Самые модные и стильные люди
Карин Ройтфельд
Карин Ройтфельд прекратила работу редактором Vogue Paris еще в 2011 году. Но она доказала, что быть стильной и элегантной можно, даже разорвав все связи с миром высокой моды. Каждый наряд Ройтфельд выглядит как дань классике и французскому шику.
Сейчас Ройтфельд возглавляет собственную редакцию CR Fashion Book и продолжает оставаться одной из главных законодательниц стиля.
Кристин Сентенера
Кристин Сентенера — экс-редактор отдела моды Harper’s Bazaar Australia, а теперь — редактор отдела моды австралийского Vogue. Если сравнивать стиль Кристин со стилем некоторых других фэшн-селебрити, можно сказать, что одевается она довольно скромно. В то же время в каждом ее наряде присутствует какой-то «изюминка», элегантность и легкий шик.
Анжелика Ченг
Еще одна «скромница» мира моды — Анжелика Ченг, шеф-редактор китайской версии Vogue. И хоть Ченг не так часто можно увидеть на экранах телевизоров и встретить на светских мероприятиях, в своей стране она считается главным «кузнецом» индустрии моды.
Джулия Сарр-Жамуа
Пышная прическа и яркие наряды — визитные карточки Джулии Сарр-Жамуа. Фэшн-редактор британского Vogue не боится быть замеченной! И даже те, кому не по душе специфический стиль Джулии, с первого взгляда влюбляются в ее искреннюю улыбку и неординарность.
Керри Пиери
Директор отдела моды Harper’s Bazaar знает, как выглядеть стильно в любую погоду. И своим опытом Керри Пиери щедро делится с другими людьми. На своей страничке в Инстаграм женщина часто выкладывает фотографии с актуальными нарядами и отвечает людям, заблудшим в фэшн-индустрии, на все волнующие вопросы.
Джованна Батталья
Редактор отдела моды японского журнала Vogue Джованна Батталья буквально сочетает несочетаемое. В ее образах «леопард» успешно соседствует с яркими цветами, классикой, принтами, ботинками милитари и необычными аксессуарами. Кстати, именно «пятнистую» одежду можно наблюдать на Джованне чаще всего.
Хм… Интересно, почему когда другие модницы пытаются провернуть подобный трюк, обязательно попадают в подборку фриков со странным вкусом?
Алекса Чанг
Скромная, стильная, элегантная… Даже добавить нечего. Такая вот она редактор британского Vogue Алекса Чанг. В каждом своем наряде девушка старается подчеркнуть естественную красоту, стройную фигуру и длинные ноги, и, надо отметить, это ей прекрасно удается.
Гленда Бэйли
Как правило, Гленда Бэйли отдает предпочтение не слишком ярким вещам классического кроя — пальто, платья, брючные костюмы. Но, как и все женщины, иногда Бэйли любит «пошалить». Так, например, главный редактор журнала Harper’s Bazaar может появиться на публике в красной шубе, сарафане со «змеиным» принтом или розовой шляпке.
Сьюзи Менкес
Сьюзи Менкес — одна из самых влиятельных фигур в фэшн-индустрии. Долгое время она была редактором International Herald Tribune, а сейчас является редактором Vogue для 23 международных изданий.
И это при том что стиль самой Сьюзи часто подвергается обсуждению и критике со стороны простых обывателей. Правда, даже наиболее агрессивные из них соглашаются, что для своего возраста Менкес выглядит просто замечательно — в этом году ей исполнилось 75 лет.
Кейт Ланфер
Кейт Ланфер, наверняка, является кумиром людей, которые отчаянно пытаются вернуть свой 2007. В ее одежде преобладает черный цвет, присутствуют различные брутальные элементы, ну, а косая челка — просто вишенка на торте. Правда, фанаты Ланфер всегда переживают: не испортит ли она себе зрение с такой прической?
Мирослава Дума
В список самых влиятельных людей фэшн-индустрии попала также российская модница Мирослава Дума. Когда-то она была обозревателем моды журнала Harper’s Bazaar, но со временем основала собственный проект — Buro 24/7 — и сейчас работает на нем редактором.
На сайте Мирослава рассказывает о культуре, красоте и стиле жизни, делится ценными советами.
А вы следуете моде? Как современные модные тренды кажутся вам самыми нелепыми?
Смотрите также: 20 «модных» вещей, которые вы не согласитесь надеть ни за какие деньги
Понравилось? Хотите быть в курсе обновлений? Подписывайтесь на наш Twitter, страницу в Facebook или канал в Telegram.
Источник
Эзра Миллер
За последние несколько лет 27-летний актер успел сняться в нескольких фильмах киновселенной DC, а также сыграть роль в «Фантастических тварях» из вселенной Гарри Поттера. Но не роли в кино сделали его настоящей звездой, а эксперименты со стилем.
В отличие от большинства своих коллег, Миллер не заключал контракты с крупными модными домами и поэтому он не обязан все время надевать вещи одного и того же бренда.
Его парадным нарядом может стать практически что угодно — и это далеко не всегда был традиционный костюм с галстуком-бабочкой. Для уставших от современной мужской моды, в которой существует два пути — платье или костюм Louis Vuitton с дизайном Вирджила Абло, почти карнавальный подход Миллера к выбору образов внушил публике надежду на спасение от скуки.
Мало того, что американский актер искренне не переживает о количестве обмороков консервативных граждан при взгляде на него, Эзра даже успел привлечь внимание к проблемам слатшейминга (критики людей, как правило, женщин, открыто демонстрирующих свою сексуальность), когда он пришел на показ Saint Laurent в леопардовых трусах и шубе с тем же принтом. Актер постоянно экспериментирует с эксцентричным макияжем, так что за акцию можно было счесть и его красные смоки-айз, «перетекшие» в слово «Slut» («Шлюха») на щеке.
На Met Gala Ball Эзра Миллер полноценно продемонстрировал, что он уже может играть во взрослые игры. На его лице появилось несколько пар нарисованных глаз, которые он периодически закрывал маской, изображающей стандартное мужское лицо. Наряд — придуманный совместно с креативным директором Burberry Риккардо Тиши — также явно отсылал к вопросам гендерного восприятия. В интервью журналу Vice актер рассказывал, что его вдохновили работы Магритта и Дали. Часть образа в «офисную» полоску составлял классический мужской костюм, а другая половина была юбкой, выполненной из того же материала. Было сложно не заметить и декоративный корсет, надетый поверх пиджака. Даже странно, что Анна Винтур не объявила распорядителем следующего Бала Миллера, но его время определенно придет.
Селин Дион
В 2019-м популярность вернулась к Селин Дион, совсем недавно считавшейся пережитком прошлого. Ее влияние на тренды явно отметило руководство Instagram — в начале декабря социальная сеть пересняла клип Селин на песню «It’s All Coming Back To Me», чтобы создать гид по модным подаркам на праздники.
Легендарную певицу никогда нельзя было упрекнуть в отсутствии чувства вкуса, но она явно решила кардинально изменить свою стратегию и доказала, что современную одежду можно носить так, чтобы выглядеть не так, как все. Разумеется, в этом деле не помешал и солидный бюджет на наряды haute couture из последних коллекций именитых дизайнеров, но даже одолженные известными марками вещи необходимо правильно подать. В результате благодаря стараниям Селин Дион этим летом публика во всем мире вспомнила за что моду действительно стоит любить — за яркость и красоту.
Ни одна топ-модель вроде Кендалл Дженнер не смогла бы так выгулять платье Richard Quinn в рамках парижской недели моды, как это сделала 51-летняя Селин Дион. Для фотосессии в пышном наряде с латексными колготками она позировала с двумя серыми веймарскими легавыми. Еще одним показательным выходом знаменитости оказалось появление на Балу Института костюма в музее Метрополитан в Нью-Йорке в мае. Темой вечера стал «Кэмп: Заметки о моде», и из-за того, что это понятие сложно объяснить, даже многие приглашенные и не столь далекие от моды гости не смогли понять, что это такое.
Но для Селин это модное направление не стало проблемой — она пришла на самое светское мероприятие в мире в сияющем наряде дома Oscar de la Renta с огромным головным убором с перьями. Оказалось, что ее образ был вдохновлен актрисой Джуди Гарланд, но этот действительно королевский внешний вид не намекал на старый Голливуд — только на невероятно живую и харизматичную Селин.
В рейтинге самых влиятельных людей в индустрии, составленном профессиональным порталом о моде Business Of Fashion, в этом году имя Селин Дион появилось впервые. Но оно явно останется там надолго.
Гарри Стайлз
Пожалуй единственный экс-участник группы One Direction, сумевший сохранить любовь поклонниц и славу, и при этом совершенно спокойно красить ногти цветным лаком. Его дружба с креативным директором Gucci Алессандро Микеле принесла свои плоды и «переодела» британского исполнителя из джинсов и футболок с накинутыми сверху костюмными жилетками в цветастые рубашки и широкие брюки с завышенной талией.
Про эволюцию стиля самого успешного кумира подростков уходящего десятилетия не написали только откровенно уставшие к концу года модные редакторы.
Как бы ужасно это ни звучало, Гарри буквально вырос у нас на глазах, а когда он смог появляться на мероприятиях без друзей по бойз-бэнду, он еще и перестал выглядеть как подросток, которого заставили надеть костюм для школьной фотосессии.
В его гардеробе стали появляться свободные рубашки наподобие тех, что можно увидеть у Джонни Деппа, но вместо классической мужской голливудской сексуальности эдакой рок-звезды Стайлз избрал новый маршрут.
Для этого не могло найтись более подходящего времени — проявление подчеркнутой маскулинности еще никогда не было настолько не в тренде, как сейчас, в эпоху после #MeToo, когда термины «цисгендерный» и формулировка «белый натурал» звучат почти как ругательства.
Зендея
Мало у кого выдался такой же успешный год, как у бывшей звезды второсортного сериала, выходившего на телеканале Disney. Шоу «Эйфория» где она сыграла главную роль, осветило проблемы современных подростков таким количеством блесток и ненавязчивых, но запоминающихся стилистических решений, что почти все детали различных образов героев можно было видеть на вечеринках во всех мировых модных столицах еще несколько месяцев.
Помимо этого актриса выпустила коллаборацию с Томми Хилфигером, который с ее помощью попробовал достучаться до поколения зумеров (кстати говоря, вышло довольно успешно). Мы уже не будем говорить о подписанных договорах с косметическими компаниями и съемках в очередной версии «Человека-паука». Можно много рассуждать о ее наряде на премии Teen’s Choice Awards, где она появилась в шортах и рубашке в сочетании с белыми каблуками, но какой год, такие и герои. Благодарная молодая аудитория 23-летней актрисы все равно не перестала восхищаться ее не совсем бодипозитивной худобой.
Стремление попробовать все — от платья в стиле нового костюма Человека-паука до худи и джинсов с брючными костюмами в перерывах — и сделало Зендею иконой современности. Потому что для выработки целостного и единого стиля у большинства представителей нового поколения поколения не хватит способности сосредоточиться. Но визуально так даже интереснее.
Александр Гудков
Единственный представитель отечественного шоу-бизнеса, который оказался в этом списке, чаще фигурирует в материалах о съемках видеоклипов, становящихся трендами на Youtube.
Из очевидных плюсов имиджа Александра Гудкова можно выделить отсутствие у него какого-либо страха перед экспериментами.
От абсолютного минимализма в повседневной одежде вроде базовых худи предприниматель, клипмейкер и блогер доходит до шелковых розовых халатов на съемках Comedy Woman, но потом ходит на светские ивенты и играет Анну Винтур на фото для российской версии Vogue. Его востребованность не только на рынке труда в очередной раз доказывает, если такие доказательства требовались, что можно не бояться быть кем угодно, если хорошо делать свою работу.
Талантливый человек талантлив во всем. И когда дело касается внешнего вида, фантазию таких людей бывает сложно остановить, ведь тут для них открывается пространство для самовыражения. Некоторые знаменитости XIX и XX веков буквально производили революцию в моде своими нарядами. Порой одежда была создана из подручных средств, а порой и совместно со знаменитыми кутюрье. Однако многие образы смотрятся эффектно и по сей день.
Мы в AdMe.ru вспомнили главных модников прошлых столетий и до сих пор изумлены тем, как им удавалось создавать тренды в отсутствие интернета. А в конце статьи вас ждет занимательный бонус — некоторых из героев статьи мы переодели в современные наряды.
1. Оскар Уайльд
Писатель позволял себе сочетать несочетаемое. Современники описывают его так: «Короткая бархатная куртка, зеленый галстук, серые панталоны до колен, шелковые носки и лакированные туфли с изящными гетрами. Большая шляпа с полями, свободно ниспадающий плащ и букет подсолнухов». Уайльд был весьма прогрессивен в своих взглядах на моду и публиковал в газетах заметки о том, как женщины должны одеваться: по минимуму использовать украшения типа бахромы, воланов и складок.
Также писатель рекомендовал дамам носить своеобразную юбку, по сути представляющую собой очень просторные брюки. Такой совет был революционным, так как считалось, что женские штаны — это нечто аморальное. Но Уайльд настаивал на том, что необходимо уменьшать ширину штанин. Ведь когда разделенная юбка имитирует платье, теряется ее смысл. Так Оскар Уайльд весьма прозрачно намекнул, что хотел бы видеть женщин в брюках.
2. Сальвадор Дали
Вечный выдумщик Дали точно знал, как сделать так, чтобы все внимание было приковано только к нему: он появлялся на публике в скафандре, носил пиджак-афродизиак, к которому на тоненьких соломинках были подвешены 83 стаканчика с мятным ликером и мертвыми мухами, а вместо манишки художник использовал бюстгальтер.
Кроме того, он долгие годы сотрудничал с дизайнером Эльзой Скиапарелли, для которой он создал очень много самых экстравагантных моделей: шляпу в виде туфли, платье с лобстером, перчатки с наклеенными ногтями и сумки в форме яблок. Как ювелирный дизайнер он создал роскошную коллекцию из 37 изделий, многие образы перешли с его картин на украшения.
3. Сергей Есенин
Переехав из деревни в столицу, поэт быстро освоил модные веяния того времени и стал настоящим франтом. Вначале он «поиграл в крестьянина»: являлся в лаптях и вышитой рубахе. Но не прошло и пары лет, как он стал носить цилиндр, штиблеты, делал маникюр и даже немного пудрил щеки.
4. Айседора Дункан
Слева — Айседора Дункан с мужем Сергеем Есениным.
Она восхищала публику, ей подражали в манере одеваться, носили похожие украшения, пытались копировать ее легкую, «молодую» походку. Айседора носила наряды, созданные лучшими модельерами, причем некоторые платья шились по ее эскизам. Визиткой Айседоры Дункан были ее многочисленные шарфы, шали, накидки, которые добавляли ей элегантности и женственности.
Айседора Дункан и Сергей Есенин, 1923 год.
Танцовщице был близок античный стиль, образ «греческой колонны».Чаще всего ее наряды выглядели так: однотонная тонкая материя, множество вертикальных складок, пояс строго на линии талии, обувь — практически одна подошва, ведь главное достоинство Айседоры — сами ноги, а не сандалии.
5. Tом Вулф
Писатель считал, что желание быть замеченным естественно. Он сумел сохранить свой элегантный стиль на протяжении всей жизни. Вулф говорил: «Есть, конечно, мужчины, которые хотят выглядеть адекватно в любой обстановке и ничем не выделяться. А есть те, кто, как я, специально чуть отступают от нормы.У моих костюмов традиционный крой, просто они все белые. То же самое с ботинками и со всем остальным».
6. Энди Уорхол
До того, как он стал иконой стиля, Энди Уорхол был рядовым иллюстратором в журнале, и кто знал, что спустя время целая эпоха будет немыслима без его имени. Рисунки банок в ярких тонах стали его визитной карточкой и продавались за миллионы долларов. Однако Уорхол никогда не эпатировал публику своим видом, держался скромно и даже специально создавал образ «скучного человека».
Его наряды были подобраны с невероятным вкусом и вместе с тем были весьма оригинальны: толстовки, необычные очки, цветные рубашки. Кроме того, он никогда не скрывал, что носит седой парик. В моде ему удалось сделать переворот — когда в 60-х Энди Уорхол напечатал свой знаменитый принт банки супа на бумажном платье, то появился «стиль Энди Уорхола», то есть одежда в стиле поп-арт. И, кажется, этот тренд никогда не устареет.
Бумажное платье с принтом банки супа.
7. Элвис Пресли
В 50-е типичная мужская мода была довольно скучной и серой, но только не для Элвиса, который не боялся экспериментировать с цветом и рисунками, тем самым создав свой уникальный стиль. В жизни певец часто предпочитал обычные, достаточно простые вещи, но никогда не боялся ярких цветов. Он всегда прекрасно знал, какая одежда подойдет ему и как правильно ее сочетать.
В 60-х он начал работу с дизайнером костюмов Биллом Белью, который и придумал фирменный белый комбинезон, в котором Пресли практически всегда выходил на сцену. Стоит отметить, что одежда, которую носил Элвис вне сцены, считается модной и по сей день.
8. Майя Плисецкая
Майя Плисецкая с партнером Николаем Фадеичевым.
В начале карьеры у нее не было возможности выезжать за границу из-за того, что ее родители были репрессированы, поэтому балерина скупала новинки у фарцовщиков. Позже Плисецкой посчастливилось познакомиться с Коко Шанель, Ивом Сен-Лораном. Знаменитая танцовщица начала принимать участие в показах за рубежом, она на долгие годы подружилась и стала музой дизайнера Пьера Кардена. Последний не только одевал ее, но и с удовольствием разрабатывал ей сценические костюмы.
Французский модельер Ив Сен-Лоран беседует с русской балериной Майей Плисецкой.
9. Владимир Маяковский
Поэт умел менять образы. Современники вспоминают, что Маяковский производил впечатление человека, принадлежавшего к французской богеме.У него на всю жизнь сохранилась любовь к тростям и цилиндрам. Смокинги и шляпы Маяковский брал напрокат и покупал в недорогом магазине театрального реквизита.
Владимир Маяковский в бархатном жилете. 1 марта 1914 года.
Однако так было не всегда. В начале своей карьеры, в расцвет футуристического периода, в гардеробе поэта появилась знаменитая желтая кофта и ленты для шеи. В автобиографии «Я сам» Маяковский рассказывает: «Нет денег. Взял у сестры кусок желтой ленты. Обвязался. Фурор. Значит, самое заметное и красивое в человеке — галстук».
10. Анна Ахматова
Поэтесса предпочитала не просто следовать моде, а носить то, что шло именно ей. Образ Ахматовой стал воплощением петербургского стиля. Она всегда была в курсе всех парижских новостей, обильно наносила косметику, щеголяла в разноцветных платьях, чепчиках из тонких кружев или шляпах, порой даже с белым страусиным пером. Частым аксессуаром были разные шали. «Вот это в самом деле моя вещь», — говорила Ахматова.
11. Зинаида Гиппиус
На фото справа Зинаида Гиппиус позирует в мужском костюме XVIII века — камзол, узкие панталоны и манишка, волосы забраны в пышную прическу, взгляд холоден и насмешлив.
Провинциалка, родившаяся в городе Белеве Тульской губернии, она быстро усвоила закон Серебряного века: самое дорогое — это быть ни на кого не похожим. Поэтесса уверяла, что ее кожа не принимает никакой другой цвет, кроме белого, поэтому носила исключительно светлую одежду. Она сильно красилась: наносила густой слой румян и белил. А порой экспериментировала с мужскими образами.
12. Пол Ньюман
Особым умением актера всегда считалась его способность одеваться так, чтобы это не выглядело нарочито аккуратно или модно. Шик его стиля в том, что в нем всегда есть место легкой небрежности — как будто он быстро надел все, что было под рукой.
Сам Ньюман считал, что одежда должна лишь подчеркивать естественную красоту человека, но не затмевать его. Актер предпочитал вещи, которые находятся вне времени. Ведь несмотря на то, что Пол Ньюман творил в основном в 60-е годы ХХ века, его образы универсальны и актуальны даже сейчас.
13. Даниил Хармс
Писатель не только взял себе англизированный псевдоним, но и одевался «как денди лондонский». Так как он никогда их не видел, то ему пришлось придумать себе образ в английском стиле. Он носил короткие серые гольфы, серые чулки, серую большую кепку, жилеты и крахмалил воротники.
Нужно иметь большую силу духа, чтобы отстаивать свою индивидуальность, как Даниил Хармс, который на допросе в НКВД объяснял, что подвязывает волосы ленточкой из бархата, «чтобы не разлетались мысли».
14. Марлен Дитрих
Актриса стала буквально революционером своего времени, ведь она одна из первых начала носить брюки, мужские костюмы с манишками и бабочками. Она даже решилась облачиться в мужской костюм-тройку, чем окончательно эпатировала публику. Но, несмотря на это, Марлен Дитрих всегда выглядела шикарно, что и сделало ее иконой стиля своего времени.
Почти всегда Марлен дополняла свои образы шляпами необычной формы или иногда надевала цилиндр. Порой шляпу заменяла тонкая вуаль, которая придавала ей еще больше шарма и загадочности.
Бонус: как выглядели бы стильные люди прошлого в XXI веке
Сергей Есенин.
Сальвадор Дали.
Владимир Маяковский.
Чей стиль произвел на вас наиболее сильное впечатление?