Шоу звезд и модный показ
Реалити-шоу о моде приобрели огромную популярность во всем мире. Они выходят в эфир исключительно в праймтайм, ведущими становятся только самые известные супермодели – Тайра Бэнкс, Наоми Кэмпбелл, Хайди Клум, а участников ожидают встречи с самыми влиятельными персонами в фэшн-индустриии и заветная путевка в жизнь. Самые рейтинговые реалити-шоу о моде – в обзоре Elle.ru.
Бум на реалити-шоу о моде и модельном бизнесе начался в середине 2000-х. Как правило, сценарий реалити-шоу создается по мотивам «американской мечты». Неизвестные, но талантливые должны приложить максимум усилий для того, чтобы в финале получить главный приз – контракт с модельным агентством, домом моды или крупную денежную сумму на запуск собственного проекта.
America’s Next Top Model
Пилотный проект America’s Next Top Model (в российском варианте «Топ-модель по-американски») был запущен в 2003 году и стал самым рейтинговым шоу на канале UPM. Добившийся грандиозного успеха конвейер по созданию моделей стал знаковым и для его несменной ведущей, продюсера, наставника и судьи проекта – супермодели Тайры Бэнкс. Миллионы телезрителей по всему миру с интересом и азартом наблюдают за эволюцией неопытных девушек, мечтающих построить карьеру в модельном бизнесе. Участницам предстоит выполнить сложные задания жюри, связанные как с профессией – дефиле, самостоятельный подбор одежды и нанесение макияжа, создание ярких образов для фотосессии и ТВ-рекламы – так и с личностными качествами. Тайра Бэнкс весьма ревностно относится к своей профессии, и требует от девушек безупречной дисциплины даже при выключенных камерах.
Победительницы проекта получают возможность подписать контракты с ведущими модельными агентствами, появляются на обложках и разворотах журналов о моде, становятся лицами косметических брендов. Правда, громких прорывов мирового значения подопечные Тайры Бэнкс пока не совершили.
The Face
На старте проекта продюсеры The Face переживали за судьбу своего детища. Реалити-шоу о поиске новых лиц в модельном бизнесе является очевидной репликой на популярную, но уже немного сдавшую позиции программу Тайры. В качестве ведущей была приглашена Наоми Кэмпбелл, пожалуй, главная конкурентка Тайры Бэнкс. Компанию черной пантере в шефстве над начинающими моделями составили Каролина Куркова и Коко Роша.
Конкурсанткам предстоит пройти череду знакомых испытаний – стать героинями съемок для журналов, принять участие в телевизионных рекламных кампаниях, покорить жюри своими навыками дефиле. Победительница станет лицом рекламной кампании крупного бренда. В конце сентябре Наоми Кэмпбелл, Anna V и Лидия Херст сообщили о запуске второго сезона реалити-шоу.
Проект «Подиум»
Еще одно американское реалити о том, как завоевать свое место под солнцем, стало лауреатом премии «Эмми» в категории «лучшее соревновательное шоу». Ведущей и судьей проекта является немецкая супермодель Хайди Клум. Определить имя победителя ей помогают другие члены жюри – дизайнер Майкл Корс, фэшн-директор журналов Marie Claire и Elle Нина Гарсиа, а также четвертый приглашенный гость, в роли которого выступали кумиры конкурсантов – модельеры Диана фон Фюрстенберг, Вера Вонг, Зак Позен, Остин Скарлетт, Альберта Ферретти, Роберто Кавалли, иконы стиля – Виктория Бекхэм, Сара Джессика Паркер, Кристина Агилера, Натали Портман.
Еще одним звездным наставником подающих надежды дизайнеров является Тим Ганн, креативный директор бренда Liz Claiborne. Его жесткая критика и ценные советы помогают участникам проекта достичь заветной цели. В финале счастливчика ждут 100 000 долларов для создания собственной коллекции, статья в журнале Elle, возможность продавать свою линию одежды на популярных площадках и другие ценные призы.
The Fashion Fund
Этим летом на американском канале Ovation был запущен новый фэшн-проект. The Fashion Fund – это уже совсем иной уровень реалити-шоу, ведь его организатором является Совет модных дизайнеров США, одна из самых влиятельных ассоциаций мира моды. Президент CFDA Диана фон Фюрстенберг совместно с другими членами жюри из 10 кандидатов выберет лишь одного, который своим талантом докажет, что достоин престижной награды CFDA/Vogue Fashion Fund 2013.
В почетной десятке реалити-шоу вовсе не новички, а уже довольно известные фигуры: дизайнеры бренда Parabellum Джейсон Джонс и Майк Фелдман, победитель многих престижных наград Хуан Карлос Обандо, Тодд Снайдер, которого американский журнал GQ назвал одним из лучших молодых дизайнеров США, и многие другие. Из десяти финалистов жюри выберет троих победителей, обладатель первого места получает чек на сумму 300 000 долларов, второго и третьего – по 100 000. Финал реалити-шоу состоится 11 ноября.
Styled to Rock
Не все реалити-шоу о моде добились ошеломляющего успеха. Первый сезон шоу Styled to Rock в Великобритании прошел без особого размаха, и продюсеры вынуждены были закрыть проект. Франшизу перекупил американский канал Style, который пообещал вдохнуть жизнь в проект и пригласил для этой цели певицу Рианну. Двенадцати участникам шоу предлагается создать сценический образ барбадосской певицы. В жюри проекта – модель Эрин Уоссон и музыкант Фаррелл Уильямс.
15 октября 2013·Текст:
Смирнова Ольга
Джули Ньюмар и Типпи Хедрен — Thierry Mugler Couture, весна-лето 1995
Тьерри Мюглер слыл тем еще любителем подкинуть прессе и публике темы для пересудов: скажем, в 1984 году он организовал первое в истории fashion-шоу, на которое мог прийти любой желающий, а в финалом его показа весна-лето 1984 стала импровизированная сцена коронации Девы Марии после Вознесения. Презентация кутюрной коллекции весна-лето 1995 тоже прошла с помпой: помимо профессиональных моделей, ее представляли актрисы Джули Ньюмар и Типпи Хедрен (та самая Мелани Дэниелз из хичкоковских «Птиц»), а также одиозная личность в истории США — Патрисия Херст.
Хлое Севиньи — Miu Miu, весна-лето 1996
В 1996 году в свет вышла первая рекламная кампания молодого детища Миуччи Прады — бренда Miu Miu, лицом которой стала одна из самых перспективных актрис Хлое Севиньи. А несколькими месяцами ранее девушка прошлась по подиуму и представила коллекцию Miu Miu вместе с целой когортой моделей, включая Кейт Мосс. Кстати, спустя 16 лет Хлое вновь появилась на рекламных снимках бренда, на этот раз для сезона осень-зима 2012/2013.
Памела Андерсон — Vivienne Westwood, осень-зима 2009/2010
Вообще-то, у бывшей спасательницы Малибу и «бабушки панка» очень теплые отношения: они познакомились благодаря делу незаконно осужденного Леонарда Палтиера и сошлись на инициативах по защите окружающей среды. Чтобы поддержать дорогого друга, Андерсон согласилась пройтись по подиуму на одном из показов Вествуд (также она была лицом нескольких ее рекламных кампаний). В финале показа подруги вышли к зрительским овациям под руку, но тут случился забавный инцидент — платье Андерсон соскользнуло и оголило грудь актрисы. Впрочем, была ли эта запланированная акция или просто случайность, никто не знает.
Джейн Фонда — Naomi Campbell Fashion for Relief, 2011
В 2011 году Наоми Кемпбэлл, частично отошедшая от модельных дел, выступила с инициативой организовать благотворительный модный показ, чтобы собрать средства для помощи жертвам землетрясения и цунамы в Японии. В шоу, помимо самой Кемпбэлл и ее коллег Каролины Курковой и Линдси Виксон, приняли участие все знаменитые подруги супермодели, включая актрису Джейн Фонду, которой на тот момент было — на минуточку — 73 года.
Джулианна Мур — Tom Ford, весна-лето 2011
12 сентября 2010 года Том Форд вернулся в женскую моду после 6-летнего перерыва. Триумфальный камбэк дизайнер решил отметить скромно: вместо масштабного подиумного показа он организовал суперсекретную закрытую презентацию, на которую пригласил избранных редакторов и друзей — и никаких фотографов и блогеров! Роль моделей в тот вечер исполнили знаменитые девушки из А-листа — от Бейонсе до Лорен Хаттон и Джулианны Мур.
Эдриен Броуди, Гари Олдман, Уиллем Дефо и Тим Рот — Prada, осень-зима 2012/2013
Показ мужской коллекции Prada сезона осень-зима 2012/2013 стал одним из самых богатых на звездные камео. По специальному приглашению Миуччи Прады на подиум вышли сразу четыре уважаемых актера: Эдриан Броуди, Гари Олдман, Уиллем Дефо и Тим Рот. Также приглашенными звездами стали Джейми Белл, исполнитель главной роли трогательного фильма 2000 года «Билли Эллиот», а также американский актер Гаррет Хедлунд. Все они, за исключением разве что Броуди, затем снялись в рекламной кампании Prada того же сезона. Кстати, что касается мужских коллекций бренда, то Миучча Прада нередко делает выбор в пользу не обычных моделей, а известных актеров: с ней уже сотрудничали Кристоф Вальц, Эдди Редмэйн, Бенисио дель Торо, Дейн Дехаан и многие другие.
Росси де Пальма — Jean Paul Gaultier Couture, весна-лето 2014
Испанскую актрису не раз признавал своей музой не только культовый режиссер Педро Альмодовар, но и Жан-Поль Готье. Как известно, французский дизайнер — большой любитель пригласить к участию в показе, мягко говоря, не самых форматных персонажей (например, Бет Дитто или Кончиту Вурст). Впрочем, все они смотрятся в контексте
Бен Стиллер и Оуэн Уилсон — Valentino, осень-зима 2015/2016
Финал показа женской коллекции Valentino сезона осень-зима 2015/2016 заставил социальные сети просто взорваться: никто не ожидал увидеть на подиуме дефилирующих Бена Стиллера и Оуэна Уилсона в образах Дерека Зуландера и Хэнсела. Флэшмоб был приурочен к выходу долгожданной второй части картины «Образцовый самец», в которой актеры исполнили главные роли. Каждый получил свои бенефиции: Valentino получили миллионный охват в соцсетях, PR-команда промоутировала премьеру как «одобренную в модных кругах», а Зуландер и Хэнсел наконец получили совместное фото с Анной Винтур (на нем она даже улыбается!).
Райли Кио — Balenciaga весна-лето 2016
Последний показ Александра Вэнга в качестве креативного директора Balenciaga собрал всех лучших подружек дизайнера — от моделей вроде Ханны Габи Одиль до Зои Кравиц и актрисы Райли Кио. Сдается, афтепати показа была что надо, с такой-то группой поддержки.
Вупи Голдберг — Opening Ceremony, весна-лето 2017
Весенне-летний показ своего бренда дизайнеры Кэрол Лим и Умберто Леон решили посвятить вопросам политики: подиум украшали флаги стран мира, а в показе приняли участие девушки самых разных рас и национальностей. Одной из гостий стала оскароносная актриса Вупи Голдберг — надо сказать, ее выход очень оживил все действо.
ELLE выбрал 20 самых ярких показов за последние 20 лет
Горящие машины, несущиеся на зрителей поезда, танцы, айсберги, голограммы, перформансы — за двадцать лет на подиумах разыгрывались сцены, достойные высокобюджетных экшн-фильмов. Но если поставить все яркие показы последних двух декад в один ряд, можно получить четкую картину того, как развивалась мода с 1990-х по настоящее время — что было в начале и что нас ждет в будущем. Театральность шоу Гальяно для Dior или Louis Vuitton времен Марка Джейкобса уступила место цифровым технологиям. Одним из первых их использовал, конечно, Александр Маккуин, запустив голограмму Кейт Мосс на подиуме, а через несколько лет и Умберто Леон с Кэрол Лим из Kenzo — на их шоу главную роль играл говорящий аватар по имени Кнола. Традиционные площадки Недель моды — Париж, Милан, Нью-Йорк и Лондон — стали сменяться новыми важными рынками моды: в 2007 году Fendi устроили показ на Великой Китайской стене, а Pierre Cardin — в китайской пустыне Дуньхуан. Коллекции Métiers d’Art Chanel путешествуют по всему миру — от Зальцбурга до Шанхая, от Рима до Сеула. Сегодня к этому «международному походу» подключились и другие игроки — Givenchy открывали нью-йоркскую Неделю моды в прошлом сезоне, Saint Laurent сделали свой первый показ в Лос-Анджелесе, а Louis Vuitton планируют отправиться в Рио-де-Жанейро. Но что бы ни происходило на подиумах, мода всегда останется социальным видом искусства — любые изменения в обществе отражаются в ней, как в зеркале, пусть и слегка искривленном. Об этом последние показы Chanel с идиллическим Парижем на киностудии или шоу Prada с гигантскими феминистскими фресками. Но самые важные перемены — не в декоре, а в формате показов будущего. Burberry, Vetements, Tom Ford — совсем недавно эти бренды объявили о том, что будут делать всего два показа в год, а вещи с шоу будут сразу же поступать в продажу. Эпоха Snapchat и Instagram ввела в моду свои коррективы — теперь, когда фотографии с показов доступны любому человеку в любом уголке земли буквально в тот же момент, когда модель проходит по подиуму, ждать полгода с шоу до появления коллекции в магазинах действительно не имеет смысла. Новый календарь показов, возможно, изменит мир моды навсегда и в самые короткие сроки. А пока этого не произошло, есть время оглянуться назад и вспомнить, как выглядела мода в 1990-е и нулевые — когда каждое шоу было театральной постановкой, а каждая коллекция оставалась загадкой до выхода статьи в журнале.
Армия звезд
Dolce & Gabbana
Показы Dolce & Gabbana обычно проходят в традиционном ключе, без выступлений актуальных артистов и без сумасшедших декораций. Но армия моделей в конце шоу уже стала визитной карточкой итальянского дуэта: все без исключения одетые в одном стиле или цвете модели проходят стройной толпой по подиуму, вызывая лишь восхищение, — и никаких спецэффектов не надо.
Жажда странствий
Louis Vuitton
Эпоха Марка Джейкобса в Louis Vuitton запомнилась мощными театральными постановками, так или иначе связанными с темой путешествий.
Показы, которые всегда начинались минута в минуту, как было указано на приглашении, проходили в антураже то парижской гостиницы, то настоящего вокзала, на который приезжал стимпанковский поезд, — эффект от этого действа был не меньший, чем от первого фильма братьев Люмьер.
Театр одного актера
Джон Гальяно для Dior
Придя в Dior в 1996 году, Джон Гальяно будто заново изобрел этот французский Дом: добавив в коллекции китча и по-британски нарушив все возможные правила, он одним из первых превратил кутюрные показы в зрелищные представления.
Подиум превращался то в эдвардианский сад с каретами, то в постановку истории о Чио-Чио-сан. Сам дизайнер никогда не оставался в стороне от происходящего и выходил на поклон в фантастических костюмах — от Наполеона до пирата.
Пора цветения
Раф Симонс для Dior
Самым потрясающим воображение показом Рафа Симонса для Dior стал самый первый — кутюрное шоу осень — зима 2012 года. Пять комнат отеля на парижской авеню д’Иена были заполнены цветами — синие дельфиниумы в первой, желтые лабурнумы во второй, в третьей — белые орхидеи, в четвертой и пятой — пионы, розы и георгины.
Раф Симонс посвятил коллекцию основным изобретениям Диора — от жакета «Бар» до силуэта New Look, а декорации шоу — его главной страсти: цветам и садоводству.
Арт-хаус
Alexander McQueen
Своим весенне-летним показом 1999 года Александр Маккуин окончательно доказал, что мода может быть искусством: на круглом подиуме, кроме моделей, появились две машины-робота, и с самого начала было понятно, что они — как то чеховское ружье, которое обязательно выстрелит. Так и случилось: в финале шоу машины распыляли краску на стерильно-белое платье Шалом Харлоу. Но самые сильные чувства у публики вызвал осенний показ 2006 года, когда на подиуме появился голографический призрак Кейт Мосс, — в тот год из-за кокаинового скандала с ней отказались работать почти все дизайнеры, но Александр Маккуин напомнил публике, что Кейт всегда в наших сердцах.
Место под солнцем
Tommy Hilfiger
Томми Хилфигер построил на подиуме настоящий курорт для своего весенне-летнего показа 2016 года — в центре зала оказался небольшой водоем с деревянными мостками для прохода моделей, а на заднем плане виднелся цифровой океан, закат и самый натуральный пляжный бар с соломенной крышей.
В финале шоу под карибские ритмы модели в купальниках пошли не по подиуму, а прямо по воде!
Большой переполох
Jean Paul Gaultier
«Конкурс мисс Jean Paul Gaultier 2015» — так называлось последнее prêt-à-porter-шоу дизайнера. На подиуме появились не только самые знаковые вещи Готье за всю карьеру, но и модели в образах известных личностей — от Мадонны до Диты фон Тиз. В финале шоу разыгралась драма — Анна Кливленд украла корону у Коко Роша, и только музыка и смех моделей напоминали зрителям, что все это — фарс.
Сделано в Китае
Fendi
«Самый длинный подиум в мире» — так шутили в 2007 году о показе Fendi, устроенном Лагерфельдом на Великой Китайской стене. На подготовку этого шоу у итальянского Дома ушло ровно 12 месяцев и 10 миллионов долларов, но оно того стоило — подсвеченное чудо света оказалось идеальной площадкой для капсульной коллекции Fendi, созданной специально для нового восточного рынка. Показ посмотрели пять сотен гостей, и, так как шоу проходило на открытом воздухе, каждому из зрителей, в числе которых были Кейт Босуорт, Тэнди Ньютон и другие актрисы, выдавались меховые перчатки и пледы Fendi.
Красота в изгнании
Hussein Chalayan
Одним из первых показов, поднявших важные социальные вопросы, стало весенне-летнее шоу Хуссейна Чалаяна в 1998 году — коллекция Between («Между») состояла из минималистских платьев, созданных на основе мусульманских паранджей. А в конце показа на подиуме выстроились модели в чадрах разной длины — в пол у самой первой и в виде лишь небольшой вуали у последней. Таким образом дизайнер пытался привлечь внимание к проблемам женщин в мусульманском мире.
Одна такая
Kenzo
«Kenzo напоминает, что не существует запасной планеты. Пожалуйста, берегите то, что действительно ценно!» — повторял аватар на показе марки. Голова Кнолы парила над подиумом и на разных языках читала эту цифровую поэму, пока модели демонстрировали весенне-летнюю коллекцию 2015 года. Этот показ останется в истории моды как эффектное шоу и важное социальное заявление в защиту окружающей среды.
Достойное содержание
Viktor & Rolf
«Моде необходимо безумие перформанса», — любят повторять дизайнеры Виктор Хорстинг и Рольф Снорен, и их показы только подтверждают эту теорию. В осенне-зимнем шоу 2005 года модели ходили по подиуму в платьях-одеялах и с волосами, растрепанными по прикрепленным подушкам, в то время как позади них Тори Амос играла на пианино.
Другая певица, Ройшн Мерфи, появилась на показе Viktor & Rolf спустя пять лет — она исполняла песню Demon Lover на крутящейся платформе, пока модели дефилировали мимо гигантского глобуса. А на показе осень — зима 2010/11 бельгийские дизайнеры вживую продемонстрировали прикладной характер моды, снимая вещи с Кристен Макменами и надевая их на других моделей.
Чтобы понять эстетику Prada, нужно всегда помнить, что сама Миучча — ярая активистка и член Итальянской коммунистической партии. Но сегодня ее политическая программа включает в себя все больше положений о феминизме. Так, стены на показе весна — лето 2014 были украшены портретами женщин — не известных, а простых, обычных, как мы с вами. Те же портреты были транслированы и на платья коллекции. Идея настенных фресок с революционным подтекстом не нова — то же делал Диего Ривера в Мексике в начале прошлого века. Но на показе Prada они наполнили безжизненную одежду энергией и новым смыслом.
Высокого полета
Thierry Mugler
В 1990-х парижский дизайнер Тьерри Мюглер был одним из тех, на кого всегда можно было положиться в плане шоу. Его показ haute couture весна — лето 1997 был посвящен насекомым: вместо музыки представление началось с назойливого жужжания, а макияж моделей и некоторые детали платьев напоминали раскраску бабочек. Но самое загадочное его шоу — осень — зима 1997/98 с Надей Ауэрманн в роли мистического божества в перьях.
Марк Джейкобс не только показал гранж-коллекцию для консервативного бренда Perry Ellis, но также заставил оркестр Пенсильванского университета сыграть гимн всех подростков 1990-х Smells Like Teen Spirit. Это случилось в 2006 году на шоу его именной весенне-летней коллекции. Но, несмотря на агрессивный гранж, тот показ излучал исключительно оптимизм и веселье — со всех сторон сыпались конфетти, а гости ощущали себя королевами и королями выпускного бала.
Оазис в пустыне
Pierre Cardin
Китайская пустыня Дуньхуан кажется последним местом, где можно было бы провести модное шоу. Но не для Пьера Кардена — свой показ весна — лето 2007 он устроил именно там. Из-за отдаленности местности некоторые модели и гости добирались на шоу прямо на верблюдах. На бетонном подиуме посреди песков Карден продемонстрировал 200 образов из мужской и женской коллекций — в основном в белом цвете, что только подчеркивало минималистский природный пейзаж.
Краш-тест
Givenchy
Вдребезги разбитые и пылающие BMW, «мерседесы» и «ягуары» разлетелись по Инстаграму в мгновение ока прямо во время показа весенней коллекции Givenchy 2014 года, так же как и фотографии Ким и Канье в первом ряду. Но эта взрывоопасная инсталляция оказалась не просто удачным кадром, Риккардо Тиши спрятал за ней метафорический смысл — столкновение двух важных культур, японской и африканской.
Степ да степ кругом
Rick Owens
На показе Рика Оуэнса весна — лето 2014 не было профессиональных моделей — вместо них одежду из новой коллекции демонстрировали девушки-танцоры из четырех американских групп степа. Подготовка их выступления заняла пять месяцев — хореографы Лоретта и ЛиАнет Маллой Ноубл добавили в традиционный степ элементы охотничьего танца зулусов и синхронизировали движения десятка танцоров так, чтобы каждому в зале были видны и танцы, и одежда Оуэнса.
Приятное с полезным
Moncler
Если в одежде можно танцевать, значит, в ней можно жить — под таким девизом проходил показ горнолыжной коллекции Moncler Grenoble осень — зима 2011/12. На Центральном вокзале в Нью-Йорке французская марка устроила настоящий флешмоб с танцорами, доказавшими пластичность вещей из коллекции. А для осенне-зимнего шоу Moncler Gamme Rouge в Париже бренд построил «зимний» павильон со снегом и айсбергами, среди которых ходили модели в парках с хаски на поводках. Но огромный восторг у зрителей вызвали даже не декорации, а то, что некоторые собаки убегали и прятались под сиденьями зрителей.
Первый показ Джереми Скотта для Moschino в 2014 году высмеивал проблему консюмеризма почти в таком же сюрреалистичном ключе, как это сделал бы сам Франко Москино. Символика «Макдоналдса» оказалась везде: в красно-желтой палитре коллекции, подносах, на которых модели выносили клатчи, в сумочках-стаканах. Чем действительно примечателен этот показ, так это ритмами начала продаж: Скотт одним из первых стал продавать онлайн аксессуары осенней коллекции — сразу после шоу.
Сильное выражение
Chanel
За каждым фантастическим шоу, которое устраивает Карл Лагерфельд для своих коллекций Chanel, всегда кроется социальная подоплека. Будь то haute couture, prêt-à-porter или Métiers d’Art, это не просто показ и красивая одежда, это заявление.
Карусель из камелий и скрещенных «С» в показе осень — зима 2008/09 — не что иное, как метафора безостановочного конвейера современной моды. Арктическое шоу зимней коллекции 2010 года — намек на проблему глобального потепления, а в супермаркете 2014 года легко читался вездесущий консюмеризм. Как бы то ни было, от самих коллекций красочные шоу Chanel вовсе не отвлекают — они прекрасны всегда.
23 июня 2016