Коллекции ведущих дизайнеров модной о

1. Габриэль Бонер Шанель

Источник:https://imhomir.com/blog/gossip_girl/19179.html

Все мы ее знаем, как Коко Шанель – французского модельера, создавшего дом моды «Chanel». Свое прозвище она получила, выступая в кабаре с песнями «Ko Ko Ri Ko» и «Qui qu’a vu Coco». Ее стиль был в простоте и удобстве. Создание маленького черного платья привело к тому, что черный цвет больше не считался траурным, а наоборот элегантным. Она была иконой стиля. В мир моды она внесла многое, но её главные работы это:

  • Маленькое черное платье 

Источник: https://wlooks.ru

  • Женский твидовый костюм

Источник: https://www.dushagreya.ru/

  • Двухцветная обувь

Источник: https://www.aif.ru/

  • Сумка на цепочке 2.55

Источник: https://kozhannye-sumki.vilingstore.net/

• Жемчуг

Источник: https://925.ua/

Как говорила Коко Шанель: 

«Роскошь должна быть удобной, иначе это не роскошь.»

2. Эльза Скиапарелли

Источник: https://tetyamotya.ru

Эта женщина – парижский модельер и дизайнер, отличалась от Шанель. Если Коко любила простоту, то Эльза наоборот любила всех шокировать. Она любила придумывать необычное, в ее стиле всё было яркое и красочное. Она так же создала свой дом моды «Schiaparelli». А в моду она принесла много новых идей:

  • Раздельная юбка, которая потом стала шортами

Источник: https://идеальный-стиль.рф/

  • Раздельный купальник телесного цвета

Источник: https://look.tm/style/

• Бижутерия

Источник: https://womenbox.net/

  • Ботильоны

Источник: https://www.collectorsweekly.com/

Эльза говорила: 

«В сложные времена мода становится эпатажной.»

3. Кристиан Диор

Источник: https://www.woman.ru/

Кристиан был французским модельером, создавшим дом моды «Christian Dior». После войны в 1947 он выпустил коллекцию «New look», которая освежила бы Францию, но никто не был готов к этим переменам. Его работы считали слишком откровенными для послевоенного времени, поэтому его стали осуждать за такие наряды, как узкие платья с тонкой талией. Модели, носившие эти платья, выглядели, как распустившиеся цветы. В итоге после того, как в Америке прижились эти платья, они стали модными по всему миру. Также он создал юбку-карандаш, которую теперь носят все женщины.

Источник: https://gedonistka.com/

Источник: https://www.vplate.ru/

Для Кристиана так же простота считалась стилем: 

«Умение одеваться держится на трех китах — простоте, хорошем вкусе и привычке следить за собой, — и это совсем не дорого.»

4. Ив Сен-Лоран

Источник: https://favot.ru/

Еще один из самых известных французских модельеров, основавший дом моды «Yves Saint Laurent», который позже стал называться «Saint Laurent Paris». В его стиле было искусство, поэтому он создал несколько нарядов, посвященных разным выдающимся творческим лицам. Он внес в моду такие вещи, как:

  • Трикотажные платья с силуэтом «трапеция»

Источник: https://podium.life/

  • Высокие сапоги

Источник: https://www.arenahd.tv/

• Смокинг

Источник: https://interesnoznat.com/

Причем высокие сапоги и смокинг Ив ввел в женский гардероб, позаимствовав из мужского.

Как говорил Ив: 

«Я всегда верил, что стиль важнее моды. Так мало людей, которые создают свой стиль, и как много тех, кто «делает моду».

5. Джорджо Армани

Источник: https://almode.ru/

Джорджо – итальянский модельер, создавший дом моды «Giorgio Armani». У Армани есть три правила: комфорт, элегантность и отсутствие всяких излишеств. Он так же любил простоту и ввел в моду минималистический стиль. Его заслугой стал женский блейзер. Создал он его из мужского пиджака, подчеркнув талию и сделав свободным в области груди.

Источник: https://hochu.ua/

Как говорит Джорджо: 

«Для меня стиль более важен, чем недолговечные модные тенденции.»

6. Ральф Лорен

Источник: https://dams-happy.ru

Это американский модельер и дизайнер. Настоящая его фамилия – Лифшиц. Основал модный дом «Ralph Lauren». В его стиле строгость и удобство. Так, он внес в мир моды:

  • Рубашки-поло

Источник: https://mylitta.ru/

  • Широкие шелковые галстуки

Источник: https://www.windowssearch-exp.com/

  • Женские сорочки

Источник: https://www.saratov.kp.ru/

  • Кожаные куртки «ранчо»
  • Сапоги-казаки
  • Юбки в стиле «кантри»

Источник: https://www.vplate.ru/

Источник: https://surfingbird.ru/

Куртки, сапоги и юбки – все это в ковбойском стиле.

О своей работе он говорил: 

«На меня сильно повлиял кинематограф, мир, который похож на сон. Каждый раз, когда я придумываю дизайн одежды, я как бы создаю фильм.»

7. Валентино Гаравани

Источник: https://tetyamotya.ru

Итальянский модельер, основавший модный дом «Valentino». В его стиле была изысканность и утонченность. В одной из коллекций он представил наряды красного цвета, тем самым, открыв для всех этот шикарный цвет.

Источник: https://wiki.wildberries.ru/

Про этот цвет он говорит: 

«Красный – самый лучший цвет. Он подходит любой женщине, просто нужно помнить, что существует более 30 разных оттенков этого цвета.»

8. Джанни Версаче

Источник: https://24smi.org/

Итальянский модельер и дизайнер, основал дом моды «Versace». Для женщин он создавал наряды, подчеркивающие их фигуры. Он ввел в моду такие детали, как:

  • Глубокое декольте

Источник: https://www.revolution.watch/

  • Высокий разрез

Источник: https://www.topnews.ru/

  • Узкие брюки

Источник: https://www.woman.ru/

  • Очень короткие юбки

Источник: https://wiki.wildberries.ru/

Также он сделал так, что вместо брюк начали носить разные лосины.

Источник: https://wiki.wildberries.ru

Его логотипом является медуза Горгона и вот, что он говорил по этому поводу: 

«Медуза символизирует красоту и роковые чары античной древнегреческой классики, как в искусстве, так и в философии, она синтез красоты и простоты, которая в прямом смысле парализует и даже гипнотизирует.»

9. Роберто Кавалли

Источник: https://slender-woman.ru

Роберто – итальянский дизайнер, основавший модный дом «Roberto Cavalli». У него свой необычный стиль. Он любит делать вещи с разными принтами, со стразами. Так, например, он создал джинсы, футболки, украсив разными аппликациями. Также в его стиле была лоскутная техника.

Источник: https://wiki.wildberries.ru/

Источник: https://wiki.wildberries.ru/

Источник: https://fashionshow-w.blogspot.com/

Кавалли однажды сказал: 

«В начале 90-х я придумал шить джинсы из денима с эластиком. И все женщины сказали мне: «Спасибо!»

10. Нина Риччи

Источник: https://24smi.org/

Настоящее имя Нины – Мария-Аделаида Нейи. После замужества стала Ниной Риччи. Она была французским модельером итальянского происхождения, создавшим дом моды «Nina Ricci». Ее стиль заключался в женственности и романтичности. Наряды всегда нежные и с разными красивыми узорами.

Источник: https://wiki.wildberries.ru/

Источник: https://wiki.wildberries.ru/

Источник: https://wiki.wildberries.ru/

Нина говорила: 

«Качество ценится выше экстравагантности. Лучше выглядеть достойно, чем роскошно.»

Текст: Лиза Молдованова

Источник

Обожаю делать такие подборки, так как создавая их, я погружаюсь в мир моды, внимательно рассматриваю показы, сравниваю, чего на подиумах было больше. Важное наблюдение заключается в том, что трендов много. Актуален и оверсайз, и широкие плечи, но с другой стороны мы видим трикотажные платья по фигуре, и приталенные пиджаки, которые прекрасно подчеркивают изгибы женского тела. Мы видим и грубые ботинки с легкими платьями, и ботфорты по ноге на высоком каблуке.

Быть модной сейчас легко. Быть стильной сложнее, потому что стиль – это понимание себя, своих целей, ценностей, потребностей, желаний, знание своей внешности, особенностей фигуры. Стиль – это гармония внутреннего и внешнего. А мода – это тенденции. И самое вкусное (не могу написать иначе) в том, что мы можем играть в моду, не изменяя своему стилю.

Я уверена, когда женщина начинает заниматься своим стилем, выстраивать гардероб, надевать вещи, которые ей нравятся, приятны к телу, актуальные, модные – она расцветает. Этим нужно заниматься, поймать волну любви к себе и транслировать ее в мир через одежду и внешний вид.

Писать я могу много, так мы с вами до тенденций не дойдем.

Что интересного вас ждет в этой статье, ведь на моем канале подобных много.

1. Я нашла тенденции, о которых еще не писала.

2. Я повторю тенденции, которые, на мой взгляд, будут с нами долго, но визуал покажу другой, чтобы мы больше тренировали насмотренность.

Отложные воротнички

Так мило смотрятся. Учитывая, что такие воротнички легко внедрить в повседневные образы у них большие шансы появиться в наших гардеробах.

Chanel

Chanel

Ботфорты по ноге

Люблю большой любовью.. Как-то писала, что планирую подобные на весну и вчера прикупила (это моя маленькая радость). Ботфорт очень много, и надеюсь, они у вас не ассоциируются с девушками низкой социальной ответственности?

Alexander McQueen

Alexander McQueen

Alexander McQueen

Alexander McQueen

Alexander McQueen

Топы-бандо

В конце 2019 года компания Lyst опубликовала список самых популярных вещей. Среди них были вязаные топ-бандо и кардиган от бренда Khaite. Посмотрела последнюю коллекцию бренда, но подобных вариантов не нашла. Зато другие бренды идею подхватили. Конечно, такие варианты слишком откровенны, а кроп-топ от Love Republiс в коллекции, которую они создали с Роберто Кавалли, станет неплохой альтернативой.

Off-White

Off-White

Off-White

Латекс

Это было неожиданно! Я о показе Saint Laurent, когда на подиум вышли модели в латексе. Тут же модные издания запестрили заголовками, что латекс может стать новым денимом! Кожа, деним – то, что мы носим сейчас активно, будем ли также носить латекс? (Вчера в ТЦ видела девушку в подобных лосинах)).

Saint Laurent

Разрезы

Если в прошлом сезоне мы рассматривали высокие разрезы на юбках и платьях, но сейчас они перешли и на футболки, джемперы.

Dolce & Gabbana

Dolce & Gabbana

Прозрачность

Причем во всем! От прозрачных колготок, блуз до платьев и тренчей! Прозрачными могут быть элементы наряда или образ целиком.

Кейп

Не первый сезон на подиуме, и все никак не выйдет на улицу. Сложная вещь, которая далеко не каждой девушке подойдет, зато смотрится как на снежной королеве.

Givenchy

Необычные сочетания принтов

Необычные принты, странные сочетания и непонятные образы всегда есть на подиумах, решила показать вам то, что мне понравилось.

Givenchy

Givenchy

Givenchy

Givenchy

Длинные перчатки

Тренд, которого не было давно и который показали сразу несколько брендов. Конечно, с модной светотражающей курткой, джинсами и огромными кроссовками такой элегантный аксессуар не будет смотреться гармонично, но для женственных девушек подойдёт.

Givenchy

Givenchy

Вместительные сумки разных форм

Тренд на микросумки и огромные шоперы затмил другие варианты. А их много. Например, актуальны сумочки-чемоданы, коробочки, мешочки, аккуратные деловые сумки среднего размера.

Givenchy

Givenchy

Осознанное потребление

Тема, которая меня волнует. Даже думаю посвятить свой канал теме осознанного потребления, моды и трендов в рамках осознанности и бережливого отношения к природе и ее ресурсам. Осознанное потребление – когда мы покупаем то, что точно будем носить, выбираем вещи из натуральных тканей, относим отслужившее в переработку или предпочитаем винтаж. На подиуме 2020 Габиэлла Херст показала коллекцию, часть которой создана из переработанных ковров и старых курток.

Gabriela Hearst

Gabriela Hearst

Минимализм

На моем канале вы можете найти целую статью о тренде на минимализм и естественность. Ссылку на нее оставлю в конце материала, а пока отмечу, что минимализм не подразумевает простоту и скучные образы. Минимализм подразумевает базовые цвета, а фактуры, крой и силуэты вещей могут быть необычными.

Тотал бежевые и тотал серые луки

Я считаю, что тотал луки смотрятся интересно и дорого. Особенно в благородных оттенках серого и бежевого. Думаю, Coperni, Burberry и MaxMara думают также.

Шляпы

В моде не только панамы.

Строгая женственность

Не думайте, что только такие платья в моде. Актуальны и романтичные варианты, и офисные, и платья-пиджаки, и, конечно, подобные.

Бережное отношение к животным и экологии

Стелла Маккартни всегда выступала за экологичное отношение к природе и призывала к отказу от меха и кожи. И к 2019 году многие бренды отказались от меха и экзотичной кожи, а в Калифорнии на законодательном уровне будет запрещено продавать мех. В конце шоу на подиум вышли вот такие красавчики «я – не твоя сумка, шуба…»

Листайте карусель.

Stella McCartney

Stella McCartney

Stella McCartney

Stella McCartney

Черные платья миди и макси длины

Мини тоже есть на подиумах, но длина миди более актуальна.

Историзм

Честно, не представляю, как носить подобные вещи каждый день. Но возможно, есть ремни, сумочки или обувь с подобным орнаментом.

Paco Rabanne

Строгий костюм с юбкой

Перед вами вариант российского дизайнера Вики Газинской и творение Миуччи Прада. Как вы думаете, какой из них кому принадлежит? Давайте небольшой опрос. (Тем более яндекс дзен планирует добавить в свой арсенал опросы для читателей, опередим его чуть-чуть).

Стеганные вещи

Chloé

Chloé

Гусиная лапка и акцентная клетка

Принты: гусиная лапка, клетка, полоска всегда актуальны. Хотелось выделить именно принтованные тотал луки.

Приталенные длинные пальто

Хочу показать, что в моде не только оверсайз и пальто-халаты, но и удлиненные, аккуратные варианты по фигуре.

Chanel

Chanel

Chanel

Chanel

Chanel

Квадратные вырезы

Сначала мы привыкли к квадратным “носикам” на обуви, теперь переходим к квадратным вырезам на джемперах.

Y/Project

С удовольствием приглашаю вас в мой инстаграм. Там мы можем познакомиться поближе, там же вы можете задать любые вопросы или предложить тему для статьи.

Понравилась статья? Подписывайтесь!

Возможно, вам будут интересны и другие мои статьи:

Тренд 2020: минимализм и естественность. Нюансы, бренды, вещи.

Источник

Вы наверняка знаете, что шеф-повара дома вовсе не такие вдохновенные кулинары, таксисты не катаются на машине ради удовольствия, а врачи ненавидят консультировать родственников во время праздничных застолий. Даже самые отъявленные трудоголики знают, что лучше разделять рабочее и личное, иначе велик риск заработать эмоциональное выгорание, а то и нервный срыв. Побыть сапожником без сапог иногда очень полезно. Зарабатываете на жизнь интеллектуальным трудом? Включите после тяжелого дня тупую комедию. Постоянно объясняете клиентам, как правильно питаться? Закажите доставку из «Макдоналдса». Занимаетесь организацией мероприятий? Проведите выходные под одеялом в компании Netflix.

Этим же правилом руководствуются многие работники индустрии моды. Ничего удивительного, что дизайнеры, стилисты и модели в обычной жизни зачастую ходят в белых футболках и синих джинсах, – одежда окружает их постоянно, поэтому сил на то, чтобы продумывать собственный гардероб, не остается. Более того, некоторые модельеры принципиально не носят своих творений – например, Джонатан Андерсон считает это излишним бахвальством.

Исключения, впрочем, были всегда. Мэтры прошлого столетия, среди которых Ив Сен-Лоран, Юбер де Живанши, Ральф Лорен, Карл Лагерфельд, всегда выступали стильными ориентирами. К тому же сейчас инстаграм-реальность диктует совсем другие условия, особенно для креативных директоров. Мы так привыкли следить за блогерами, что и во главе брендов хотим в первую очередь видеть инфлюенсеров, чтобы не только покупать у них брюки и рубашки, но и разделять их ценности (и, конечно, смотреть, как они одеваются). Есть и еще одна категория дизайнеров – те, кто в принципе основал свой бренд, потому что носить было нечего. Как правило, эти герои особенно выделяются из толпы. Мы выбрали 13 современных дизайнеров, среди которых есть и визионеры, и талантливые маркетологи. Объединяет их одно: кроме того что им удается выпускать по несколько коллекций в год, они еще и всегда думают о том, как выглядят сами. 

1. Хайдер Акерманн

Да, мы все любим Тимоти Шаламе в костюмах Haider Ackermann и Berluti времен Хайдера. Но ученику пока не удалось превзойти учителя. Пальто с приподнятым воротником или объемный бомбер, подвернутые брюки, очки на носу и безупречные усы – так вы его узнаете. Хотя иногда у дизайнера и бывает настроение надеть пресловутую белую футболку и джинсы, намного чаще Акерманн выглядит как модель с его же показа.

2. Стефано Пилати

Коллекцию Random Identities, которую Пилати показал на Pitti Uomo в январе этого года, приняли невероятно тепло даже самые закоренелые скептики. Гендерно-нейтральные вещи отличного кроя, без лишнего китча и при этом совершенно не скучные – большая редкость в эпоху мерча. При этом Пилати остается одним из тех дизайнеров, чьи образы рассматривать не менее интересно, чем коллекции: по его словам, в первую очередь он одевается для себя и получает от этого удовольствие каждый день. «Я много раз слышал, что шик не продает. Я бы сказал, что шик вообще не продается».

3. Алессандро Микеле

В Gucci Алессандро Микеле не только креативный директор, но и амбассадор (как и директор бренда Марко Биццари, куда более сдержанный в выборе одежды). На красных дорожках дизайнер всегда одет так, словно сам вот-вот выйдет на подиум. А если он и выбирает простые синие джинсы, то непременно с алыми носками, приметным ожерельем, а то и тиарой.

4. Том Форд

Автор самых элегантных смокингов в мире во всех интервью утверждает, что носит один и тот же костюм, пока тот в прямом смысле не порвется (причем в месте, где по логике вещей должно быть нижнее белье, которое Форд принципиально не надевает). Мы, конечно, призываем вас к осознанному потреблению, но не настолько. А вот тщательно подбирать аксессуары советуем настоятельно. У Тома Форда это традиционно очки с полупрозрачными линзами и изящная булавка на воротнике рубашки.

5. Симон Порт Жакмюс

Львиная доля популярности Jacquemus зиждется на личности основателя. Простой парень Симон из-под Марселя научил нас красиво вести инстаграм, показал, как носить микросумки на шее, и окончательно похоронил скинни. Если вы тоже предпочитаете удобную обувь, свободные брюки и песочные оттенки, то поздравляем – стиль Жакмюса вам подходит идеально.

6. Том Браун

Пожалуй, единственный человек, который носит шорты даже чаще, чем Фаррелл Уильямс. Том Браун много лет верен и еще двум вещам: трикотажным жилеткам и серому цвету. Невзрачную цветовую гамму разбавляют точно расставленные акценты: нагрудный платок в кармане пиджака, зажим для галстука и фирменная полоска Thom Browne, напоминающая нидерландский флаг.

7. Стефан Ашпул

Стефан Ашпул – представитель молодого поколения дизайнеров, которые на деле и не дизайнеры вовсе, а, скорее, стилисты, продюсеры и промоутеры в одном лице. В детстве и юности Стефан всерьез занимался баскетболом, но вместо карьеры в НБА (там, кстати, тоже немало модников) Ашпул открыл магазин Pigalle, названный в честь Девятого района Парижа. Чуть позднее последовал запуск одноименной марки, которая приглянулась в том числе и A$AP Rocky – большому ценителю стритвира. Образы Ашпула никогда не бывают скучными. Он обожает яркие цвета, уважает баскетбольную культуру и в целом одевается без привязки к конкретному стилю. Кто сказал, что любители стритвира не могут позволить себе кепи?

8. Грег Лорен

Племянник Ральфа Лорена вдохновляется не американской мечтой, а Оливером Твистом; самый большой фанат Greg Lauren – Евгений Чичваркин, который свой стиль иначе как «клошар-делюксом» не называет. Грег и сам любит выглядеть слегка небрежно и как будто помято, но за внешним видом скрывается серьезная работа. Карьеру дизайнера Лорен начинал не с принтов на купленных в Uniqlo футболках, а с изучения портновского ремесла, поэтому даже в деконструированном пиджаке плечо будет точно на месте. 

9. Раф Симонс

«Что бы вы ни придумали, это когда-то было у Рафа» – мнение в индустрии моды расхожее. Свой творческий потенциал дизайнер предпочитает реализовывать в коллекциях, пока в гардеробе царит порядок. Симонс редко решается на смелые эксперименты и предпочитает проверенные вещи: строгие брюки и свободные рубашки, объемные джемперы и двубортные пиджаки, минимум аксессуаров и классическую обувь. Разве что изредка делает исключение для лаковых челси Calvin Klein с квадратным металлическим носом.

10. Ким Джонс

Сразу видно, кто привел Supreme в Louis Vuitton, а Nike – в Dior Men. У Кима Джонса был бы далеко не самый выразительный гардероб (хотя хорошее базовое пальто никогда не лишнее), если бы не страсть дизайнера к кроссовкам и массивным украшениям. Он патриотично отдает предпочтение аксессуарам Dior Men, за которые в бренде отвечает основательница Ambush Юн Ан. 

11. Марк Джейкобс

Нельзя сказать, что бренд Marc Jacobs процветает, но зато его основатель чувствует себя превосходно. Возможно, Марку пора переквалифицироваться в коуча: он способен многое рассказать про принятие себя и самовыражение, борьбу с дурными привычками и страхами показаться не таким, как все. Но пока запись на вебинары не открыта, нам остается только восхищаться тем, как Джейкобс красит ноготочки, взбирается на чудовищно высокие каблуки, возвращает в моду силуэты времен Пьера Кардена и не устает хвастаться архивами Celine.

12. Хироки Накамура

Первое, что вы узнаете про марку visvim, которую Хироки Накамура основал в 2001 году, – все очень дорого. Такой ценовой политики бренд придерживается неслучайно. Кажущиеся простыми и местами даже невыразительными вещи при ближайшем рассмотрении оказываются если не произведениями искусства, то технологическими шедеврами. Одежду visvim разрабатывают годами – чтобы вы могли носить ее в три раза дольше. Накамура трепетно относится к традициям и дотошно – к деталям. А еще он уважает винтаж и всегда выглядит так, будто особо не старался, но мы-то знаем, что это не так.

13. Канье Уэст

Хотя Канье Уэста сложно в полной мере назвать дизайнером – он скорее талантливый маркетолог, чем художник, – замашки у него имперские: последняя задумка Ye – создать идеальное худи. В чем Уэсту не откажешь, так это в верности своей эстетике: приглушенные тона и бесформенные силуэты на нем всегда смотрятся органично (да еще и обеспечивают продажи коллекций Yeezy). Ради этого стоило отказаться от белых пиджаков, футболок с V-образным вырезом и джемперов в стиле преппи, которыми Канье увлекался в нулевых.

Вероятно, вам также будет интересно:

Как инстаграм стал для модных брендов важнее дизайна

Раф Симонс и источники его вдохновения

Как одевается Хайдер Акерманн – один из самых стильных дизайнеров современности

Источник