Юбер де живанши модный дом
«Одеть женщину значит приумножить ее красоту».
Юбер де Живанши
Юбер Джеймс Марсель Таффен де Живанши, ставший легендой мира моды, родился в городке Бове на севере Франции 21 февраля 1927 года. Его отец, маркиз Люсьен Таффен де Живанши, происходивший из аристократической семьи, выбрал профессию летчика. Мама Юбера, Беатрис Баден, была дочерью владельца мастерских «Гобелен и Бове» и по совместительству талантливого живописца Пьера-Адольфа Бадена. Дед собирал редкие ткани и произведения искусства. Возможно, этот факт тоже повлиял на становление мальчика как творческой личности.
Когда Юберу было всего 2 года, его отец погиб, поэтому воспитание ребенка полностью легло на плечи матери и ее семьи. Мальчик рос в культурной среде в окружении буржуазии. Неудивительно, что в нем с детства ощущалась тяга к искусству. Мама Юбера любила хорошо одеваться и собирала модные журналы. Уже в 8 лет будущий кутюрье изготавливал кукольные платья, совсем как у дам в маминых журналах.
Юберу было всего 10 лет, когда он окончательно определился, кем хочет стать в будущем. Это произошло в 1937 году на Всемирной выставке в Париже. Маленького мальчика восхитили наряды от самых именитых модных домов Франции, представленные в Павильоне Элегантности Жанны Ланвен. Неожиданный детский интерес к моде и желание творить со временем переросли в хобби, а затем и в дело всей его жизни.
Юный Юбер постепенно превращался в молодого парня: высокий, статный, очень красивый, обходительный, хорошо воспитанный и… как ни странно, застенчивый!
«Он красивее многих актеров-кинозвезд!» — писал о молодом дизайнере американский Vogue.
Несмотря на яркую привлекательную внешность, он не был экстравертом и не стремился стать «душой компании». Юноша любил созерцать. Именно внимание к деталям и рвение переосмыслить, воссоздать эстетику увиденного, передать с помощью вещи внутреннее состояние легло в основу его будущих творений. Живанши, как художник, наблюдал, подмечал, и только потом принимался за работу.
Семья хотела, чтобы Юбер выбрал более серьезную профессию, поэтому парня сначала направили в контору нотариуса. Мать настаивала, чтобы Юбер занялся изучением права, но смирилась, когда увидела, что сын твердо решил выбрать иную стезю.
Начало творческого пути
Кумиром Юбера был испанский дизайнер Кристобаль Баленсиага, поэтому парень первым делом совершил попытку пробиться к мэтру, чтобы стать его учеником и последователем, но молодого человека так и не допустили к известному кутюрье. Расстроенный Юбер даже и не думал отчаиваться: он устроился ассистентом в Дом моды Жака Фата, создававшего одежду преимущественно для молодежи. Это был его «счастливый билет» в мир высокой моды.
Одновременно с работой у Фата Живанши посещал занятия в Школе изящных искусств, чтобы улучшить свою технику создания эскизов. Начинающий модельер продемонстрировал зрелость в своих первых творениях и быстро зарекомендовал себя как профессионал.
После сотрудничества с Жаком Фатом Юбер успел немного поработать с Робером Пиге, Люсьеном Лелонгом, а затем 4 года проработал с Эльзой Скиапарелли. Именно в это время Живанши приобрел много полезных связей в мире моды и создал репутацию талантливого и ответственного специалиста. Когда салон Скиапарелли закрылся, в голову молодому модельеру пришла идея создания собственной коллекции. Кроме того, многие знаменитые клиенты салона теперь выстроились в очередь к Живанши. Творения молодого кутюрье отличались женственностью и простотой, четкостью формы и силуэта, отделка всегда была очень тщательной, а аксессуары – продуманными.
Путь модельера не был столь гладким, как может показаться. За его успехом стояли многочисленные попытки, железная сила воли и трудолюбие. Например, посетившая его еще в салоне Скиапарелли идея официально выпустить готовые платья «люкс» провалилась: система производства оказалась совсем неэффективной. Однако сменить вектор мира моды на одежду pret-a-porte кутюрье, все же, удалось со второй попытки. В 1968 году Живанши открыл бутик Givenchy Nouvelle, доказав, что будущее за готовой одеждой класса «люкс». В результате этого, период с конца 1950-х и начала 1960-х историки моды называют «эрой Живанши».
Дом моды и Баленсиага
В 1952 году Живанши открыл собственный Дом моды. На этот момент ему было всего 25 лет: Юбер де Живанши стал самым молодым модельером с собственным Домом моды.
В 1953 году кутюрье знакомится со своим кумиром Кристобалем Баленсиагой, и с этого момента начинается дружба двух творцов: Живанши поддерживает Баленсиагу в 1957 году, когда тот принимает решение не пускать на показы своих коллекций прессу, чтобы избавить людей от навязывания СМИ своего мнения относительно одежды, а тот в свою очередь берет начинающего модельера под свое крыло и становится его главным наставником и критиком.
Кристобаль Баленсиага, 50-ые годы XX века
Живанши и Баленсиага быстро стали настоящими друзьями, несмотря на талант и творческие амбиции обоих. Они часто виделись, обсуждали и критиковали коллекции друг друга. Когда Кристобаль Баленсиага закрыл свой салон haute couture, то самых лучших клиентов он передал Живанши.
Музы
Беттина…
В разное время среди главных муз Живанши были самые изысканные, талантливые и красивые женщины. Знаменитая манекенщица Беттина Грациани долгое время работала и дружила с дизайнером. Более того, она была его пресс-агентом и лицом Модного дома. Для Беттины Юбер создал белую блузу с черно-белыми воланами на рукавах, назвав эту модель именем манекенщицы.
Одри…
Второй вдохновительницей маэстро стала неподражаемая Одри Хепберн. Актриса и модельер пронесли свой творческий и дружеский союз через всю жизнь. Успешный творческий тандем длился почти 40 лет. Одри участвовала в показах его коллекций, представала в творениях кутюрье перед камерами и в обычной жизни. В честь Хепберн модельер выпустил первый аромат Модного дома Givenchy L’Interdit. Созданные Живанши наряды Одри в фильмах «Забавная мордашка» (1957), «Завтрак у Тиффани» (1961), «Шарада» (1963) и «Как украсть миллион» (1966) стали синонимом элегантности и тонкого вкуса для всего мира…
СМОТРЕТЬ БОЛЬШЕ НОВОСТЕЙ
Вряд ли в современном мире найдется человек, никогда не слышавший о бренде «Givenchy». Однако немногие знают, что основатель модного дома хотел пойти по стопам отца и стать летчиком. Дизайнер отказался от мечты детства, когда отец погиб. Мать тяжело переносила потерю мужа, и он не хотел причинять ей новую боль.
Мечта детства
Новое увлечение росло вместе с Юбером де Живанши. Он наблюдал за нарядами своих мамы и бабушки, собирал обрезки от платьев, подбирая удачные сочетания. Семья была состоятельной, что позволяло женщинам разнообразить свой гардероб.
К десяти годам мальчик уже знал, что посвятит себя моде.
Начало
В семнадцать лет будущий дизайнер получает художественное образование в Париже. Далее много работает с прославленными дизайнерами Франции и не только. В 25 лет при материальной поддержке своих родственников, Живанши открывает модный дом – неплохой старт для молодого специалиста.
Блузка “Беттина”
Дебютная коллекция произвела фурор. Начинающему дизайнеру удалось удивить публику. Он сшил блузку белого цвета, декорированную контрастными воланами на рукавах. Она вошла в историю под названием «Беттина». Это имя модели, представлявшей наряд к показу. В будущем она будет работать в модном доме «Givenchy».
Музы дизайнера
Одри Хепберн в фильме “Сабрина”
Следующей знаковой музой для гения стала Одри Хепберн. Перед съемками фильма «Сабрина», актриса обратилась к Юберу с просьбой создать костюмы для фильма. Дизайнер не отказал и подобрал несколько готовых нарядов. Платья, в которых актриса блистает в фильме, имели успех. Художник по костюмам получила главную награду Голливуда – премию “Оскар”. Но заслуженный герой свою награду не получил: его имени не было даже в титрах.
На этом дружба Одри с Живанши не закончилась. Актриса снялась в нескольких популярных фильмах, где носила именно элегантные наряды дизайнера. Более того, Одри Хепберн предпочитала одежду от Живанши и в жизни, а не только на экране. Юбер был создателем лаконичного платья с воротником-стойкой, в котором актриса вышла замуж.
Одри вдохновила дизайнера на создание первого парфюма «Запрет». Первые годы им могла воспользоваться только актриса, потом духи вышли в массовое производство.
Ещё одной женщиной, одевавшейся в стиле Живанши, была первая леди США Жаклин Кеннеди. Платья и костюмы от Юбера Жаклин надевала на важнейшие государственные мероприятия, оставаясь при этом неотразимой иконой стиля.
Если двигаться – то только вперед
Спустя 20 лет после открытия модного дома, Живанши начинает выпускать одежду и парфюм для мужчин. Но всё же, главные вдохновители его творчества – женщины. Он одевал известнейших красавиц мира, при этом не забывая о доступной моде для среднестатистического покупателя. Живанши одним из первых начал производить готовое платье. В результате одежду от мастера высокой моды могла позволить себе любая женщина.
Дизайнер скончался на 92-ом году жизни, оставив после себя всемирно известный бренд «Givenchy», который и сегодня создает новые современные шедевры, не забывая о традициях.
Другие интересные статьи для вас:
• Из грязи в князи: Кельвин Кляйн и его бренд
• MAC – империя красоты, которая начиналась на кухне
• Как основатель компании Victoria’s Secret решил проблему миллионов мужчин
Подписывайтесь на наш канал, пишите комментарии, ставьте лайки, и мы будем радовать Вас новыми историями от наших авторов.
Сегодня, конечно же, мы вспоминаем Юбера де Живанши в связи с прекрасными фильмами, костюмы для которых он сделал, работая со своей музой Одри Хепберн. «Сабрина», «Смешная мордашка», «Любовь после полудня», «Шарада», «Париж, когда там жара»,»Моя прекрасная леди», «Как украсть миллион» и, конечно же, «Завтрак у Тиффани». Эти фильмы заставляют вспомнить о том, что такое его дизайн сегодня. Но кино — лишь малая часть его заслуг. Мы предлагаем вам подробно рассмотреть работы мэтра.
Своим учителем и главным вдохновителем Живанши называл Кристобаля Баленсиагу. Он позаимствовал у великого испанца чистоту кроя, сложнейшую технику, элегантность и сдержанность, но добавил в этот микс юности, хулиганских деталей. Баленсиага, приверженец «кутюра», в 60-х отошёл от дел, а на его место пришли такие дизайнеры, как Живанши, мечтавшие создавать моду более доступную по цене и более пригодную для повседневной носки, но всё ещё класса «люкс» по качеству. Получается, что Юбер был одним из дизайнеров, которые ввели понятие «прет-а-порте».
Для своей первой коллекции из-за недостаточного финансирования Живанши использовал хлопок для блуз. Это только пошло на пользу дизайну . Поклонницам бренда понравилась задумка дизайнера и блузки продавались на «ура». Одна блузка с объёмными оборками на рукавах даже обрела имя «Беттина» по имени модели, демонстрировавшей её.
Стоит помнить, что Живанши начинал в 50-е, то есть в те времена, когда в моде были корсеты и жёсткие лифы. Он предложил публике комфортные костюмы-двойки. Это нововведение понравилось француженкам, но особенно они пришлись по вкусу американкам, обожающим комфорт. Пальто-коконы и костюмы-двойки стали фирменным знаком марки.
Юбер де Живанши и Одри Хепберн
Одри Хепберн познакомилась с Живанши перед съёмками фильма «Сабрина». По сценарию, героиня фильма, дочь шофёра, едет в Париж и возвращается оттуда преображённая, блистая роскошными туалетами. Одри дали возможность выбрать французского модельера по своему усмотрению и она выбрала Живанши. Позже она объясняла, что в частной жизни она предпочитает одеваться так же: просто и элегантно. Кстати, за костюмы к этому фильму присудили Оскар, но не Живанши, а Эдит Хед, главному костюмеру Голливуда, создавшей единственное платье, но считавшейся официальным художником по костюмам фильма. Но Юбер обрёл нечто большее: музу, друга и, как сегодня выразились бы, «лицо» своего бренда.
Традиционно самым культовым фильмом-сотрудничеством Одри и Юбера считается «Завтрак у Тиффани». Одри называла эту свою роль «самой джазовой», а Юбер создал для этой роли образ, легко узнаваемый и сегодня: маленькое чёрное платье, жемчуга, диадема и огромные очки. Или бежевый тренч, в котором героиня искала под дождём своего «кота». Эти образы даже сегодня ассоциируются, в первую очередь, с Одри. А чёрное платье из фильма стало самым дорогим платьем из кино и было продано на аукционе за 467200 фунтов.
Подготавливая костюмы для фильма «Как украсть миллион», Юбер провозгласил Одри: «В этом фильме ты будешь «стилягой»!» На тот момент Одри было 37 лет и она боялась, что Юбер создаст что-то ей не по возрасту. Но увидев эскизы, расслабилась и сказала, что даже если бы эти костюмы не утвердили для фильма, она заказала бы их лично для себя, так они были хороши.
СМОТРЕТЬ БОЛЬШЕ НОВОСТЕЙ
Текущая версия страницы пока не проверялась опытными участниками и может значительно отличаться от версии, проверенной 29 июля 2020; проверки требует 1 правка.
Граф Юбер Джеймс Марсель Таффен де Живанши (фр. Hubert James Marcel Taffin de Givenchy; 21 февраля 1927, Бове — 10 марта 2018[1]) — французский модельер, основатель модного дома Givenchy (1952). Его понимание моды воплощали две знаменитые клиентки — Одри Хепбёрн и Жаклин Кеннеди.
Биография[править | править код]
Правнук французского живописца Пьера-Адольфа Бадена, Юбер Джеймс Таффин де Живанши родился 20 февраля 1927 года в Бове, в протестантской семье. Он был младшим сыном Люсьена Таффина де Живанши, маркиза Живанши (1888–1930), и его жены, Беатрис («Сисси») Баден (1888–1976). Семья Таффин де Живанши берет свое начало в Венеции (первоначальная фамилия была Таффини) и была возведена в дворянство в 1713 году, когда главой семьи стал маркиз Живанши. У него был старший брат Жан-Клод де Живанши (1925–2009), который унаследовал маркизат семьи и в конечном итоге стал президентом Parfums Givenchy.
Юбер учился в Школе изящных искусств в Париже. После освобождения Франции от фашистской оккупации он вернулся в Париж, где работал ассистентом и учился у таких модельеров, как Жак Фат, Робер Пиге, Люсьен Лелонг, Эльза Скиапарелли.
2 февраля 1952, в возрасте 25 лет, Юбер открыл собственный дом моды Givenchy. На тот момент он был самым молодым из творцов высокой моды.
Первая же его коллекция имела успех. Его пресс-агентом и «лицом компании» стала манекенщица Беттина Грациани. Для неё он создал блузку «Беттина» — скромную хлопчатобумажную белую блузку с черно-белыми воланами на рукавах.
В 1953 году Живанши знакомится со своим кумиром, испанским модельером Кристобалем Баленсиага. Живанши поддержал Баленсиагу, когда тот в 1957 году решил не допускать прессу на свои показы. Чтобы журналисты не могли влиять на мнение покупателей, им позволялось в первый раз увидеть новую коллекцию лишь восемь недель спустя.
Воплощением представлений Живанши о том, как должна выглядеть женщина, для которой он создаёт свои модели, стала актриса Одри Хепбёрн. Их 39-летнее сотрудничество началось с фильма «Сабрина» (1954) — Юбер сделал для артистки несколько нарядов, однако не был упомянут в титрах. В 1955 году Эдит Хэд, которая была официальным художником по костюмам этого фильма, получила за «Сабрину» премию «Оскар». Хепбёрн стала близким другом Живанши и впредь одевалась только у него как в жизни, так и в кино, также участвовала в показах его коллекций. Фильмы «Забавная мордашка» (1957), «Завтрак у Тиффани» (1961), «Шарада» (1963) и «Как украсть миллион» (1966), где актриса снималась в нарядах «от Живанши», стали символом утончённой элегантности того времени.
Для Хепбёрн дизайнер создал свои первые духи — аромат L’Interdit. Они вышли в 1957 году, спустя пять лет после показа его первой коллекции от-кутюр. Успех этого цветочно-альдегидного, с пудровым оттенком аромата, предопределил создание компании Parfums Givenchy.
Другой женщиной, воплощавшей стиль Живанши, была Жаклин Кеннеди. Так, на похоронах мужа, президента США Джона Кеннеди, она была в платье от Живанши.
В 1973 году Живанши начал создавать коллекции одежды для мужчин. В 1974 году был выпущен третий мужской аромат компании — Givenchy Gentleman, созданный парфюмером Полем Леже (Paul Leger).
В 1995 году Живанши объявил об уходе на покой.
В январе 2007 года почта Франции выпустила две марки, посвящённые Дню святого Валентина, автором дизайна[en] которых был Юбер де Живанши.[2]
В январе 2016 года был одним из первых, кто выступил в защиту Музея ткани, который правительство планировало закрыть из-за недостатка финансирования. В 2017 году обращался к президенту Олланду по этому поводу.
Примечания[править | править код]
Ссылки[править | править код]
- Official Givenchy Site
- Hubert de Givenchy: 18 facts about the iconic designer
За 10 лет до того, как на Пятой авеню героиня «Завтрака у Тиффани» Холли Голайтли стояла в знаменитом платье Givenchy и перекусывала круассанами с кофе, модный гений XX века Юбер де Живанши стал воплощать в жизнь свою мечту — открыть собственный модный Дом. Французский аристократ исполнил заветное желание в 1952 году, открыв ателье на Рю Альфред де Виньи недалеко от Триумфальной арки. Чуть позже в этом же году он представил первую коллекцию знаковой вещью, которой стала белая блуза Bettina с воланами на рукавах. На ее создание кутюрье вдохновила самая знаменитая модель того времени Беттина Грациани, она и показала блузу на подиуме. Дебют Живанши сорвал овации публики. «Родилась звезда» — анонсировала газета The New York Times. В это же время американский журнал Time посвятил Живанши четыре страницы с заголовком «Новое имя Парижа». Это был успех.
В 1953 году дизайнер познакомился с актрисой Одри Хепберн и создал для нее несколько нарядов к фильму «Сабрина», который впоследствии получил «Оскар» за костюмы. Сотрудничество положило начало близкой дружбе кутюрье и Хепберн длиною в 40 лет. Актриса стала его главной музой. Он одевал ее и в повседневной жизни, и в кино — вспомнить хотя бы легендарные платья в фильмах «Забавная мордашка» и «Завтрак у Тиффани».
В 1969 году Юбер запустил мужскую линию и переехал в Нью-Йорк, где в 1976 году открыл магазин на Пятой авеню. Список поклонниц его творчества рос в геометрической прогрессии. Среди его знаменитых клиенток были Марлен Дитрих, Элизабет Тейлор, принцесса Монако Грейс Келли, герцогиня Виндзорская Уоллис Симпсон, а также супруга 35-го президента США Жаклин Кеннеди. В черном костюме и шляпке с вуалью авторства Живанши она появилась на похоронах своего супруга Джона Кеннеди.
В 1988 году конгломерат LVMH приобрел Дом Givenchy, однако Юбер де Живанши продолжал отвечать за коллекции вплоть до 1995 года — тогда маэстро окончательно покинул бренд.
В 1996 году занять освободившееся место Бернар Арно приглашает модного бунтаря Джона Гальяно. Дизайнер моментально привлек внимание к модному Дому своими театрализованными шоу и дерзкими коллекциями: модели появлялись с фантастическими головными уборами и прикрытыми вуалью лицами. С приходом Гальяно визуальный язык бренда сильно изменился, однако триумф дизайнера был недолгим — спустя всего год его переманили в Dior.
Место Гальяно занял другой хулиган — британец Александр Маккуин, который выпускал на подиум моделей то в образах мифических богинь с золотыми скрученными рогами на голове, то в платьях со светящимися микросхемами по всему телу, словно они только что сошли с экрана «Матрицы», а коллекцию Givenchy осень-зима 2000 он и вовсе показал на крутящихся вокруг своей оси манекенах. Одни его критиковали, другие говорили, что Маккуин привнес современный дух в старинный модный Дом. В итоге контракт с дизайнером не продлили, и в 2001 году пост креативного директора Givenchy достался Джулиену Макдональду.
Уроженца Уэльса Джулиена Макдональда называли Донателлой Версаче из Уэльса за любовь к откровенным нарядам. С ним в коллекциях Givenchy появился гламур с блестками и перьями. В 2004-м на смену Макдональду пришел итальянец Риккардо Тиши, и у Дома началась новая и самая долгая с момента ухода Юбера де Живанши глава.
Тиши воскресил бренд и подарил миру моды новую героиню Givenchy — роковую, смелую и самодостаточную. За 12 лет сотрудничества модный Дом стал одним из самых успешных в индустрии. Риккардо вдохновлялся архивами бренда, особенно 1950-ми и 1960-ми годами, и переосмысливал их согласно своему стилю: неизменный черный вкупе с декором в виде цепей, заклепок и перьев, объемные воланы, шнуровка, глянцевая кожа… теперь Givenchy — это смесь готики и французского шика. В его творчестве были и шокирующие моменты: помните скандальное платье Мадонны на балу Института костюма в 2016 году? Через полгода после этого неожиданно для всех поклонников бренда Риккардо Тиши принял решение покинуть Дом Givenchy.
В мае 2017-го в Givenchy приходит английский дизайнер Клэр Уэйт Келлер. В ее ведении обе линии: и мужская, и женская, а в январе 2018-го она возродила еще и Givenchy Haute Couture — Дом впервые за восемь лет представил полноценную кутюрную коллекцию. К маю она создает другой модный шедевр: подвенечное платье для Меган Маркл, тем самым поставив королевскую печать на пышную историю Дома. Глядя на настрой Клэр, можно смело сказать: «То ли еще будет».
Подпишитесь и станьте на шаг ближе к профессионалам мира моды.
Фото: Getty Images