Модные тенденции от кутюр
На прошлой неделе в Париже отгремела Неделя высокой моды. Все выходные я любовалась платьями принцесс и другими шедеврами. Готова поделиться впечатлениями!
Но сначала предлагаю разобраться, что же такое «кутюр».
ЧТО ТАКОЕ КУТЮР
Кутюр – это швейное искусство на высоком уровне. В более узком понимании – это уникальное ТВОРЧЕСТВО парижских домов моды. Кутюрье приравниваются к художникам, скульпторам и писателям.
Первым кутюрье в середине IXX века стал Чарльз Фредерик Уорт, сшив КОЛЛЕКЦИЮ готовой одежды для женщин. Раньше как таковых модных домов не было, женщины либо покупали готовые платья в лавках, а потом дорабатывали их с портным, или шили платья на заказ и сами придумывали их дизайн. Где какая рюша, где какой бантик будет — все это придумывали сами.

Чарльз же предложил женщинам готовые платья с минимумом декора. Также он разделил коллекции на сезоны. И первый придумал пришить своё имя на одежду 🙂
Он же организовал Парижский Комитет Союза Швейной Промышленности, который сейчас называется Синдикатом Высокой Моды. Именно этот синдикат до сих пор регламентирует все показы от-кутюр.
Вещи «от-кутюр» уникальны. Их передают по наследству или в музеи, коллекционируют.
Наряды «от-кутюр» носят звезды на красных дорожках.
Для того, чтобы официально шить одежду «кутюр», необходимо:
- Получить на это лицензию. Иметь её могут только парижские Дома Моды.
- Штат сотрудников Модного Дома должен быть не менее 20 человек.
- Вещи не менее чем на 70% должны быть изготовлены вручную. На машинке сшиваются только боковые швы.
- Вещи шьются из специально изготовленной для этого ткани. Такую нельзя просто купить в магазине.
- Необходимо два раза в год показывать не менее 50 новых моделей.
- На создание одного платья уходит 100 часов, а для эксклюзивного наряда может уйти и до нескольких тысяч.
КУТЮР ИЛИ “ОТ-КУТЮР»?
На самом деле разница есть, хоть и незначительная. Дело в том, что для пошива одежды «кутюр» должны быть выполнены все вышеперечисленные пункты. Один из них – местонахождение Дома Моды в Париже. Поэтому одежду, которую шьют другие дизайнеры НЕ из Парижа (вручную, из специальной ткани, 20 сотрудников, 50 изделий дважды в год и т. д.), принято называть «от-кутюр». Поэтому Valentino, Ульяна Сергиенко, Armani и другие НЕ парижане — это модные дома, которые приглашены на неделю высокой моды синдикатом.
Конечно, мало кому есть куда выгулять произведение «от-кутюр». Да и позволить себе такую покупку не так просто. Больше всего владельцев кутюра в… Арабских Эмиратах.
Вещи от-кутюр с подиума – это прототипы. Поэтому, если вы захотите заказать такую, то вам сошьют новую по вашим меркам. Ну, а если посчастливится и вам подойдёт платье с модели, то такое можно купить прямо после показа со скидкой.
Как вы понимаете, это не самый рентабельный бизнес в отличие от производства готовой одежды прет-а-порте (pret-a-porter).
Далеко не каждый модный дом может позволить себе создание таких коллекций. А создают их ради имиджа и статуса, демонстрации непревзойдённого мастерства модного дома.
А теперь устраиваемся поудобнее. Смотрим, чем больше всего запомнилась эта неделя высокой моды.
–
ОБЗОР НЕДЕЛИ ВЫСОКОЙ МОДЫ SS2019
SCHIAPARELLI
Показ торжественно открыл неделю моды. Самым запоминающимся и эффектным стал образ в многослойном платье, напоминающем воздушный торт.



ARMANI
Джорджио Арма́ни посвятил эту коллекцию умершему в прошлом году режиссёру Бернардо Бертолуччи. Было много символики из его фильмов, лака, пайеток и бахромы. Коллекция получилась в духе поп-арта.
Но запомнились всем почему-то странные шапочки на моделях. На этой неделе моды они встречались еще в нескольких коллекциях.



BALMAIN
Рустен в этот раз экспериментировал с формами. И ему это, как всегда, удалось. Асимметрия – это любовь!



CHANEL
Шанель всегда славились своими декорациями. Не разочаровали и в этот раз. Для показа Лагерфельд «отстроил» целую виллу с бассейном внутри. Были и пальмы, и мраморные лестницы, и привычный размах.
Сам маэстро впервые не вышел к публике в конце показа. Говорят, устал. Ещё бы, на нём помимо Chanel, ещё и Fendi, и собственный бренд. А ему, на минуточку, 80 лет.




DIOR
Показ Диор был в стиле клоунов винтажного цирка. В самом хорошем смысле этого слова. Тема для модного дома не новая. Её уже в разные времена показывали и сам Кристиан Диор, и Гальяно. В качестве вдохновения Кьюри использовала традиционные цирковые элементы—оборчатые клоунские воротнички, шаровары и короткие курточки, тапочки для канатоходцев и акробатские головные уборы.



Без скандала, правда, тоже не обошлось. Диет Прада назвали платья, которыми, возможно, вдохновлялась Мария, плагиатом.

ELIE SAAB
Эли Сааб вдохновлялась красотой Карибских островов и подводного мира. Ну это и так невооруженным взглядом видно. Главный цвет года, кстати, тоже был.
Говорят, что очки на пол-лица, станут главным трендом будущего лета.



ZUHAIR MURAD
Дизайнер тоже вдохновился морем и показал свою версию русалок.



GIAMBATTISTA VALLI
Ещё одна воздушно-многослойная коллекция. Настоящие платья принцесс. Всё как мы любим.



Но от зоркого взгляда Диет Прада тоже уйти не удалось. Говорят, что дизайн нескольких платьев был «позаимствован» у YSL.

GIVENCHY
Кутюрный показ Givenchy, как по мне, стал самым красивым шоу недели. Любимый дизайнер Меган Маркл — Клэр Уэйт Келлер вдохнула в бренд вторую жизнь. Только посмотрите на эти колготки из латекса!



MAISON MARGIELA
Гальяно решил переосмыслить всё то, что сейчас происходит в мире (и не только в мире моды). Но Maison Margiela всегда отличались от других брендов. Вот и сейчас выделились. Супер насыщенные цвета, гипертрофированные формы. А моделями на подиуме выступили в том числе и мужчины. По задумке дизайнера – коллекция должна быть гендерно-нейтральной.




ULYANA SERGEENKO
Коллекцию Ульяны разнесли по всем Телеграмм-каналам, на Vogue Runway фото даже не попали. А коллекция-то крутая!



IRIS VAN HERPEN
Это не платья, а настоящие произведения искусства. То, что, собственно, и отражает всю суть «от-кутюр». Платья-бабочки – это вообще что-то невероятное.



VICTOR AND ROLF
Не можешь сказать? Пиши! Говорящие образы на кутюрных платьях – это что-то новенькое! Некоторые фразочки точно в цель, вслух такое не говорят, но совершенно точно так многие думают:)))



JEAN PAUL GAULTIER
Готье показал нам и космос, и футуристические костюмы, и фей. Интересный тандем 🙂




VALENTINO
Валентино в этот раз восхищались красотой темнокожих девушек. Две трети моделей были афроамериканками. Закрывала показ Наоми Кэмпбелл в платье с прозрачным топом.



Кстати, ловите ещё один тренд будущего сезона – кружевные колготки, как на показе. Давненько их не было 🙂

Очень красиво, правда?:-)
Givenchy Haute Couture весна-лето 2020
Второй день Недели высокой моды в Париже показал, что роскоши, кропотливого ручного труда и невероятной дизайнерской мысли может быть ещё больше. Haute Couture сезона весна-лето 2020 сочетает нарочитую простоту, изысканную элегантность и богатство сложных техник и дорогих тканей. Напомним, что все дома, представляющие свои коллекции в середине января во французской столице входят в Парижский Синдикат Высокой моды (Chambre Syndicale de la Couture Parisienne). Только их одежда имеет право носить тот самый лейбл «haute couture». А пока предлагаем рассмотреть несколько наиболее интересных коллекций второго дня.
Chanel
Виржини Виар сделала ставку на детство Габриэль Шанель. Как известно, его она провела в монастыре вместе со своими сёстрами. Дух старого аббатства, подчинённого строгим правилам, отразился в простых сочетаниях, которые сегодня мы считаем образцом элегантности. Это белые рубашки и чёрные юбки, кружевные воротнички, закрытые фасоны платьев и много натуральных тканей. Коллекция была почти полностью монохромной, за исключением нескольких мягких пастельных оттенков. Здесь были и серые костюмы с юбками в принт «гусиные лапки», и жакеты цвета слоновой кости, и белые непрозрачные колготки с носочками. Витражи из аббатства трансформировались в калейдоскопический принт в перламутровых тонах. Модный дом Chanel подчеркнул, что ценит искусство вышивальщиц и всех тех, кто создаёт красоту своими руками.
Alexandre Vauthier
Коллекция Alexandre Vauthier — это история персонажей. «У женщин очень разнообразные горизонты, и их уникальность — это то, что постоянно вдохновляет меня», — сказал дизайнер за кулисами. Именно поэтому он работал с обширным разнообразием форм и объемов, вёл своё повествование через драпировки, оборки и одновременно острые плечи и мини-длину. Его героини то играли в маскулинность с помощью брючных костюмов и смокингов на голое тело, то становились неземными принцессами в платьях, полностью состоящих из сотен слоёв оборок, то брали что-то от восточной наложницы в шароварах. «Я представлял знаменитый сюрреалистический бал Ротшильдов в поместье Ферьер-ан-Бри под Парижем в 1972 году», — объяснил дизайнер, указывая на невероятные головные уборы, созданные Филиппом Трейси. Позднее режиссёр Стэнли Кубрик использовал часть этих ритуалов в своём фильме «С широко закрытыми глазами». Часть образов из кутюрной коллекции совершенно точно прекрасно смотрелась бы в этой культовой киноленте.
Armani Privé
Женщины, которые отдают предпочтение Джорджио Армани, приходят к нему за вещами, которым они могут доверять. Его решения чаще всего просты, элегантны и вместе с тем роскошны. Конёк всей этой системы — жакет. В новой коллекции было представлено более 30 его вариантов: пиджаки, куртки, укороченные кардиганы, модели с короткими рукавами, приталенные и нет, на молнии, без пуговиц. В общем, на любой случай жизни и для любого типа фигуры. Многие из них был украшены вышивкой, бисером, а принты очень напоминали традиционные шёлковые ткани народов Средней Азии. Этой весной дизайнер отошёл от привычного ему гламура и «разъединил» свои фирменные брючные костюмы прозрачными вставками — это были невесомые топы, брюки из тафты, брюки, украшенные органзой и богато расшитые бисером. И всякий раз заигрывание с восточной тематикой уравновешивалось по-европейски сдержанной классикой.
Givenchy
Клэр Уэйт Келлер и сады неразделимы. Весенняя коллекция Givenchy была основана на воспоминаниях о посещении сада замка Сисингхерст, который представляет собой множество комнат — миниатюрных садов. Каждая из них отличается по стилю, настроению, цветовой гамме и, конечно, растениям. «Это одно из самых романтичных мест в Англии, — сказала Клэр. — Я совершенно им одержима». Коллекция вышла не менее прекрасной и поэтичной. Дизайнер продемонстрировала все сильные стороны в пошиве одежды, показав идеально сидящие белые брючные костюмы и узкие пальто, но при этом превратила девушек в цвет из летнего сада. Платья казались бутонами, окружали сотнями лепестков и радовали взрывами цвета. Многие приёмы, по её собственному признанию, Уэйт Келлер подсмотрела в архивах Юбера де Живанши. Нежные перья словно приземлились на лепестки растений, строгий брючный костюм был украшен по линии плеч вышивкой, напоминающей нежные мелкие бутончики гипсофилы. В некоторых моделях вы безошибочно узнаете анютины глазки, в других — анемоны. Дизайнер закончила свое шоу, выпустив на подиум Кайю Гербер в кружевном платье невесты, больше напоминающем сорочку с открытыми плечами, и такой огромной шляпе-мантии, что она почти образовывала навес, под которым и можно было произнести клятву любви и верности.
Источник фото: Gorunway
Самые элегантные и потрясающие по красоте наряды впервые появляются на подиумах Парижа на показах «от кутюр», которые проходят в самых живописных уголках Франции.
Zuhair Murad Couture, осень-зима 2019/2020
Да, это так! Haute Couture (или «от кутюр») – это самый высокий сегмент моды, наивысшая ступень швейного мастерства, платье – как произведение искусства. Модели «от кутюр» действительно эксклюзивные и производятся самыми известными кутюрье.
Кто может представлять Haute Couture?
Начиная с 1868 года статус Модного дома Haute Couture выдается только Синдикатом высокой моды. А первым кутюрье был его создатель Чарльз Фредерик Уорт. Для получения сертификата необходимо, чтобы одежда была сшита вручную на 70%. Должны использоваться определенные ткани.
Elle Saab Couture, осень-зима 2019/2020
Ralph & Russo Couture, осень-зима 2019/2020
Но есть и еще некоторые условия, которые ограничивают количество возможных претендентов. Только Модные дома Парижа, могут получить этот сертификат. При этом дважды в год – в январе и июле – они должны представлять не менее 50 оригинальных моделей как дневной, так и вечерней одежды.
Elie Saab Couture, осень-зима 2017/2018
Стоит отметить, что уникальность и неповторимость изделий поддерживается еще одним условием: декор и отделка должны производиться по старинным традициям. В качестве примера можно привести платье Elie Saab Couture – произведенные по золотому стандарту и требованиям Синдиката. В работе приняли участие 13 вышивальщиц, которые использовали 20 тыс.единиц декора
Работа над платьем для коллекции Elie Saab Couture
Работа над платьем для коллекции Elie Saab Couture
Кто обладает статусом?
Во всем мире можно насчитать не более 20 обладателей сертификатов. В этот список входят Chanel, Christian Dior, Giambattista Valli, Jean Paul Gaultier, Givenchy, Schiaparelli. Всего 5 иностранных брендов имеют статус члена-корреспондента Синдиката Elli Saab, Versace, Armani, Valentino, Viktor & Rolf.
Fendi Couture, осень-зима 2019/2020
Российский кутюрье Валентин Юдашкин получил сертификат члена-корреспондента в 1996 году один раз, но одноименная марка была убрана в связи с не представленностью в Париже.
А кто это носит?
За последние 30-40 лет клиентура «от кутюр» значительно расширилась: к европейкам и американка вначале присоединились богатые дамы из России, потом активнее стали появляться жены шейхов и принцев с Ближнего Востока, еще позже в клиенты Haute Couture вошли леди из Индии и Китая.
По некоторым данным в мире не более 2000 покупателей нарядов Haute Couture. Найти сведения о некоторых из них весьма непросто, другие вполне активно позируют представителям СМИ и дают интервью.
Линн Уэйтт, февраль 2017, и Муна Аюб
Одной из них можно считать Линн Уэйтт – техасская светская львица и меценат. Сейчас ей 84 года. А также королева Иордании Рания, Амира Аль-Тавил, Муна Аюб.
Chanel, Fall 2019 Couture
Некоторые женщины могут заказывать до 30 платьев в сезон. И таким клиенткам не принято отказывать, ведь за одно вечернее платье они могут заплатить около 100 тыс.евро. Для подгонки наряда, платье вместе с командой модного дома будет доставлено в любую точку мира на самолете.
Jean Paul Gaultier и Christian Dior, Fall 2019 Couture
Ситуация постоянно меняется, кто-то из кутюрье не участвует в показах, пропускает сезон, два или «выходит из игры» на более длительное время. На данный момент статусом обладают 15 модных брендов.
Вам будет интересно:
✔️ 7 модных тенденций осень-зима 2019/2020
✔️ Олицетворение стиля – твидовый жакет Chanel
✔️ 6 вещей, на которых женщине нельзя экономить
В самом разгаре Парижская неделя Высокой моды. И для того, чтобы помочь читателю ориентироваться в терминологии модных показов, я решила сделаь некий словарик. Какие бывают Недели моды? Когда они проходят и где? Сколько коллекций выпускается в год? И наконец, а что из этого можно купить и носить?! Терминологию высокой (и не очень) моды, читайте ниже.
https://i.ytimg.com/vi/9wIn5vVwLeU/maxresdefault.jpg
Вся модная индустрия условно делится на две категории: haute couture (высокая мода, в русской транскрипции “от кутюр”, где “от” – значит “высокая”, а не “от” конкретного дизайнера) и pret-a-porter (в переводе с французского – “готовое платье”). Эти два вида моды часто противопоставляются друг другу: haute couture – это искусство в чистом виде, это вещи, созданные в единственном экзепляре, которые часто абсолютно неносибельны. Готовое платье – это коллекции носибельной одежды (не путать с повседневной, это все-таки мода), которые сшиты для среднестатистической модельной фигуры и отражают все последние тенденции. Казалось бы, все просто. Но есть ньюансы. Какие? Читайте ниже.
1. Haute Couture
“От кутюр” неслучайно пишется по-французски. Дело в том, что высокая мода – индустрия элитистская, то есть для избранных. Показы haute couture проводятся исключительно в рамках Парижской недели высокой моды. Ни в Нью-Йорке, ни в Милане показывать haute couture нельзя. Только Париж, два раза в год, в июле и в январе. Chanel решили об этом напомнить и в 2018 году построили настоящую Эйфелеву Башню на подиуме:
https://cdn3.i-scmp.com/sites/default/files/styles/landscape/public/images/methode/2017/07/05/17365ffa-6163-11e7-badc-596de3df2027_1280x720_172803.jpg?itok=0HyogK4H
Но и это еще не все. Сам термин Haute couture был введен в обиход Парижским синдикатом моды в 1868 году, и с тех пор правила не менялись. Выпускать показы haute couture имеют право исключительно парижские дома моды, получившие специальный сертификат (читай заплатившие за него). К этим домам также предъявляются особые требования: их штат должен быть более 20 человек, и в год они должны выпускать как минимум 50 новых моделей одежды.
То есть еще раз: haute couture – это только парижская мода. Ни один модный Дом вне Парижа не имеет права устраивать такие показы. Даже Dolce&Gabbana. Даже Valentino. Даже Versace. Но находчивые итальянцы не расстроились и назвали свои показы просто: alta moda. Высокая мода. По-итальянски!
https://vg-images.condecdn.net/image/wEj5o5W40Lj/crop/1620/f/dolcegabbana-alta-moda-como-2018-backstage-9.jpg
Готовое платье: pret-a-porter
Pret-a-porter – это одежда, готовая к носке. Это в свою очередь – основной заработок модных домов, потому что найдется очень немного желающих носить на себе что-то вот такое:
https://aficionadol.files.wordpress.com/2015/01/viktor-rolf-ss-15-haute-couture-19.jpg
Поэтому, дизайнеры подстариваются под рынок. Но нужно отметить: всегда есть разница между моделями, которые выпускаются на подиум, и теми, что поступают в магазины. Разница, разумеется, в стоимости. Вот так выглядит подиумная коллекция pret-a-porter:
https://zaychishka.files.wordpress.com/2013/10/valentin.png
Показы pret-a-porter проводятся в апреле и октябре на трех главных Неделях Моды: парижской, миланской и Нью-Йоркской. Показы проводятся на сезон вперед: в октябре показывают весенне-летние коллекции, в апреле – осенне-зимние.
Cruise&Resort
Если вы любите модные журналы, вы наверняка видели в них пометки cruise и resort. Это – отдельные межсезонные коллекции, которые бренды выпускают в преддверии летнего сезона, то есть обычно это коллекции, состоящие из легких платьев и купальников. Показы для них устраивают далеко не все бренды (все-таки это дополнительные расходы), но например их очень любит креативный директор Chanel Карл Лагерфельд:
https://fashionisers.com/wp-content/uploads/2017/05/chanel-resort-2018-e1493930746771.jpg
Теперь вы знаете, какие бывают модные коллекции, и к каким неделям моды стоит присмотреться. Будьте в курсе! И подписывайтесь на канал;)