В каком году были модны принты

Самый громкий тренд в мире моды в 2018 году, а именно – леопардовый принт, обещает перекочевать в 2019-й, и кто знает, надолго ли он захватил модные показы по всему миру. Настало время ознакомиться с историей появления данного принта в fashion-индустрии.

Несмотря на то, что вещи, имитирующие шкуру леопарда, имели спрос еще в 30-е годы XX века и ранее, ключевой датой в истории леопардового принта считается 1947 год, когда Кристиан Диор выпустил свою дебютную коллекцию одежды “New look”, куда были включены вещи с использованием именно леопардового принта, а не меха. 

В 50-е годы “леопард” распространился на коллекции нижнего белья и купальников. Особенно отличился бренд Vanity Fair, первым выпустивший коллекцию белья с леопардовым принтом. Таким образом, к концу 50-х годов, благодаря сочетанию данного принта с бельевым стилем одежды, за “леопардом” закрепилась ассоциация с женской сексуальностью.

Кроме того, главные кинозвезды того времени и иконы стиля не пренебрегали в своих образах леопардовым принтом. В 1953 году Мерлин Монро в фильме “Джентельмены предпочитают блондинок” появилась в муфте и накидке под леопарда, а в 1963 году Одри Хэпберн в фильме “Шарада” появилась в леопардовой шапке от Givenchy.

В 1962 году Жаклин Кеннеди появилась на публике в пальто с леопардовым принтом, созданным специально для нее дизайнером Олегом Кассини. То, что произошло дальше, стало настоящей катастрофой. Выход Джеки в леопардовом пальто вызвал огромный спрос на настоящий мех леопарда, что привело к истреблению около 250 тысяч особей. Впоследствии Жаклин Кеннеди жалела о выборе данного принта.

В 1973 году в Америке был издан закон, запрещающий ввоз и продажу шкур леопарда, однако уровень браконьерства леопардов по всему миру по-прежнему крайне высок. На сегодняшний день леопард внесен в Красную книгу.

В 70-х годах леопардовый принт стал символом дешевизны и безвкусицы. Именно благодаря этому принт быстро был перенят зарождавшимся в те годы панк-движением: штаны Игги Попа, куртка Сида Вишеса (Sex Pistols), комбинезон Пойзон Айви (The Cramps)…

В 80-е леопардовый принт был популярен среди звезд глэп-рока. Солистка популярной группы Blondie Дэбби Харри обожала использовать этот принт в своих образах.

В 90-е исполнители самых разных жанров музыки продолжали добавлять популярности леопардовому принту. Например, солист культовой гранж-рок группы Nirvana Курт Кобейн любил носить куртку из искусственного леопардового меха.

Леопардовый принт также популяризировала одна из участниц популярнейшей девчачей поп-группы Spice Girls Мелани Браун. Она сильно выделялась на фоне других участниц гёрлз-бэнда именно благодаря экстравагантной манере одеваться.

Что же касается популярнейших модных домов, то в разное время многие из них прибегали к леопардовому принту в создании новой коллекции.

Роберто Кавалли, неоднократно использовавший в своих коллекциях анималистичные принты, в 70-е годы использовал рисунок шкуры гепарда. Его идеал для коллекций – это женщина-кошка, стильная и грациозная. 

В 2017 году Кавалли выпустил коллекцию, посвященную эпохе 70-х, где, помимо ностальгии по эпохе хиппи, широко использован леопардовый принт.

Известный итальянский дизайнер Валентино в 1987 году применял анималистичные принты, за что даже получил прозвище «Король джунглей моды».

Тем не менее леопардовый принт больше всего отразился на творчестве Джанни Версаче, за что он получил прозвище Король гепарда. 

В 1991 году выходит осенне-зимняя коллекция Аззедин Алайя “Ready to wear”, представленная такими моделями, как Наоми Кэмпбелл, Кристи Тарлингтон, Линда Евангелиста и Надеж дю Боспертус. Модели, полностью одетые в леопардовый принт, произвели фурор в мире моды. Коллекция сочетала безумие, сексуальность и изысканность.

Современный дизайнер Анна Молинари сочетает агрессивный характер леопардового принта с женственным кружевом, романтичными цветами и пастельными палитрами. 

Но, конечно же, больше всего леопардовый принт ассоциируется с брендом Dolce&Gabbana. Леопард стал визитной карточкой бренда, фигурируя во многих коллекциях итальянского бренда. Предрекая популярность любимого принта в 2018 году, в осенней коллекции 2017 года D&G разнообразно используют леопарда в образах.

Вдохновились статьей и образами, представленными в ней? В таком случае, рекомендую прочитать статью с советами о том, как правильно сочетать леопардовый принт в своих образах.

≡  7 мая 2015   ·  Рубрика: стиль   

История модных принтов в одежде

Современная мода на сегодняшний день совершенна неотделима от ярких и броских принтов, которые придают любому предмету гардероба неординарный и неповторимый характер.

Полоска

Этот рисунок родом из Востока появился в Европе в Средние века. В то время чередующиеся разноцветные полосы считались преступлением, так как разрушали визуальные шаблоны европейцев. Полоски на элементах гардероба ассоциировались с лицемерием и притворством, поэтому такой рисунок встречался лишь в гардеробах низших классов общества.

Со временем отношение к полосатой ткани стало меняться. И благодаря Коко Шанель полосатый принт из морской экипировки вошел в моду.

Горошек

Принт в горошек сегодня довольно часто ассоциируется с легкомысленностью, юмором и беспечностью, хотя художники, которые издавна пропагандируют нанесение точек краски на полотно, считают такой рисунок мистическим и глубоко психологическим.

Так, сотрудничество художницы из Японии Яей Кусама и Марка Джейкобза привело к широкому распространению горохового принта.

С чем сочетается гороховый принт?

Гороховый принт всегда является модным элементом и отличается своей универсальностью. Горошек к лицу всем женщинам, независимо от их статуса. С помощью этой ткани можно придумать огромное количество образов, достаточно только правильно подобрать цвет и модель одежды.

1. Для романтических особ отлично подойдет длинное платье с крупным горохом. Более строгим дамам лучше выбрать наряд с темным горохом на светлом образе или наоборот.
2. Отличным прогулочным вариантом являются брюки или свободное платье в крупный или мелкий горошек.
3. Самым лучшим вариантом для горошка являются модели летних нарядов, которые выполнены из легких тканей. Не имеет значения, будет это майка, шорты или платье или блуза.
4. Одежда, из ткани в горошек смотрится по-разному с различными моделями.
5. Если надеть платье в горошек с обувью без каблука, наряд будет повседневным, а если добавить клатч, и босоножки на каблуке, образ будет выглядеть очень нарядно.
6. В осенний и зимний период горошек тоже актуален. Но цвета необходимо использовать более выдержанные.
7. Хорошо будет смотреться сочетание черного и белого, или черного и серого.
8. Фактура ткани в холодные времена года играет важную роль.
9. Лучше отдать предпочтение моделям, сшитым из трикотажной ткани.
10. Материал и расцветка должны гармонировать друг с другом.

Независимо от погоды, иногда хочется порадовать себя яркими красками. В таком случае образ можно дополнить различными элементами декора. Это может быть воротничок или манжеты в горошек. Также можно выбрать платье, выполненное из трикотажа в темном цвете, а воротник и рукава из ткани в горошек. Такой образ будет очень интересно и оригинально выглядеть. Верхнюю одежду можно дополнить шарфом или шалью в горошек.

Как и любую одежду, наряд в горошек можно дополнить различными аксессуарами. Это может быть бижутерия, которая должна сочетаться с одним из цветов наряда. Это могут быть клипсы, бусы или массивные браслеты. Категорически запрещено использовать украшения геометрических фигур. Любой аксессуар должен быть закругленной формы.

В гардеробе каждой женщины должно быть хотя бы несколько моделей, выполненных из ткани в горох. Ведь такие наряды придают особый шарм и привлекательность образу и смотрятся очень женственно и романтично. Такая одежда всегда будет в моде, ведь она является классикой, проверенной временем.

Цветочный принт

Изображение цветов на одежде — современная тенденция мировой моды, которая появилась в Азии, ведь именно там роспись тканей приобрела широкое распространение и признание.

Впервые изображение цветов на ткани стало использоваться в Средневековье, но в XVII веке был запрещен ввоз в Европу индийских тканей, так как местные умельцы не умели его воспроизводить. Но к XVIII веку в промышленной сфере произошли изменения и Европа запестрила ослепительными цветами.

Цветочный принт: правила сочетания

Цветочный принт – один из трендов наступающего лета. Он присутствует в коллекциях именитых дизайнеров как в одежде, так и в обуви, и в аксессуарах. Цветы могут быть любых размеров и сочетаний, в основном, летом 2015 года цветочный принт будет актуален в нежных пастельных тонах или, напротив, в насыщенных темных.

Цветы этим летом могут украшать все что угодно: одежду, обувь, сумочки, кольца, серьги и браслеты, аксессуары для волос и даже оправы очков.

Аксессуары с цветочным принтом можно сочетать и с однотонной одеждой, и с принтованной, нужно лишь соблюдать осторожность, чтобы не переборщить с цветом. Не стоит комбинировать цветочные рисунки с принтами другой цветовой гаммы и стиля (например, с анималистическими).

Не следует надевать верх и низ с идентичным рисунком. Исключением могут быть, разве что, комбинезоны и платья. Но и в этом случае наряд можно «смягчить» кардиганом, пиджаком или жакетом нейтрального цвета.

«Опасность» цветочного принта в том, что он может визуально добавить объема, поэтому при выборе одежды следует исходить из особенностей фигуры. Можно выбрать однотонный сарафан с украшенной цветами зоной декольте, чтобы зрительно увеличить бюст.

Для визуального сокращения объемов можно подойдет рисунок в мелкие цветочки, «разбросанные» по ткани.

А девушки с идеальной фигурой смело могут носить одежду с крупными цветами. Основное правило, которое следует соблюдать, чтобы не выглядеть безвкусно, – чем ярче рисунок, тем проще фасон.

Чтобы не ошибиться в сочетании деталей одежды, можно выбрать универсальный вариант: совместить цветочный рисунок с нейтральным цветом. Например, блузку в цветы с однотонными брюками, джинсами; принтованную юбку – с однотонной блузой и т. д. Еще один беспроигрышный вариант – сочетать одежду с цветочным рисунком и деним классического синего цвета.

Более смелое решение – создание комплекта из принтованных элементов одежды. Но в этом случае один принт должен быть доминирующим, чтобы наряд не выглядел перегруженным.

Существует два принципа сочетания цветочного рисунка с другими принтами:

1) в разных рисунках полностью совпадают минимум два цвета;

2) в одном принте есть цвет, который отсутствует в другом.

Анимальные рисунки

С давних времен шкуры животных олицетворяют роскошь и процветание, но такие материалы носят дорогостоящий характер.

Но современные технологии позволяют переносить анимальные рисунки на самые разнообразные поверхности, делая их более доступными.

Самый распространенный принт — леопардовый, вошедший в моду в конце прошлого века благодаря Джанни Версачи, который использовал рисунок почти во всех своих коллекциях.

Понравился пост на сайте “Модные платья”?
Забери к себе на стену:
!

Будьте модной и стильной всегда! ????

Улыбайтесь и будьте счастливы, ведь вы – прекрасны!

Эти рисунки на ткани получили свой «билет в вечность», став не только классикой, но и визитной карточкой брендов, обессмертивших их.

LOUIS VUITTON

Принт Louis Vuitton знает любая модница

Успех предприятия Louis Vuitton, открывшего свой первый магазинчик в 1854 году, быстро привел к тому, что рынок заполонили подделки оригинальных сумок и кофров, которые так полюбились почтенной французской публике. Луи Виттон, когда-то пришедший пешком в Париж и покоривший его своим мастерством, задумался о знаке качества, отличавшим бы его товары от фальшивок.

Принт Louis Vuitton: классика

Варианты в цвете появились в 2003 году

Идею в дальнейшем развил его сын, Жорж Виттон, разработав монограмму бренда Louis Vuitton: цветок с четырьмя лепестками, помещенный в круг, ромб с четырехконечной звездой, такая же звезда в негативном варианте и инициалы LV. Именно этот принт сегодня безошибочно узнает любая модница.

GUCCI

Больше полувека Gucci придумывает новые вариации знаменитого узора

Очаровательный растительный принт Flora появился на свет благодаря принцессе Монако Грейс Келли. Как свидетельствует история, в 1966 году принцесса вместе с супругом зашла в миланский магазин Gucci за знаменитой сумкой Bamboo bag. Один из сыновей основателя бренда, Родольфо Гуччи предложил принцессе выбрать себе подарок. Грейс, любившая шейные платки, решила подобрать себе именно такой аксессуар, однако осталась недовольна предложенными орнаментами.

Тот самый принт и Грейс Келли в шейном платке

Принт Flora популярен и по сей день

Тогда Родольфо Гуччи обратился к художнику Витторио Аккорнеро, который за одну ночь сумел разработать принт, достойный принцессы.
С тех пор снова и снова Gucci придумывает новые вариации знаменитого узора, сохраняя верность традиции и внося элемент экспериментаторства.

VERSACE

В классичеких принтах Versace “солирует” изображение головы Медузы Горгоны

Знаменитые принты Versace с головой Медузы Горгоны появились благодаря увлечению основателя бренда Джанни Версаче древнегреческой мифологией. Согласно мифологии, один взгляд в глаза Горгоны обращал смотрящего в камень, однако соблазн был столь велик, а красота Медузы так притягательна, что невозможно было ни отвратить взгляд, ни отказаться от искушения!

По словам Донателлы Версаче, Джанни Версаче (на фото) выбрал именно этот образ, так как “каждый, кто влюблялся в Медузу, не мог о ней забыть”

В этой истории, как ни посмотри, хватает трагизма, однако Джанни Версаче сделал из этого образа мистический символ гипнотической и интригующей красоты, который и по сей день украшает творения этого модного дома.

Изображение Медузы Ронданини и лого Versace

Логотип Versace, присутствующий на знаменитых принтах марки — почти дословно отрисованное в графике мраморное изваяние так называемой Медузы Ронданини, изображающее момент её превращения из прекрасной женщины в чудовище (Ронданини — маркиз, для дворца которого было создано изваяние около 2000 лет назад на основе греческого оригинала V-IV веков до нашей эры).

FENDI

Принт Fendi — дань уважения основателям марки

25 году супружеская пара Эдуардо и Адель Фенди открыли в Риме магазин, где была представлена пошитая ими же кожаная продукция. Высокое качество и привлекательный дизайн быстро снискали любовь итальянских модниц.

Лого из двух литер F иногда называют “Zucca” — “тыква”

В 1952 году дочери, продолжавшие дело родителей, пригласили для сотрудничества Карла Лагерфельда, который и сделал Fendi таким, каким мы его знаем. Именно Лагерфельд разработал логотип в виде двойной литеры F, в честь супругов-основателей.

BURBERRY

Знаменитая клетка Burberry носит название Nova Check

В 1924 году на подкладочной ткани тренчкотов знаменитой британской марки Burberry появился клетчатый узор, который сейчас безошибочно узнает любая модница. Принт состоит из четырех цветов: черного, белого, песочного и красного. На его создание основателя марки Томаса Берберри вдохновил традиционный орнамент английских пледов. Клетка Burberry получила название Nova Check.

Изначально эта клетка появилась на подкладке тренчкотов Burberry

Burberry активно популяризировал изначальный орнамент, превратив его в принт, который сегодня можно найти на чем угодно, начиная от шлепанцев и заканчивая зонтиками.

Кстати, здесь вы можете подробнее узнать об особенностях клетки Nova Check и других видах клетки — тартан, глетчек, пепита и так далее.

PAUL SMITH

Принт из 14 или 28 разноцветных полос — “визитка” бренда

Сложись обстоятельства иначе, и всемирно известный модельер, чей бренд стал одним из синонимов классического британского стиля, мог бы стать спортсменом. Однако серьезная травма не позволила Полу Смиту продолжить спортивную карьеру, зато он быстро достиг успехов в сфере моды. Главным символом бренда стала разноцветная «зебра».

Дизайнер придумал разноцветную полоску как сезонный принт, но она так полюбилась клиентам, что пришлось её вернуть. Теперь это — знак бренда

Об истории появления принта говорит сам Смит: «У нас было мало денег, и, как дизайнеру мужской одежды, мне часто приходилось использовать отрезки, а не полноценные ткани. Они были жутко скучными — тёмно-синие с голубой или белой полоской, или бордовые, или просто белые. Так что, когда у нас появилось достаточно заказов, чтобы сшить нечто оригинальное, я решил создать необычный принт и придумал разноцветную полоску. Мы думали, что это будет сезонная ткань, но она оказалась такой популярной, что в ­следующем сезоне наши клиенты потре­бовали её вернуть».

О том, как с шиком носить полоску (а также клетку и горох), читайте здесь.

MISSONI

История бренда Missoni началась в 1946 году, когда итальянец Оттавио Миссони и его жена Розита открыли небольшое предприятие по производству трикотажа. Как это ни забавно после разговора о Paul Smith, но Миссони изначально планировали шить одежду для спортсменов, так как Оттавио Миссони занимался легкой атлетикой, причем именно полоска планировалась основным узором! В 1948 году фирма-таки добилась успеха, и линия костюмов Venjulia от Missoni стала официальной формой итальянской cборной на Олимпийских играх в Лондоне.

Сначала Missoni предпочитали полоску, потом она превратилась в фирменный зигзаг

Уже позднее Розита Миссони придумала использовать зигзаг, и именно этот узор стал визитной карточкой бренда.

DOLCE&GABBANA

Леопардовый принт возвращается в коллекции D&G из сезона в сезон

Непросто выделить один главный принт, присущий D&G, поскольку каждый сезон этот модный бренд радует поклонников разнообразными узорами и орнаментами. Но если уж выбирать, то следует отметить преданную любовь дизайнеров к анималистическим принтам — леопард в разнообразных оттенках регулярно возвращается в коллекции бренда.

Считается, что именно D&G сделали животные принты действительно популярными

Символом бренда животный принт сделался после выпуска в 1996-м коллекции «Animal Prints», ставшей знаковой.

ETRO

Вообще, “пейсли” — узор очень древний, но сегодня он популярен снова, не в последнюю очередь — благодаря Etro

История Etro началась в 1968 году, когда Джиммо Этро основал свою небольшую мануфактуру по производству тканей для одежды. Джиммо производил исключительно дорогие и качественные ткани из натуральных волокон, такие как кашемир, шелк и хлопок. Изюминкой тканей Etro был превосходный дизайн и яркая расцветка, достичь которой удавалось благодаря использованию инновационных красящих средств.

Упаковка аромата тоже украшена знаменитым узором

В 1981 дом моды Etro выпустил коллекцию декоративных тканей с орнаментом «пейсли», который так же известен как «турецкие огурцы», и с тех пор этот узор стал символом успеха бренда. Преданные поклонники могут даже приобрести брендовый аромат с аналогичным названием.

Какой принт вам нравится больше всего?

Фото: официальные сайты Louis Vuitton, Gucci, Etro, Missoni, D&G, Versace, Paul Smith, Burberry, Fendi, pinterest.com