Модная одежда в стиле рококо

Чувственность, кокетство, романтика, женственность и элегантность. Таким был стиль рококо в одежде при дворе короля Франции Людовика XV. Таким он остается и сегодня.
Особенности
Стиль рококо пришел на смену вычурному барокко и стал практически полной его противоположностью. Устав от яркости и помпезности, французы обратились к элегантности и легкости.
От барокко новый стиль унаследовал, пожалуй, лишь любовь к фактурным и дорогим материалам.
![]()
Особенностями нового направления стали:
- Неувядающая юность. От модниц, независимо от их возраста полагалось выглядеть всегда молодыми.
- Тонкая талия и небольшая грудь. Даже придумали специальные приспособления, которые подкладывали под лиф, чтобы уменьшить бюст.
- Использование большого количества белил и румян. С помощью косметики акцент делался на глаза и губы.
- Преобладание в одежде нежных пастельных тонов. Особое предпочтение отдавалось голубому и розовому.
- Просто-таки огромное количество всевозможных бантов, кружев и лент.
- Пышные юбки, которые становились все пышнее с каждым годом. Для придания им подобающей формы была изобретена фижма (каркас). При этом длина юбок стала значительно короче и наряды стали приоткрывать ноги.
Законодательницей моды в новом направлении была последняя французская королева Мария-Антуанетта. При помощи известной в те времена модистки Бертен и танцовщицы Гимар, королева чуть ли не ежедневно изобретала новый фасон нарядов, который тут же входил в моду.


Рококо сегодня
Несмотря ни на что, выглядеть юными и красивыми женщины хотят всегда. Это желание в большой степени способствовало тому, что одежда XVIII века снова оказалась в тренде.
Немного модернизированная, но все же сохранившая черты эпохи заката французской монархии:
- тонкую талию, сформированную, чаще всего, при помощи корсета;
- значительную долю ненатуральности (подчеркнутая аристократическая бледность, и гипертрофированные формы нарядов);
- дополнительные элементы в виде чулок, перчаток или митенок;
- всевозможные веера и кружева;
- обилие цветов в самом наряде и в дополнениях к нему;
- пышные подолы;
- асимметрию.
![]()
Конечно рококо в современной моде – это не повседневный стиль. Но он прекрасно впишется в разного рода вечеринки и праздничные события (свадьбы, дни рождения, выпускные балы), которые должны стать незабываемыми.
Современные наряды родом из XVIII столетия
В отличие от европейской моды почти трехсотлетней давности, современные дизайнеры, обращающиеся к той эпохе, отдают предпочтение не светлым пастельным оттенкам, а насыщенным темным тонам. Актуальны коричневый, серый, синий с серебром, золотой и даже черный цвета.
![]()
А вот основные фасоны платьев – главного предмета гардероба – остались практически без изменений. По-прежнему в моде тонкая талия и открытые плечи.
Что касается покроя, то в тренде:
- Платье – «перевернутый бокал». Модель с затянутым верхом (чаще всего используется корсет) и широким низом на каркасе.
- «Ватто» или контуш – цельнокроеная широкая модель с узкими плечами со складками на каркасе и особым оформлением спины. Кстати, свое название платье получило вовсе не из-за особенностей покроя, а по имени известного художника, который частенько рисовал знаменитостей в подобной модели.
- «Полоньез» – с большим количеством отделки в виде оборок, рюшей и различного искусственного декора.
- Платье рубашечного покроя – прямая модель с пояском, который выделяет талию, складками в районе груди и длинной юбкой, смещенной назад.
Материалы
В рубашечных платьях с высоким воротом «фирменное» искажение пропорций фигуры происходит за счет использования юбок на каркасе с карманами и объемными складками. В моделях с декольте весь образ выравнивается при помощи пышных юбок с многочисленными оборками.


Весьма популярны вышивки, выполненные золотой металлической нитью, отделанные камнями, бусинами, стразами, аппликациями в виде геометрических фигур. Наиболее стильным считается узор рокайль, представляющий собой золотой завиток (название рококо происходит от слова раковина, ракушка, что и обусловило данный выбор дизайнеров). По-прежнему в моде и многочисленные кружева на одежде.
![]()
Перешли в наш век и шикарные банты, и короткие накидки.


К аристократическому образу прекрасно подойдут туфли на каблуке-рюмке, с острым носом. И то, и другое, является изобретением времени расцвета рококо во Франции. Вместо туфель можно подобрать ботильоны, ботинки или сапожки.
Обувь может быть как однотонной, так и украшенной отделкой из шелка и кружев.
Яркие аксессуары
Одной из характеристик стильного направления является любовь к аксессуарам. В качестве таковых используются бусы, ожерелья, крупные сережки, всевозможные декоративные элементы со стразами.
Прекрасно дополняют королевский образ веера, маленькие сумочки, шляпки, украшенные перьями и цветами или же сделанные из соломы.
![]()
Сумочки могут быть с принтом в виде цветов, на тонких цепях, перекинутых через плечо или ручными. Прекрасно будут смотреться и клатчи из бархата.


Подбирая наряд и дополнения к нему, важно не перестараться, чтобы не выглядеть глупо. В целом одежда в этом старом – новом стилевом направлении должна быть легкой и воздушной.
Мейк-ап и прическа
В макияже, дополняющем образ, также, как и в прошлом, актуальны густые брови черного цвета (в те времена брови были накладными и изготавливались из специальных щеточек), бледный цвет кожи, подчеркиваемые максимально натуральными оттенками помады. Косметика на глазах также должна быть неброской и не яркой.
Что касается причесок, то лучше всего будет соответствовать образу высокая укладка, украшенная ободком.


Незабываемые образы
Направление рококо не подойдет для походов на работу. Да и женщинам в возрасте лучше отказаться от такого образа.
Идеальным вариантом в этом стиле будет свадебное платье. Оно точно будет выглядеть по-особому, неповторимо и притягательно, и позволит своей обладательнице ощутить себя настоящей королевой. При этом необязательно выбираться наряд традиционного «свадебного» цвета. Он может быть сиреневым или светло-голубым, цвета лазури или морского песка, бежевым.
В роли декора можно использовать пышные оригинальные манто, необычную фату или шлейф различной длины.
Поклонники французского стилевого направления
Сегодня модели этого стиля активно используют в своих дизайнерских коллекциях такие законодатели современной моды, как Prada, John Galliano, Dolce&Gabbana, Marc Jacobs, Vivienne Westwood и другие.
Звездными поклонниками направления считаются Леди Гага, Мадонна и Мэрайя Керри.
Мода XVIII века – это мода на юность, роскошь и беззаботность. Мода стиля рококо – это мода последних беззаботных лет французской аристократии, да и аристократии всей Европы также. XIX век войдет в историю как век революций, одним из первых, в конце века XVIII, свою корону, а заодно и голову потеряет французский король.

Миниатюра с изображением Марии-Антуанетты (сидит справа) и ее сестер
Мария-Антуанетта – последняя французская королева, законодательница моды в стиле рококо
Но пока век XVIII, время балов и салонов. Время платьев с неимоверно пышными юбками, в таких платьях трудно пройти в дверные проемы, и невообразимо высоких причесок. С такими прическами иногда приходится ездить в открытых каретах, так как крыши карет малы для причесок рококо. В конце-концов, в это время на голове могли носить целый корабль.
Что касается костюмов, то мода XVIII века в одежде придерживалась трех основных принципов:

Портрет Людовика XVI – супруг Марии-Антуанетты, последний король Франции (до Великой французской революции)
Первый – юность. И мужчины, и женщины должны были выглядеть как можно моложе. Мужчины не носили бород и усов. Белили и румянили лица. Надевали на голову маленькие парики с волосами, собранными в небольшие хвосты или же узлы.
Женщины как можно больше утягивали корсетами талию, также в это время прекрасной считалась небольшая грудь. Были даже специальные планшетки, которые женщины подкладывали под лиф платья с целью грудь уменьшить. Лица белились и румянились, выделялись глаза и губы. По-прежнему, как и в XVII веке носили искусственные родинки-мушки.
К слову, в XVII веке при французском дворе наоборот ценились пышные женские формы – пышная грудь, округлые бедра, но талия при этом тонкая. Век XVII можно назвать временем, когда эталоном красоты считалась зрелая женщина, век XVIII – противоположность, теперь идеал красоты юная девушка.
То же самое происходило и с цветами одежды. Если в XVII веке преобладали насыщенные темные синий и красный, то в XVIII веке и мужской и женский костюм шился из тканей пастельных оттенков. И это второй принцип моды XVIII века – ваша одежда должна быть как можно наиболее нежных цветов: салатовый, белый, розовый, голубой. Голубой и розовый были любимыми цветами стиля рококо.

Портрет Франсуа Буше – французский художник XVIII века
Принцип третий – как можно больше бантов, лент и кружева. И в мужском костюме особенно. Как в XVII веке, так и в XVIII французская мода как никогда ранее и никогда позже приближала мужской костюм по его декоративности, силуэту и сложности к женскому. Мужчины не только использовали косметику, они также носили банты, кружево и чулки.
Выглядеть как мужчина в XVIII веке означало носить белую нижнюю сорочку с кружевными манжетами, чулки, верхние короткие брюки (кюлоты), украшенные бантами, обувь на каблуке и с бантиком на носке.
Верхней одеждой изначально был жюстокор, пришедший в век XVIII из века XVII. Жюстокор – это длинный мужской кафтан, сшитый по фигуре, без воротника (на него выкладывался кружевной воротник нижней рубахи) и с карманами, украшенный большим количеством пуговиц и подпоясанный широким поясом.
С жюстокором носили шейный белый платок – прообраз современного галстука. Во времена барокко, стиля XVII века, жюстокор был темных цветов, в период рококо начинают носить жюстокор голубого и даже розового цвета.

Карикатура XVIII века на высокие прически
Однако вскоре на смену жюстокору приходит сюртук. Сюртук XVIII века приталенный, расширяющийся к бедрам, со складками и с узкой линией плеч и рукавов. Сюртук шили из бархата, атласа, шелка, украшали вышивкой и декоративными пуговицами.
В конце XVIII века появляется новый вид одежды – фрак. Первые фраки шились из шелковых и бархатных тканей самых различных цветов и украшались вышивкой.

Франсуа Буше. Портрет маркизы де Помпадур
Женщины также носят нижние сорочки, украшенные кружевом. Затем корсет из китового уса и каркас под юбку платья. Каркасы в это время делаются на фижмах.
Фижмы – каркас для юбки в виде вшитых пластин китового уса или ивовых прутьев. Считается, что впервые фижмы появились в Англии в 1711 году. К середине XVIII века под нижнюю юбку начинают надевать овальные фижмы, а также появляется сложный шарнирный механизм для подъема юбки. Теперь очень широкую юбку для прохода в дверной проем можно сузить, а затем вновь расправить.

Антуан Ватто. Две кузины
Платье со «складкой Ватто»
Появляются различные типы платьев. Самым модным становится платье кунтуш. Платье кунтуш (либо платье со «складкой Ватто») – это узкое в плечах платье с довольно большим декольте, его главная особенность – широкие складки («складки Ватто») на спинке платья.
Названы данные складки по имени художника стиля рококо Ватто, на картинах которого можно найти изображения платья кунтуш. Также у данного платья можно увидеть типичные для платьев в стиле рококо рукава – узкие, расширяющиеся к локтю, украшенные каскадом пышных кружев.

Франсуа Буше. Портрет маркизы де Помпадур

Детали платья маркизы де Помпадур
Также в XVIII веке появляется платье неглиже. Такое платье можно было носить дома. Неглиже носили без каркаса и жесткого корсета. Сверху на него часто надевали карако – своеобразный женский фрак или же курточку с длинными рукавами, короткими фалдами и отворотами на груди.

Портрет Марии-Антуанетты кисти ее придворной художницы Виже-Лебрен

Детали платья Марии-Антуанетты (один из портретов Марии-Антуанетты Виже-Лебрен)
В конце XVIII века на моду Европы и, в том числе, Франции все большее влияние начинает оказывать Англия. В XIX веке Англия вытеснит Францию на второй план и европейская мода XIX века будет формироваться под влиянием английской моды.

Франсуа Буше. Портрет мадам Бержере
Так, из Англии в конце XVIII века во Францию приходит мода на платье полонез. Платье полонез считалось утренним платьем, при этом оно могло быть как домашним, так и парадным. Подол платья полонез был подобран в виде полукружий таким образом, что из под него была видна нижняя юбка.

Портрет миссис Освальд
Большую роль в женском костюме стиля рококо играли и различные аксессуары – веера, ленты, которые повязывали на шею, шляпы, гребни и броши, сумочки. К примеру, сумочка «помпадур», свое название она получила в честь фаворитки французского короля мадам де Помпадур. Сумочка «помпадур» – это небольшая дамская сумочка в виде бархатного, матерчатого или же кружевного мешочка.

Виже-Лебрен. Виконтесса Водрей
Декольте платья прикрыто под влиянием английской моды
Также дамы XVIII века могли носить и весьма специфические украшения, к примеру, блохоловки. Блохи в то время были не редкостью, а проблемы с гигиеной во дворцах существовали еще со времен Средневековья.
Европейские аристократы мыться не любили (да и условий не было – во дворцах отсутствовали бани) и поэтому предпочитали использовать духи в большом количестве. Так что блохоловки были и украшением, и вполне необходимой с практической точки зрения вещью. Выглядели они в виде вилочки с подвижными зубцами-усиками. Носили светские дамы блохоловки как украшение на шее.

Украшения Марии-Антуанетты

Кольцо, подаренное Марией-Антуанеттой ее дочери Софи.
Все возвращается, и когда-то популярный, но забытый стиль рококо, снова появляется на модных подиумах. Это не удивительно, ведь он является эталоном изящества, женственности и сексуальности.
Рококо – дворцовый стиль
Рококо – это стиль аристократов, так называемого высшего общества. Стиль королей и королев. Узнать его легко.
Элементы женских образов в стиле рококо
Если пышный и богатый наряд выглядит легко, словно цветок – это, несомненно, рококо.
Зарождения стиля
Рококо впервые зародился во Франции, в начале 18 века, во время правления Людовика ХV. Изначально рококо считался стилем интерьера, но постепенно прочно вошел во все сферы жизни, в том числе и моду. То время еще называют эпохой регентства Филиппа II, герцога Орлеанского. Филипп был последователем гедонизма, и получение удовольствий было для него важнее, чем управление страной и присмотр малолетним королем.
Стиль Рококо в интерьере
То было время роскошных балов и изысканных удовольствий, и когда пышность и помпезность барокко утомила высший свет, на смену ему пришел более элегантный и легкий стиль рококо.
История названия
Термин «рококо» (фр. rococo) начали употреблять в середине XIX столетия. Изначально употреблялся, как описание способа украшения фонтанов и декоративных гротов ракушками и камушками. Название «рококо» происходит от французского слова rocaille — ракушка, декоративный камень, раковина.
Фото пример жизни в стиле Рококо
Отличительные черты стиля
Основным элементом данного стиля является рокайль — некий орнамент, завиток, своей формой напоминающий раковину. В рококо присутствуют растительные мотивы, сложные формы, асимметричные узоры и причудливые линии. Это стиль элегантный, богато декорированный, можно сказать праздничный.
Цветовая гамма стиля Рококо в тканях и дизайне убранства
Традиционными цветами рококо, являются бледно-голубой, серо-голубой, розовый, нежно-зелёный и кремовый.
Платье Ее Величества – одежда в стиле рококо
Стиль рококо – это придворная мода Франции. Именно от этого стоит отталкиваться, выбирая наряд в этом стиле. Классический образ – это открытый лиф, талия в корсете и пышная, декорированная кружевом и цветами, юбка на кринолине. Богатое украшение наряда, является отличительной чертой стиля.
Женские платья и корсеты в стиле Рококо
Платьям присуща некая театральность и вычурность. Основными тканями считаются шелк, батист, атлас, или тафта. Такой выбор обусловлен тем, что именно эти материалы позволяют сделать множество складок на подоле.
Аксессуары в стиле рококо
Аксессуары в стиле рококо, являются обязательным условием. Дамы, одевая пышные наряды, дополняли их сумочками, в виде небольшого мешочка, разнообразными шляпками, украшенными искусственными цветами и перьями, расписными веерами, зонтиками от солнца, меховыми муфтами. Важным был выбор белья, так как пышные платья оставляли приоткрытыми нижние юбки. В 18 веке девушки, впрочем, как и мужчины, начинают носить чулки.
Современный рококо также требует множества аксессуаров. Это могут быть длинные тяжелые серьги с множеством камней, или ожерелья. Прическу могут украсить ободки со стразами, бисером и драгоценными, или полудрагоценными камнями. Стильные вышитые сумочки отлично дополнят образ.
Примеры причесок и макияжа в стиле Рококо
Рококо – стиль юности и праздника
В современном мире практически невозможно увидеть рококо в своем первозданном виде. Разве что на балах-маскарадах. Но многие детали все же используются и по сей день. Этот стиль нарядный и праздничный, и предназначен, прежде всего, для особенных моментов жизни, например, очень красиво в таком стиле смотрится платье невесты.
Рококо для невесты
При его расцвете и юные красотки, и дамы в возрасте одевались одинаково, и выглядели при этом одинаково молодо. Одним из самых популярных фасонов было платье «перевернутый бокал», с узким открытым верхом и пышным низом. Наряд, с тугим корсетом и широкой юбкой, подчеркнет и уменьшит талию, а также скроет полноватые бедра, или очень худые ноги.
Стиль Рококо в одежде девушки: фото свадебных нарядов
Использовать его стоит тогда, когда необходимо подчеркнуть женственность и сексуальность.
Кому не стоит выбирать данный стиль
Рококо – стиль игривый, ветреный, как и эпоха в которой он зародился. Именно поэтому, он не подходит для современного делового общества.
Обилие рюш, бантов, вышивки и драгоценностей будет выглядеть просто смешно на серьезной рабочей встрече, также следует помнить, что нежные воланы и открытое декольте больше подходят девочкам-подросткам, а пожилым леди стоит воздержатся от столь легкомысленного образа.
Современный рококо
Открытые плечи и подчеркнутая линия талии снова входят в моду в 2016 году. Нежные рюши, кружева и банты, характерные для моды 18 века, теперь украшают современные блузы и топы. Эффектно смотрится корсетная шнуровка на платьях. Изысканная сексуальность нарядов – то, что будет популярно во все времена.
Фото примеры интеграции стиля Рококо в современную действительность
Современные дизайнеры отходят от традиций и используют в своих коллекциях не только пастельные цвета, но и более насыщенные оттенки: коричневый, серый, терракотовый. Сегодня рококо использует такие фасоны платьев, как «перевернутый бокал», платье со складкой Ватто, когда ткань со спины свободно ниспадает и переходит в шлейф, платье «полоньез» (с множеством бантов, оборок, воланов, рюшей и цветов).
Звезды в тренде
Шик и лоск стиля, как нельзя лучше подходит для сценических образов.
В костюмах с элементами рококо можно увидеть таких звезд поп эстрады, как Мэрайя Кэрри и Леди Гага. А Мадонна, в образе королевы Марии-Антуанетты, на праздновании своего юбилея, выглядит просто впечатляюще.
Дизайнеры выбирают рококо
Ralph Lauren активно вводит в свои коллекции узор рокайль, который напоминает изящный золотой завиток, а туфли от Marc Jacobs выглядят так, словно доставлены прямиком з Франции 18 века.
Фото коллекций одежды в стиле Рококо
Элементы рококо присутствуют в коллекциях таких мастеров, как Dolce & Gabbana, Вествуд, Гальяно. Этот стиль можно встретить в коллекциях свадебных платьев Stellade Libero.
Рококо – это нежность и роскошь, собранные воедино. Если вы выберете одежду в этом стиле, будьте уверены, восхищенные взгляды не оставят вас до самого окончания вечера.