных тенденций последнего времени.
Легкие юбки
В WDSF в силу итальянского влияния платья сейчас более легкие и стремительные. Тяжелые модели с юбкой а ля «павлиний хвост» не позволяют добиться танцорам высокой скорости. Это ведет к очевидному изменению силуэта. С одной стороны, с авансцены все еще не уходят короткие юбки-пачки. И хотя они не самые подвижные, и хорошо садятся только на подростковые фигуры, такой балетный образ обычно создаёт иллюзию легкости. С другой стороны, топовые танцоры все чаще выходят на паркет в облегченных вариантах без подъюбника. Когда-то юбки-пачки уже уступали пальму первенства платьям с вечерними силуэтами. И сейчас модная история готова сделать очередной виток.
.jpg)
_(2).jpg)
_(760x507).jpg)
Чистые цвета
Чистые цвета. Эта тенденция, как нельзя лучше, соединяется с трендом простоты. Черный, белый, красный, королевский синий и их комбинации – это то, что никогда не выйдет в танцах из моды. Адаптируя подиумные веяния, сегодня в европейской программе нередко используют сиреневый, фуксию и апельсиновый.
Фигурные расклейки
Ничто не украсит европейское платье лучше, чем эффектная расклейка. Она прекрасно смотрится, например, на телесной сетке, создавая необходимые акценты и внешне облегчая восприятие танца. Но нельзя забывать и о том, что, в отличие от кристаллов, раскиданных по полю ткани, тщательные расклейки линиями (дорожки, линии) требуют очень много камней и должны быть выполнены очень аккуратно.
.jpg)
.jpg)
.jpg)
Еще одно несомненное веяние последнего времени – это сокращение разрыва между модой в различных спортивных организациях. Неслучайно такими похожими оказались в этом сезоне платья прим, Ольги Куликовой и Катюши Демидовой. Бальные танцы сейчас встраиваются в мейнстрим обычного дизайна, все больше тяготея к индивидуальному эксперименту. Ведь, как утверждает известный дизайнер Марк Джейкобс: «Я ценю индивидуальность. Стиль гораздо интереснее, чем мода»
Юлия Котариди
P.S. Редакция DANCESPORT.RU
благодарит за фотоматериал предоставленный
Еленой Анашиной и Антоном Алёшкиным
Как известно, новое – это хорошо забытое старое. Её Величество мода, хотя и идёт своим неспешным шагом, но не забывает на каждом повороте оглядываться. О том, какие цвета, силуэты и детали декора в латиноамериканской программе будут актуальными в новом танцевальном сезоне, читайте на DANCESPORT.RU.
В новом сезоне латиноамериканская программа продолжает курс на простоту. Мрачноватый колорит (черный, фиолетовый, бордо) и графика по–прежнему в тренде, хотя силуэт в латине постепенно смягчается, как это однажды уже происходило, когда на смену сдержанной и строгой моде эпохи джаза пришла более женственная мода тридцатых годов.
Так, популярные ещё в 2013 (!) году воланы и оборки – вновь на гребне волны. Женственные и нежные, они неизменно хорошо смотрятся на субтильных девушках. В латиноамериканской программе очень востребованы платья – футляры с вертикальным воланом, которые зрительно вытягивают силуэт (желтое платье Светланы Гудыно, модный “pink” Татьяны Николаевой).
.jpg)
Еще один тренд – это романтичные рюши на манер модниц восемнадцатого века или танцовщиц фламенко (так, например, все “в оборках” вышли на знаменитый паркет Штутгарта Кристина Мошенская и Елена Салихова). Эти женственные модели хорошо дополняются холодной волной в стиле модерн, которая неизменно популярна в латиноамериканской программе.
Как и в 2015–2016 году, всё ещё на пике моды разного рода принты (как анималистические, так и цветочные). Особенно актуален леопард, который традиционно несёт в себе смыслы, связанные с кошачьей грацией, опасностью и животным превосходством. Крупные (в особенности красные) цветы на темном фоне также по-прежнему вне конкуренции.
Возвращение 80-х в высокую моду способно вернуть к жизни и широкие плечи. Этот прием хорошо компенсирует разницу между плечами и бедрами, хотя способен украсить далеко не каждую партнершу. Целомудренные платья–макси – всё ещё один из самых популярных сегодня образов образца 2014 года. Полностью закрытые модели эффектны в сочетании с высокими разрезами. Они хорошо подчеркивают элегантность танца, а также делают зрительно выше.
.jpg)
Этим приемом пользуется, например, Доминика Бергманнова, которая комбинирует длинное платье со строгим высоким пучком. Такой силуэт, впрочем, может сильно усложнять исполнение рондов или высоких киков в джайве, поэтому необходимо предусмотреть определенную трансформацию платья в течение танца.
Ещё одна волнующая тенденция, которая, если верить экспертам высокой моды, в ближайшее время вновь захватит паркет, – это “бельевой стиль”. В свое время “бельевой стиль” как квинтэссенцию женственности с успехом применяла на паркете Мелия. Правда, этот чувственный образ не всегда применим в свете софитов, ведь изысканный шелк и атлас абсолютно самодостаточны. Они не требуют такого количества тяжеловесного декора, как классические танцевальные ткани.
Острые линии, ничего лишнего и монохром — еще один минималистичный тренд. Монохром и различные треугольные вырезы, как нельзя лучше, демонстрируют интригующую полуоткрытость тела. В свое время этот образ в массовое танцевальное сознание внедрила Анна Мельникова и в ближайшее время танцовщицы вряд ли откажутся от столь убедительно работающего приема.
.jpg)
С точки зрения цветовой гаммы, осенний сезон 2019–2020 года, как и пять лет назад, ориентирован на нестандартные оттенки. Телесность по–прежнему находит отражение в цвете. Спокойные оттенки: золотой, коричневый, бежевый, золотистый, востребованы на паркете, особенно среди танцоров WDC. Недавняя беспроигрышная комбинация черного и телесного в платье Нины Беззубовой на Штутгарте также подтверждает жизнеспособность этого тренда.
Главный знаток цветовых решений в дизайне, институт цвета Pantone, предсказал, что на гребне модной волны в новом сезоне будут пряно–красный, глубокий бордовый, персиковый и экстравертный розовый, различные оттенки синего, зеленого, карамельно–коричневого и др. Как отмечает исполнительный директор Pantone, “эта палитра разносторонних оттенков создает ощущение силы и уверенности, позволяя владельцу выбирать цвета, которые лучше всего отражают его или ее настроение и личность”.
.jpg)
Топовые танцоры уже взяли на вооружение новую цветовую палитру, несмотря на то, что некоторые популярные в этом сезоне оттенки выглядят в свете софитов нечетко. Что ж, лидеры могут позволить себе многое, в том числе играть на грани и успевать за вечно ускользающей модой…
Юлия Котариди
Выбор платья для бальных танцев для девочек – нелегкое занятие. Костюм для выступления должен отличаться зрелищностью, яркостью, удобством. Он формирует образ танцора, определяет первое впечатление.
Содержание:
- Модные фасоны
- Как выбрать
- С чем сочетать
- Тренды 2019 года
Разновидности
Все костюмы для занятий бальными танцами подразделяются на несколько видов в зависимости от назначения. Они классифицируются по стилю представляемого танца или особенностями использования вне рамок турнира.
Основные категории платьев:
- Стандарт – европейская программа (вальс, полька, танго, фокстрот). Юбка – до щиколотки или середины голени, приталенный фасон, многослойность. В качестве аксессуаров допустимы перчатки до локтя.
- Латина – современный динамичный стиль (ча-ча, самба, румба, джайв). Как правило – короткие наряды с открытой спиной. Подол допустимо расшивать воланами или боа.
- Рейтинговое – часть конкурсной программы младшей группы. Лаконичный строгий бейсик до колена с подшитым купальником.
- Сценическое – отшивается в соответствии со стилем танца и характером постановки. Допускаются яркие, броские наряды с перьями, стразами, россыпью камней.
- Тренировочное – используется для ежедневных занятий и генеральных репетиций. Обычно преподаватели не ограничивают цвет и фасон наряда. Они должны быть удобными и практичными. Это может быть слитное платье без рукавов или трикотажный купальник с юбочкой.
Не приобретайте платье без примерки. После покупки нужно выполнить стандартные «па», чтобы понять, насколько комфортно телу.
Модные фасоны
В последнее время тренера отдают предпочтение коротким изделиям или средней длины чуть ниже колена. Однако некоторые программы требуют наличия юбки в пол (вальс, фокстрот). Чтобы подчеркнуть изящество фигурки девочки, рекомендуется раскрой «годе». В моде асимметричный крой подола полусолнцем.
При пошиве изделия используются эластичные ткани типа бифлекс и другие стрейчевые материалы, для отделки – шифон, креп, фатин, лайкра. Иногда низ костюма изготавливается из кринолина, это добавляет воздушности образу девочки.
Сегодня в моде стеклярус, геометрические формы, стразы, декорирование камнями, бусинами. Подростки и девушки надевают платья с боковыми разрезами, это акцентирует внимание на красоте ног, что актуально для таких танцев, как румба, танго.
Латиноамериканская программа отличается демократичностью фасонов: разрешено использовать летящие рюши и воланы, сетку, бархат, кисти, перья.
Избегайте перегрева тела. Недопустимо использовать закрытые костюмы в помещениях без кондиционирования.
Советуем посмотреть видео:
Как выбрать
Основным критерием при выборе спортивного наряда является качество ткани. Она должна быть прочной и эластичной, не сковывать движения маленькой танцовщицы. В пошиве нарядов для сцены в основном применяется бифлекс, на тренировках уместен обычный трикотаж.
Далее определить с назначением наряда. Если необходим тренировочный вариант на каждый день, то здесь можно сэкономить и пошить его своими руками.
Маленьким девочкам удобно заниматься к эластичных трико с короткими юбочками, которые при желании можно менять.
Рейтинговое для юниоров имеет определенные стандарты, которые необходимо учитывать:
- имеет монолитный пошив, состоящий из купальника-боди и широкой ниспадающей юбки до колена или чуть ниже;
- плотно сидит на фигуре, запрещены припуски и варианты «на вырост»;
- однотонные;
- длинные рукава;
- отсутствие декора и узоров.
Чтобы костюм сел идеально на фигурку девочки, стоит обратиться за индивидуальным пошивом в ателье.
Для тренировок и сцены обязательно покупайте стрейчевые эластичные боди. Юбка может быть выполнена в другом материале.
Подбор цвета
Иногда, самая сложная часть составления сценического образа – выбор цвета.
Как же подобрать оттенок бейсика, чтобы он выигрышно смотрелся на вашей дочери?
Если ваша дочь готовится к турниру «Дети» или «Юниоры», лучшим выбором будет однотонная ткань без вставок и декорирования. Скудность дизайна с лихвой компенсируется буйством красок: подбирайте пестрые кричащие цвета.
При выборе опирайтесь на внешность девочки. Белокожим блондинкам стилисты советуют покупать зеленые и голубые тона. Им стоит отказаться от кислотных — желтого, малинового, сиреневого, салатный. Иначе, юная звезда рискует затеряться за такой яркостью палитрой.
Брюнетки с выразительными чертами лица могут позволить себе изумрудный, глубокий синий, алый, золотистый. Исключение составляют смуглые дети – на их фигуре будет выигрышным белоснежно-белый.
Черный, несмотря на свою универсальность, идет не всем, Его нужно правильно подать, дополнив небольшими акцентами. На сцене хорошо смотрится люрикс и лайкра с блестящим отливом.
Наиболее часто для соревнований выбирают красный. Он подходит практически всем, привлекает внимание, имеет выраженное психологическое воздействие. Но если на паркете много девушек в красных нарядах, конкурсантка рискует затеряться в толпе.
Поэтому при использовании алого придумайте интересную изюминку: оригинальный крой, асимметрия плеча и подола, редкий оттенок.
Желтый нужно применять разумно, с осторожностью. Он лучше всего смотрится на смуглых брюнетках.
Популярный среди маленьких дарований – розовый. Его обожают и дети, и взрослые.
Он выгодно подчеркивает юность, нежность черт лица, создает образ романтичности. Нежелательно носить розовый полненьким – он создаст еще больше объема.
Среди костюмов для бальных танцев можно увидеть все оттенки розового: от флуоресцентного «pink» до нежнейших оттенков зефира и пастилы. Такие варианты, как фиолетовый, малиновый, бордовый сложны для восприятия и идут далеко не всем юным созданиям.
Для усиления драматической постановки применяются глубокий синий, винный, «морская волна», изумрудный «эмеральд».
Если для тренировок цвет платья не имеет значения, то на сцене он может определять первое впечатление, добавлять настроения, подчеркивать характер постановки.
С чем сочетать
Обычные тренировочные платья и сценические наряды для постановок не ограничивают ваших фантазий. Здесь можно использовать практически любую ткань и украшения, которые не будут мешать движениям и другим участникам на паркете.
А вот в конкурсных программах есть жесткие стандарты и ограничения. Разрешено сочетать несколько 2-3 вида материалов, использовать одно или два украшения в виде заколки на волосах, броши с пером, сережки. Иногда уместно дополнить подол маленьким шлейфом.
Основные требования к дополнительным элементам в турнирах:
- Программы «дети-1», «дети-2» исключают украшения, колготки, броский макияж.
- Юниоры-1 – допустимо кружево, бахрома, аппликации, любой цвет кроме телесного. Запрещены камни, перья, стразы.
- Юниоры-2 – нельзя одевать дорогую блестящую бижутерию, металлизированную отделку.
- Молодежь – допускается оголенная спина, шлейф, сверкающие элементы, яркий макияж. Исключены: излишняя откровенность, короткий подол.
Романтические постановки хорошо украсить белоснежными перчатками, нежными перьями в волосах, сережками-жемчужинами.
Чтобы сэкономить купите 2-3 трикотажных трико, которые можно дополнять пестрыми юбками и лосинами.
Выбираем аксессуары
Немаловажную роль в создании сценического образа играют дополнительные аксессуары. Важен правильный подбор украшений, которые завершат образ маленькой леди. Это могут быть декоративные цветы для волос, заколки с камушками, перчатки. Здесь нужно не переборщить и знать допустимые стандарты.
Серьги, заколки должны иметь надежные застежки, браслеты — плотно облегать запястье. Нежелательно использовать в декорировании перья, поскольку они часто выпадают и могут попасть в глаза.
Запрещено использовать шарфы, боа, колье и кулоны на шее.
Для турнирных платьев необходимо приобрести специальные чехлы или портплед. Они продаются в спортивных магазинах.
Обувь
Занятие бальными танцами требует наличие специальной обуви. Девочки не допускаются на танцпол в обычных балетках или босоножках. Спортивные туфли для девочек имеют бархатную подошву, которая позволяет мягко двигаться в паре, скользить по паркету.
Как правильно выбрать подходящую пару и не ошибиться с размером?
Обувь для девочек должна соответствовать определенным требованиям. Первое из них – наличие небольшого каблука 3-3,5 см. Он помогает девочке выпрямить спину, подготавливает тело к выступлению.
Юным дарованиям стоит купить туфельки с припуском до 0,5 см. Дети быстро растут и босоножки придут в негодность уже спустя полгода. Но не стоит и экономить, приобретая на вырост.
Выбирайте модели с регулятором полноты с помощью ремешков, которые позволяют плотно зафиксировать ступню. Ремешки различаются на два вида: длинный, обхватывающий всю стопу и короткий – вокруг ноги. Если запас будет слишком большим, ребенку будет неудобно танцевать. Передний край носка цепляться за паркет, это с большей долей вероятности приведет к серьезным травмам.
Задняя часть обуви закрыта, чтобы ступня не болталась и была хорошо фиксирована. Цветовая гамма невелика: производители предлагают матовый черный, телесный и глянцевые покрытия – серебро и золото.
